女孩像 尼古拉·德米特里耶维奇·勃洛辛 19 94 90x70cm
常有朋友这样说，你发的油画我都看不懂。。。
你可以不懂油画，但我们可以走心来看！走心了，不必懂，用心感受才是欣赏艺术的根本呀！~
今天给朋友们带来的是20世纪俄罗斯现代主义油画作品，文字可以略读，但作品。。。还是往下欣赏吧。。。
织毛衣的女人像 尼古拉·德米特里耶维奇·勃洛辛 1994年 90×58cm 油画
读书的孩子 尼古拉·尼古拉耶维奇·列平 1997 80.5X60cm
还是顺便普及一下俄罗斯的美术吧~
俄罗斯美术在世界美术史上占有重要地位，其鲜明的现实主义精神和独特的民族风格散发出持久的魅力和光彩。从18世纪彼得一世改革开始，俄罗斯三百多年的油画历史发展中流派纷呈，名家辈出，产生出像列宾、苏里科夫、列维坦、希什金、谢罗夫、弗鲁贝尔等等这样杰出的艺术大师，成为俄罗斯美术的骄傲。俄罗斯油画也从最初的肖像绘画发展出风俗画、历史画、风景画、静物画等各种题材样式，成为世界现实主义美术的重要一脉。
母爱 亚历山大·亚历山德罗维奇·波戈相 1995年 87×100cm 油画
20世纪以来，俄罗斯美术家在其民族艺术传统基础上继续深入探索，以真挚的感情描绘这块土地和人民，表现他们的生活和思想感情，同时广泛吸收世界艺术营养，接续20世纪初期的现代主义薪火，努力探求艺术与现实的新的连接点，为俄罗斯美术注入了新的活力。
俄罗斯美术是让中国人最感到熟悉和亲切的美术，在俄罗斯油画中我们能够找到属于东方的现实的情怀、乡土的诗意以及普通人的生活世界。这里面包含了对于土地的热爱、对于劳动者的赞美、对于真善美的追求,作品中的文学性、情节性、诗性是进入人们情感世界最为突出的因素。
中国美术在50年代初期至中后期，受到俄罗斯美术的巨大影响。中国曾以“引进来”和“走出去”的方式，分期分批引进苏俄美术专家来国内任教，公派国内美术学生去苏俄留学。同时全面吸收借鉴苏俄模式：从全国美术学院教学中引入契斯恰科夫的素描教学体系到成为主导；从马克西莫夫油画训练班到雕塑训练班；从美术教育、教学体制到社会主义现实主义的创作观念，全面借鉴苏俄美术经验，建立起新中国社会主义美术的基础体系，也培养造就了新中国第一代油画中坚力量。
本篇都是从馆藏俄罗斯油画中精选出来的，虽然作品创作年代接近，但能够清晰呈现20世纪以来俄罗斯老、中、青三代艺术家的不同的风格面貌和创作特点，可以使我们超越一般理解，看出俄罗斯油画历史文脉，全面了解俄罗斯油画发展历程。特别是在列宾、苏里科夫等巡回画派画家之外,还有这样一批在艺术境界、表达方式、艺术技巧方面支撑起俄罗斯油画闪亮品牌的现当代艺术大家。从中感受到俄罗斯历史、政治制度对油画的影响,俄罗斯风景、地理因素对色彩的影响以及人性对绘画的影响，重新看待俄罗斯油画对个性的追求、对大自然的热爱、对创新的探索。
馆藏油画作者中最早一代出生于上世纪二、三十年代前后，像梅利尼科夫、特卡乔夫兄弟、西多罗夫等人，在艺术成就上多为人民艺术家或功勋艺术家，任职重要的美术学院和创作机构。他们艺术活动的展开基本在社会主义苏联时期，这个时期是社会主义建设和现实主义蓬勃发展时期。他们大多经历过战争的考验，艺术上追求积极进取的现实主义，但力求避免宣传性官方的严肃主题。他们或缅怀战争记忆，或描绘日常风景或生活事件，在普通现实中寻找具有永恒人性价值的内容，在风景中表现自然的广袤与宁静。在方法上有的重视传统写实，根据写生灵感进行创作，有的广泛吸收西方现代艺术和中国写意画风等多种艺术营养，形成了具有形式美感的现实主义画风。
40、50年代出生的俄罗斯艺术家基本受教于第一代，在思想观念上基本继承了上一代人。他们接受过美术学院的严格造型训练，艺术成熟时正好经历苏联时期向俄罗斯联邦的转换，关注的题材从社会叙事转向身边的人，从重大主题转向与个人生活情感相关的主题，更关注自我的感受，更能感觉到人性与亲情的温暖。比如《母爱》、《孤独》、《现代人》、《男人和女人》等等。在处理现实题材时手法更加自由，写实性中加入了个人的、个体的感觉与象征隐喻的语汇，试图在传统和当代之间找到结合点，呈现出比较强的风格化特征。这代人中的卡留塔、贝斯特洛夫颇为中国人熟悉，代表了俄罗斯油画在民族性基础上的当代发展。
60年代前后出生的画家思想活跃，风格更为多元，题材更加广泛。他们80、90年代的作品明显受到西方现代主义的影响，表现出迥异于俄罗斯现实主义传统的面貌和特点，追求自我表现的价值，尤其反映在路德维希收藏的俄罗斯当代作品中，可以看到精神世界的复杂性和非主流性。
其实，油画作品和其他艺术一样，都是需要用心感受的，只有走心你才能感受到其中的乐趣和魅力....