都市快报讯  据香港有线新闻报道，香港作家西西今晨因心脏衰竭于医院安详离世，享年85岁。

香港素叶工作坊讣告发文，“西西一生，精彩、愉快，并且有益，有意义。我们都会怀念她。”

素叶工作坊前身是素叶出版社，由西西与友人一手创立。

学者、华东师范大学中文系教授陈子善中午也发微博称：“香港著名作家西西（1938一2022）今晨在港逝世。她留下的小说、散文、童话等是20世纪中文文学中的瑰宝。”

《我城》素叶初版

西西本名张彦，是当代知名香港作家，1937年在上海出生，上世纪50年代移居香港。

她于1974、75年写了一个关于“我”的香港故事《我城》，在报纸杂志连载，后来结集成为同名小说，在香港及台湾都曾获奖。

代表作还包括《像我这样的一个女子》《店铺》《碗》《飞毡》等，其中多篇作品成为中学中文科教材，小说《哀悼乳房》亦在2006年被改编拍成电影《天生一对》。

说起香港女作家，被大众所熟知的似乎多是张小娴或者亦舒，其实，读香港文学，西西是最绕不开的。

毫不夸张地说：她是香港最具才华的女作家之一。香港众多作家中，西西无疑是最具生产能力的。

曾有人问梁文道：“香港有文学吗？”

梁文道说：“有，西西。”他认为西西是最能代表香港的作家，是作家中的作家。

王安忆曾评价她西西是“香港的说梦人”；余华说她是极具独创的作家；王德威说，因为她，文学足以成为香港的骄傲。

西西1979年出版的《我城》，早已成为香港的象征。

她的作品，如《像我这样的一个女子》《我城》《哨鹿》《我的乔治亚》，几乎代表了一代香港文学的最高水准，被收入各大教材，成为民众的“文学通识课”。

早在2006年，豆瓣便建立了关于她的小组，在她的作品还未被大规模引进时，很多人已经成她的死忠读者。他们花高价，一本一本买来西西港版、台版的小说，如饥似渴，只为了第一时间看到她的新作。

那段“收书”经历，成为西西粉丝们的共同美好记忆。

在香港文学中，西西是个美丽的异数，她的写作超出了香港为她划定的界域，她的才情和智识，给一代读者带来了文学的启蒙。

1979年和1980年，她创办的素叶出版社和《素叶文学》杂志，成为香港本土文学的主要阵地。

1978年的素叶出版社和1980年的《素叶文学》，是香港文学的高峰。它既出版了多种香港文学经典作品，如西西的《我城》《哨鹿》《春望》、也斯的《剪纸》、马博良的《焚琴的浪子》、吴煦斌的小说集《牛》、戴天的《渡渡这种鸟》、古苍梧的诗集《铜莲》、钟玲玲的《我的灿烂》、何福仁的诗集《龙的访问》、淮远的散文集《鹦鹉千秋》、康夫的诗集《基督的颂歌》等，也出版了多种文学评论作品，如郑树森的《奥菲尔斯的变奏》《艺文缀语》、董桥的《在马克思的胡须中和胡须外》、何福仁与西西的对话集《时间的话题》等。

《素叶文学》除发表作品外，也刊登香港文学评论。

西西早年作品大多在台湾出版。她笔下的“我城”，既是香港人最熟悉的日常，又是香港人有点陌生的幽默，温和，甚至童趣的存在。

80年代初期，西西的走红是在台湾。她那篇《像我这样的一个女子》，曾在台湾刮起旋风，文艺青年们纷纷模仿小说中的句式，说话或者写作。“像我这样的一个公务员”、“像我这样的一个母亲”层出不穷。至今，台湾的书店仍将把西西的作品当做神级供奉。

《像我这样的一个女子》讲述了一个殡仪职业的女化妆师的爱情故事，这个故事有真实原型。

西西的父亲去世那年，她在殡仪馆碰见一个远房姑姐，叫吴金枝。这位姑姐是一个殡仪化妆师，西西父亲的仪容便是她完成的。

多年来，姑姐都没有结婚，因为男人听到她的职业就退却了。由于化妆技术好，她也会收徒弟，她收徒弟时会先问人家，做这个会不会怕的？将来没有男人敢娶你，你也可以吗？等得到肯定的答复，她才会同意教人家。

这篇轻松又沉重的小说，所要探讨和表达的，不仅仅关于爱的承诺是否会改变，女性的边缘化地位，还有社会如何看待异质，社会对异质的接受度到底有多大的问题。西西早期的作品，小说的切口都很小，表达的内涵却深刻沉重。

短篇小说集《像我这样的一个女子》中，有一则名为《感冒》的小说，讲的是一个女人找回自我的故事。

这个女人即将走进婚姻殿堂，但她并不爱自己的未婚夫。快结婚时，女人阴差阳错地与自己原来的心上人重逢。心上人劝她取消婚礼，跟他一起生活。女人挣扎一番，为了不让自己的父母失望，她还是违背了自己的意愿，与不爱的未婚夫结为夫妇。在此之后，她便开始感冒、咳嗽、嗓音沙哑，几个月都不见好，反倒愈加严重。

感冒作为一个微小的隐喻，在这篇小说，指涉着关于自由、自我意识等问题，当自我得不到彰显，那么全世界都会与你作对。小说结尾，女人终于想通，为自己而活，做一条自由的鱼，她感冒的症状才有了好转的迹象。

两年前，西西有两部长篇首次引进大陆，分别是《哨鹿》与《我的乔治亚》。这两部作品是西西实验文本中的典型。《哨鹿》看图说故事，灵感来自于郎世宁等人的《木兰图》。《我的乔治亚》则用看娃娃屋说故事的方式，让人直接联想起卡尔维诺看纸牌说故事的《命运交叉的城堡》。这两部作品的背景，都发生在十八世纪，而西西刚刚完成的新长篇，同样将舞台背景安插在了那个年代。

区别许多香港作家传统、幽深的笔触，西西的文字质感非常与众不同，可以从华语作家群中一眼区别出来，带有明显的西西风格。而她游戏般的讲故事方式则让她与西方的博尔赫斯、卡尔维诺具有一定相似性。这一点在学界中已被留意到，称之为“顽童体”或“寓言写作”等，但大众对这一点却单一地理解为“童趣”，而忽视了其中更深刻的先锋性。

台湾作家、乐评人马世芳忆及他的阅读经验，搜集西西的书，着迷于她的文字，受惠于她开启的文学世界。他写道：“她写战争、死亡、贫穷、老病，也带着一副柔软的心肠，和一双洞烛人世、然而始终好奇的眼。”

52岁时，西西因乳癌入院，并把自己治病的过程写成了《哀悼乳房》一书，手术后她的右手失灵，从此改用左手写作。

1996年，长篇小说《飞毡》出版，西西以轻盈的方式写下巨龙国的南方“肥土镇”——香港——一百多年间的种种变迁，从《我城》到《飞毡》，她的“肥土镇”书写开创了香港本土城市文本先河。

西西曾被纽曼华语文学奖誉为“华文世界最有童心的作家”。

她曾对记者说，27岁后，就停止长大了；她笔名“西西”，是因为“西”像一个穿着裙子的女孩，两只脚站在地上的一个四方格子里，“西西”意味着她小时候最爱玩的游戏“跳房子”。

“手不离熊”的西西，手上抱的那只为“屈原熊”

她还用过很多可爱的笔名，比如麦快乐、叶蓁蓁、蓝尼罗河、小红花……业余时间里，西西喜欢画画、缝玩具熊、做玩具屋，在癌病后遗症导致右手失灵后，她曾以手制毛熊作为物理治疗，并写作《缝熊志》，描绘她手下“各有生命之独立熊”的背景掌故。

像孩子一样“玩熊”的西西——大概是当代香港女作家中，最特别的一位。

她的作品被陆续引进大陆出版，其中最有意思的莫过于她讲述自己亲手缝制神态各异、衣着萌美的布熊的《缝熊志》

，借由这本书，许多人爱上了这位可爱的香港老人。

“温情与善意，这是西西教我的。历史何其沉重，人生何其艰难，在世间行走，仍要怀抱温情与善意。不只对自己的族类，也要推及其他物种──因为这样，她写了《猿猴志》。”马世芳说。

《猿猴志》是西西《缝熊志》的延续，读下去，你才发现，其实看似童趣的主题，背后远为沉重。

她逼视灵长类的处境，“为人类发展上一直受歧视的生命说话”。那五十一尊西西手缝的猿猴，提醒我们“尊重生命”不该只是挂在嘴上的口号。

“最有童心的作家”写衰老与生命时的笔触更是温润幽默。

今年出版的《白发阿娥及其他》收录了西西横跨20年写作的有关衰老的八个短篇故事，在《白发阿娥》一篇中，西西以七十岁的母亲为原型，写阿娥是曾经的玫瑰少女，如今微尘般的老人，她爱研究赛马经、给老家写信，她出门要抹风油精，到朋友家怕见人，在自己家和女儿与儿媳作战。

“白发阿娥可以做的事愈来愈少，使她发现自己愈来愈老。对于老的体会，她觉得生命不再前行，而是后退。比方说，当一个人活到七十岁，其实是退回到十七岁去……一直退一直退，最后回到O，势必成为一撮灰尘。”

如今，西西早已超过了母亲的年纪，变成了另一位阿娥，她迈着笨拙的步子，朝最纯粹的0走去，像来时一般。

如果这个时代仍需要文学偶像，西西是我们所有人的榜样。

“我仍能散步，到大街上去看风景，看点儿书，写些字，精神饱满的日子，甚至可以去短途的旅行，既不愁一日之粮，又不用上班，还能苛求些什么？”

这位灰白头发的退休小学教师，眼瞳仍清澈如少女。这样一双眼，看遍了一座始终满载着躁郁焦虑的城，独身蜗居斗室，写出了舒展的天地岁月。

一路走好！西西！