简爱第十一十二章阅读感悟15篇

本文格式为Word版，下载可任意编辑 简爱第十一十二章阅读感悟15篇 简爱第十一十二章阅读感悟15篇 简爱第十一十二章阅读感悟篇1 看傅雷家书，觉得收获好多。我总想假设人的一生真的可以为自己所喜欢的事业而奉献那是一件多么崇高而宏伟的事情，同时也会让自己的人生得到更加丰富和更加充实的体验。我现在貌似已经可以找到生活的目标，虽然以前是盲目的。 其实爱人不在身边的时候最重要的是不要让自己的内心空虚。只要我们朝着目标努力就会有所收获，我也深知其中的道理。就像傅雷说的可能金钱物质方面不能赋予你足够的回报，但是学术和艺术确定会给付出的努力以一个答案。我想不管努力是否可以带来未来生活的无忧无虑，但是它起码可以带给我们心灵的充实。我深信假设每天都把时间用在自己认为有用的地方上去，确定会得到进步和得志。 傅雷说他要和他的儿子成为最亲近的挚友，多好的一种父子关系啊，他还说恋人和爱人之间也是一种亲近的挚友关系。只有在彼此的激励和彼此的支持下，有着最丰富最真实的心灵的沟通才是最让人羡慕的。我觉得读书真的可以丰富人的大脑让人变得宁静。而且文学和艺术，还有音乐都会给我们心灵的熏陶。我们在那里面吸收的养分会给我们的生活带来好多的乐趣，我现在深知这一点。 其实我一向觉得我对于文字的理解多于对于那些更加直观的东西的理解，当他越是需要人的体会的东西我就理解得越深些，这可能也跟天性有关。在我看来，一切内心地感受都可以通过文字表达出来，而越是心灵相近的人越是能够深刻理解和体会。假设心情郁闷了不妨就写出来，等年老了再回过头来读，察觉年轻时的心情真的是很难得的啊，而老去的心也不成能再有年少时的感受了。真的觉得人生在世能够得到一个心灵相通的挚友成为心灵的读者是一件分外让人欣喜的事情。其实傅雷在信中写的，他的性情强烈，然而他的夫人却能用宽厚和委婉之心体谅，虽然受到了好多的磨折却可以成为思想上的伴侣，这也是傅雷的福气啊! 他给儿子写的信有好几种作用：一，议论艺术;二，激发青年人的感想;三，训练傅聪的文笔和思想;四，做一面忠实的“镜子”。信中的内容，除了生活琐事之外，更多的是谈论艺术与人生，灌输一个艺术家应有的高尚情操，让儿子知道“国家的荣辱、艺术的尊严”，做一个“德艺俱备，人格卓越的艺术家”。 简爱第十一十二章阅读感悟篇2 听说《雷雨》改编为芭蕾舞剧，人们不无耽心：那么错综繁杂的人物关系、盘根错节的故事线索、人木三分的深刻主题，舞蹈跳的出来吗? 最近，记者在上海戏剧节上看了上海芭蕾舞团的演出，心里的石头落了地。编导大胆的构思、舞蹈家的卓越表演，象一杯醇酒，迷醉了全场观众。看过话剧的说“忠实原著”;没读过原作的称赞“这个芭蕾有戏，让人进戏”，外宾们反映“完全看得懂，舞蹈语汇很美”;话剧原曹禺欣喜地说：“很告成，表达了原作的主题!”…… 舞剧《雷雨》中只有周、鲁两家的八个角色不但没有为了“群舞”而增加几个丫环，甚至删去了话剧中的几名仆人。一个大型舞剧完全不用群舞，在芭蕾史上开了一个先例。全剧几乎全部由独舞、双人舞组成，一但没有一段是重样的。繁漪、周萍之舞缠绵，四凤、周萍之舞轻盈，四凤、周冲之舞活泼。……编导给每个人物都赋予了天性鲜明的舞蹈语汇和音乐形象：繁漪的强烈追求，鲁大海的雄健顽强，周朴园的色厉内荏。而鲁侍萍，除了沉重简朴的舞步外，她的音乐中还揉进了无锡小调。 这种处理，编导胡蓉蓉称之为“舞蹈布局戏剧化，戏剧处理舞蹈化”。她说：“芭蕾也要打破程式。”因此，她们没有在舞蹈动作中追求那些脱离剧情的技巧展览，而是抓住每一角色的性格特征，凝炼为舞蹈语言;按照情节的进展设计舞蹈。演员们感到“很顺”。扮演繁漪的石钟琴每次排练后都要沉静很久，才能从人物的感情中逐渐走出。这种与人物息息相通的自我感觉，在技巧性很强的芭蕾中，过去是不多见的。 考虑舞剧特点，编导对原剧布局作了剪裁：话剧一、二幕合成一幕。并增加了繁漪、周萍爱情的序幕，把“母子闹鬼”形象地呈现出来，埋下暗线。同时，又增加了周朴园与侍萍离散的回忆场面，为全剧定下了悲剧基调。戏终止时，编导又用几组塑象表现了人物的结局：四凤、周冲惨死，周萍自杀，周朴园、繁漪痴呆……，这个画面，宛如一部浓缩的《雷雨》。而在这几组造型之间，鲁大海搀扶鲁妈，迎着光明，缓步走来。观众反映：“这个尾声很解气。” 加入《雷雨》演出的有观众熟谙的出名演员石钟琴、茅惠芳(饰侍萍)、钱永康(饰周朴园)，也有相当年轻的芭蕾新秀。繁漪的另一个扮演者杜红玲只有23岁，刻划人物切实深刻。她用狂热的舞蹈，层次清晰地透露出角色的渴求到绝望。手中的扇子、纱巾运用特别得当，增加了造型美感，又不失生活根据。 扮演四凤的任齐风曾在世界芭蕾比赛中获奖，年仅18岁。单足旋转等高难动作在她做来，却总给人以明快.轻捷的印象。周萍(杨新华饰)托举中，她每次变身，都在空中展现一个新的美好造型，，与后来对雷起誓的悲怆跪步，形成猛烈比较。结果真相大白时，是一段七人组舞：周朴园在中央旋转，其他人围着他追赶一每个人心绪、舞蹈都不一致，把剧情推向颠峰。编导之一杨晓敏说：“芭蕾不能说话，但长于表达最猛烈的感情。”组舞的悲剧效果，甚至超过话剧演出。 胡蓉蓉是老一辈舞蹈艺术家，杨晓敏、林心阁等都是年轻的演员。她们选择《雷雨》作为芭蕾改编我国现代文学名著的第一次尝试，困难极大。但她们考虑到：《雷雨》为观众熟谙，剧本精彩，人物性格鲜明，冲突强烈，正是芭蕾用武的宝地。有人问：为什么专挑这个难题做?她们的回复是：“为创作中国气派的芭蕾舞铺路!”她们还说：“我们理解的民族化，不确定光是扭秧歌，而是表现中国题材、中国人的思想感情，为中国观众所喜闻乐见。”《雷雨》切实是我们中国的芭蕾! 简爱第十一十二章阅读感悟篇3 生如夏之绚烂，死如秋叶之精致。反复品读泰戈尔的这句名言，除了对文学巨匠文采的敬重，更多的是对这种生命感悟的称赞与敬仰。这是对生命的态度，既有一种对生命奇迹的赞美与感恩，也有一种对死亡的豁达与淡然。回响在我们日常的生活之中，就是我们要有一颗赤子之心，富有活力与朝气，要学会真诚地对待生活，生活才能给我们真实的反应，而生活本身才是生命的意义所在。这样，岁月带给我们的不是苍老，而是心灵的恬静，光阴增加的不是我们的年龄，而是我们对生命的感悟，就像一块宁静的湖水，看似宁静无波，但水下活力勃勃，生命生生不息。 假设你因失去了太阳而流泪，那么你也将失去群星了。我们这一生看似漫长，而又险峻坎坷，但相对于浩瀚的宇宙，不过是刹那间的一指流砂，踟蹰于得失，似一叶障目，浮云蔽日，必然会失去更多。所以，我们务必要用这有限的光阴，去会意更多的风景，去体悟更多的巧妙，譬如康德的星空，譬如黑格尔的灵魂的典雅，譬如苏格拉底的那条河…… 就像泰戈尔说的那样：我的存在，对我是一个永久的神秘，这就是生活。而我们就是要怀着生命的赠予与神秘，去追求我们人性的饱满，我们内心的恬静。假设把每个人的一生都比作一本书的话，这本书里理应有着最生动的故事，真实的踪迹，真实的爱憎，真实的眼泪，真实的失去与得到……由于真实，所以生动，至少必然是可以感动我们自己的。世界上没有两片完全一致的树叶，假设我们是一本书