2004年，港剧《金枝欲孽》开启了“宫斗剧”的热潮，十余年后的今天，《延禧攻略》和《如懿传》的热播，令荧屏再次刮起一股强劲的“宫斗旋风” 。“宫斗剧”曾以井喷之势占据各大荧屏和视频网站,以《延禧攻略》为例，上线一个月，全网播放量就突破130多亿次； 《如懿传》则低开高走，后来居上，播放量突破150亿次，“宫斗剧”的话题度也随之急速攀升。

“宫斗剧”的文化密码

以《甄嬛传》 《延禧攻略》和《如懿传》为代表的“宫斗剧”的热播，说明“宫斗剧”在国内拥有很高的市场号召力。那么，“宫斗剧”究竟在艺术上有何“独门攻略” ，凭什么总能俘获“宫迷们”的心？

其一， “高大上”的“豪华路线” 。“宫斗剧”走的是一条“高大上”的“豪华路线” ，高投入、大制作，外加高颜值的超强吸睛演艺阵容，不惜血本地打造超豪华型的“视觉盛宴” 。动辄数亿元的大资本投入，带来制作上的精良与考究，这是不言而喻的。雕栏玉砌的宫廷美景、雍容华贵的服装首饰，以及花团锦簇般的美女、帅哥，无不令人眼花缭乱。以《如懿传》为例，不论是宫廷的朱墙金瓦，还是宫闱的曲径回廊，不论是御书房里的时尚钟表，还是乾隆帝钟爱的西洋器皿，服化道无不精美考究，就连宴席上的珍馐美馔，都是由专门厨师精心烹制； 《延禧攻略》也同样用工考究，比十几年前的港剧《金枝欲孽》奢华得多。此外，强大的演员阵容靓丽养眼，极大地迎合了大众口味。当然，“宫斗剧”的热播以及在市场效应上带来的超额收益，在宣发推广上的豪赌与博弈，也起到了推波助澜的作用。

其二， “步步惊心”的“斗争路线” 。“宫斗剧”无一例外地在“斗”字上做文章，剧情一环紧扣一环，可谓险象环生，“步步惊心” 。而这些“宫斗”桥段，其实是在玩一种传统的“阴谋、爱情与权力”游戏，几乎集合了商业剧所有的元素。权力和地位、欲望和美色、阴谋和爱情，共同编织了一出出波谲云诡、色彩斑斓的后宫秘史。千百年来，在皇帝后宫金玉锦绣的背后，却是看不见的刀光剑影，女人们的争斗比起男人们的角逐更见惊心动魄。尽管这些老套路早已不再新鲜，且大部分的桥段极为相似，但对大多数受众却总是屡试不爽。

其三， “温情脉脉”的“文艺路线” 。“宫斗剧”还善于通过纯情浪漫的诗意表达，提供一种“温情脉脉”的精神按摩，为“85后”“90后”的情感诉求（青春偶像崇拜、情感桥段偏好等） ，精心定制了一整套“文艺套餐” ，让“宫斗迷”们沉湎其中而不能自拔。从某种意义上说，“宫斗剧”属于“戏说”一脉，但并不以“戏说”为体，相反，在整体样貌上更接近正剧，尤其是将女性题材的特有优势发挥到了某种极致。以《步步惊心》为例，全剧以若曦意外卷入康熙年间“九子夺嫡”之争，并与八阿哥、四阿哥上演了一出凄美的爱情故事为主线，极写若曦的情感纠葛，几度爱恨嗔痴、缠绵悱恻，最终却以孤寂与悲怆落幕； 《如懿传》则演绎了一段如懿与乾隆的爱情婚姻历程，从青梅竹马、恩爱相知，到迷失破灭、断发情绝，“花开花落自有时” ，同样让人唏嘘不已。此外，“宫斗剧”还善于抓住“宫斗迷”们的“偶像崇拜”情结，把精致的情感关系、人物形象，写得玲珑剔透：或成熟冷艳，聪慧过人；或天真任性，玩世不恭；或怨艾自怜，楚楚可人；或重情守诺，感恩图报等，这些无疑也容易博得观众的情感认同。

“宫斗剧”的文化反思

当我们将“宫斗剧”放在当下的文化语境中考察时就会发现，“宫斗剧”火爆的同时，暴露出观众对民族历史文化认知上的迷失，以及价值判断上的错乱，这是一个值得高度重视的问题。

“宫斗剧”讲述的是后宫的故事，面对的是象征着皇权专制制度的庞大宫廷。皇上大多很少露面，却处处彰显着至高无上的皇权威严。皇权独尊的思想观念、等级森严的后妃制度、骄纵奢靡的宫闱生活方式，都在折射出皇帝至高无上、不受制约的绝对权力。皇帝可以决定任何人的生死荣辱，可以“荼毒天下之肝脑，离散天下之子女” 。正因为如此，后宫所有女人的目标只有一个，那就是皇帝的雨露和恩宠。她们的荣宠沉浮，全在皇帝的一念间。甄嬛17岁进宫，从不谙世事的小女子，一步步升迁，到最后尊为“母仪天下、无上尊荣”的皇太后；魏璎珞从立志复仇的宫女，到荣升至尊至贵的“令贵妃” ，尽管一路血雨腥风，归根到底，靠的还是“皇恩浩荡” 。“宫斗剧”对封建皇权的邪恶本质缺乏足够的批判意识，必然在剧中不厌其烦地展示等级森严的皇权制度，以及种种繁复的宫廷礼仪，处处流露出对封建专制秩序和皇上威权的认同，甚至毫不掩饰地流露出对所谓“三百年太平盛世”的粉饰与颂扬。这是扭曲的历史观。

以“宫斗权谋”为轴心，堂而皇之地宣扬你死我活的“丛林法则” 。十余年间，国产“宫斗剧”无一例外地沿袭《金枝欲孽》的“宫斗模式” ，几乎所有的故事都围绕无休无止的“争斗”展开。为了争宠晋位，斗恶、斗阴、斗狠，不择手段。红粉佳人披坚执锐，皇族贵妇心狠手辣，于长袖善舞间杀人于无形。宫禁的诡异险恶、命运的祸福莫测，让置身后宫的女人人人自危，个个设防，圈套与陷阱无处不在。而所有这一切阴谋与罪孽，在“宫斗剧”中变得貌似正当而又合理，没有是非之分，没有善恶分野，更没有受到质疑。以《甄嬛传》为例，太后为了颜面杀了情人隆科多，皇帝为了遮羞杀了余答应，皇后因为嫉妒杀了姐姐，华妃为了保密杀了淳贵人，甄嬛为了隐瞒私情杀了夏刈，安陵容负类反伦，为虎作伥，居然把“鼠药”都用上了，“后宫”成了腥风血雨的“角斗场” 。“宫斗剧”无节制地展示植根于封建帝制基础上的权谋文化，一而再地重演“以恶制恶”的套路，宣扬你死我活的“丛林法则” ，充分展示人性恶的一面，丧失了人文关怀的立场和态度。

“宫斗剧”演绎的是皇帝后宫的故事，其呈现的文化底色却是男尊女卑、“三纲五常”的封建传统道德观。纵观一系列“宫斗”故事，上至皇后、贵妃，下至宫女、奴仆，遵循的乃是男尊女卑、 “三纲五常”等封建传统道德观。尽管甄嬛、魏璎珞们在“后宫”争斗中“机关算尽” 、风头劲爆，可面对强大的君权和男权,同样不堪一击。“君为臣纲、父为子纲、夫为妻纲” ，就像是套在她们脖子上的永远无法挣脱的三条绳索。 《延禧攻略》开篇第一集，乾隆皇帝赠送给妃子们的十二张“宫训图” ，内容全是前朝妃子们的所谓“嘉言懿行” ，以此对妃嫔们进行训诫，提高妃嫔们对皇上的忠诚度。可见，皇帝的女人们在后宫的权谋算计与生死博弈中，一方面要清除身边所有的潜在对手，为争宠上位铺平道路；另一方面不得不用“隐忍”与“奉献” ，去换取皇上的荣宠，从而改变自己的命运。“宫斗剧”所呈现的文化心态和价值观念，暗合了“成功至上”“男性中心主义”等社会心理，而一旦将古代的“宫斗游戏”与当下生存境遇相挂钩，甚至陷入“宫斗剧”所制造的身临其境的代入感之中，也就很容易转变为白领女性的“职场攻略”了。

回归和尊重历史

通过以上分析，我们可以说，“宫斗剧”在赢得市场的同时，却偏离了艺术的责任和担当，它所产生的负面影响不能不引起我们的思考。后宫戏作为历史剧的一种类型，有其存在的合理性，也产生一些优秀作品，如《大明宫词》《还珠格格》等。同样是后宫戏， 《大明宫词》围绕武则天与女儿太平公主的权力和情感之争，讲述了一个充满传奇而又饱含人生启悟的故事； 《还珠格格》尽管有争议，但毕竟较为成功地塑造了一个蔑视权贵、追求自由的“小燕子”典型形象。而更多的“宫斗剧”却表现出对传统文化认知上的错乱和价值判断上的迷失，它们所暴露出的问题说明，我们面对传统的历史和文化，还缺乏足够的辨析能力和批判能力。我们的影视剧创作，究竟应该怎样认识中华传统文化，以及如何发掘和利用这些历史与文化资源？这是一个需要我们不断探索的重要课题。

影视剧是国家文化形象的重要窗口。在中国经济发展令全世界瞩目的今天，我们没有理由以糟蹋自己的文化为娱乐，以“出乖露丑”为荣耀，更不应当把“痈疽当宝贝” ，我们的影视剧创作有责任传播中华优秀传统文化，把中华民族的文化根脉，以及它所蕴含的思想观念、人文精神、道德规范，以卓越的文艺形态和样貌展示给世人，这才是中国特色社会主义文艺创作应有的姿态，让国际社会从内心敬重我们的民族文化，让受众在观影的同时收获满满的正能量，使我们的文艺创作得到更健全的发展。