对不了解剪辑师的朋友来说,可能只是简单的认为,剪辑师是按照导演的意图通过拍摄完的电影素材进行镜头的二次组合拼接,但其实电影剪辑也是一次电影艺术的再创作,在电影行业里有句嚼烂了的老话,“剧本是一度创作,现场拍摄是二度创作,剪辑是三度创作”。话虽如此,但,其实在很长一段时间内,电影剪辑师们的地位都得不到重视。
而一些电影,也会因为后期剪辑的调整在品质上得到一定提升。尤其是如今,某些电影在资本热的推动下,剧本以及前期拍摄可能存在种种不足,在这个时候,往往会寄希望于大咖剪辑师们能够在后期进行抢救性剪辑。
凡此种种,使得电影剪辑师们的重要性越来越凸显。
入行易、深耕难 剪辑师的重要性和身份的多样性
大概是由于国产电影市场的不断扩张,可以看到,近年来,有越来越多的人选择从事电影剪辑相关方面的工作。这也形成了上文所说的电影剪辑师年轻化的趋势。
也正因此,电影剪辑师的门槛似乎正在降低。一方面,从现实来看,确实有此迹象。随着电脑技术和教育途径的不断发展和扩充,很多非专业出身的有志者,只要耐心通过一些剪辑相关技术的培训课程,认真学习,运气好些,再遇上一个愿意带的老师,想要入门并没有太难。
另一方面,对于剪辑来说,入行容易,深耕难。要想在行业内得到认可,需要的不仅仅是操作技术。以老一辈的剪辑师为例,他们都是从胶片时代走来的一群从业者,曾经面对的电影素材是珍贵的万尺胶片,摆在眼前的是复杂严谨的一道道工序,剪辑片子也需要手摇剪片机。
因而,他们对于电影有一种天然的敬畏心,关于电影制作的各方面知识大体也都有涉猎。事实上,成为一名优秀的剪辑师,会的肯定不只是剪辑这一门技术,剪辑师需要“懂构图、懂声音设计、懂表演,也得懂编剧”。
除此之外,也有很多剪辑师除了必要的日常拉片之外,喜欢阅读文学作品、看话剧、看展等活动。对于他们而言,这些活动都有利于提高自我的审美修养,只有全方面提高了自己的综合素质,才可能更好地理解一部电影,同时和导演也能有更好的沟通,从而以更专业的角度去利用剪辑技术,挖掘出电影隐藏的那一面。
不可否认,无论水平高低,如今剪辑师们的存在感越来越强。比如,现在很多电影都会把后期的剪辑工作前置化,即影片开拍了,负责现场剪辑的工作人员——通常是剪辑指导的助理剪辑师,大致就会把当天的戏份剪辑成粗剪版本,当然,也会有专门的现场剪辑师负责。
当然,也有另外一种情况凸显了剪辑师的重要性。比如由于前几年资本的大量涌入,一些影片赶着热潮在没有充足的准备之下就匆忙开机,不够专业的制作流程导致了影片质量不佳,这个时候就会希望剪辑能弥补前期拍摄的不足。
不少剪辑师也在采访中提到过此类现象。所谓“巧妇难为无米之炊”,若是一部影片在剧作、拍摄等方面出了很大的疏漏,即使技艺再精湛的剪辑师,其实也很难挽救,只是让它不那么露拙而已。这也是为何我们在翻看一些金牌剪辑师的作品序列中,也会偶尔出现几部大众所认为的“烂片”的原因。
而一个成熟的、经验丰富的剪辑师,更大的作用,在于能够利用他们的经验来帮助那些年轻导演。
想来,随着电视剧行业越来越追求“电影质感”,若有合适的机会,免不了有更多的电影剪辑师们下场,毕竟不同的领域,总会触发更多新鲜的体验。
女性剪辑师比例大幅增长 以师带徒成为最普遍方式
对比电影摄影师们的荷尔蒙旺盛,电影剪辑师们的一大突出特点,就是有不少女性。
究其原因,可能一大原因在于电影剪辑是一项极急需要耐心和细心的工作。比起需要在片场日晒雨淋、奔波号令的导演和摄影师们,剪辑师们需要面对的是已经拍摄完成、浩瀚如海的电影素材——他们常常需要枯坐一整天,且,女性独有的细腻和感性也有助于更好地挑拣素材。
因而,比起电影行业内的幕后其他工种,电影剪辑师的女性力量大概是这其中数一数二的。
此外,在剪辑行业还有一个显著的特点,就是“专业属性”不强。这并不是说,剪辑师们没有专业的学院派背景。事实上,还是有相当一部分电影剪辑师都有着专业的影视院校背景,只不过“剪辑”很长一段时间内并没有作为一个单独的专业存在,而是一直被归类于导演专业之中。
还有很多剪辑师,学的是影视艺术大类中的其他相关专业,比如广播电视编导、摄影、戏剧影视文学,甚至表演等;其他的也有不少剪辑师其实所学的是和剪辑风马牛不相及的专业,不管是否有专业背景,对于剪辑师们而言,剪辑长片都是一个重新学习和积累经验的过程。几乎每个人都得从助理剪辑干起,只不过途径不一样。
总而言之,不同于短片剪辑,电影长片剪辑是一项工作量特别繁重的工作,因而往往需要助理剪辑,这也给一些刚入行的新人提供了练手机会。区别在于,有的人可能上手快,两三年就能顺利出师,独立剪辑一部长片,有一定经验之后就能成为剪辑指导。当然,其中成败也得看机遇。
对于一部电影而言,电影剪辑师的作用到底是什么?
在知乎上也曾有网友发出疑问,剪辑师是否只是导演意图的完全执行者,相当于“工具人”的角色?这大概是很多人对于电影剪辑师的误解。
不可否认,国内有很多导演都很懂剪辑技术,事实上,一名优秀的导演必然得懂剪辑技术,毕竟艺术是相通的。即便如此,导演们还是会找专业的剪辑师来负责这项工作,很大一部分原因在于,剪辑师们能够站在一个客观的角度,给导演提供一个新的视觉切入点,避免他们因为过度熟悉素材而丧失应有的判断力。
诚然,如其所说,电影剪辑师们是在一个专业的维度内帮助导演更好地完成影片。对于剪辑的魔力,外行人即便说不清楚门道,但从《无极》到《一个馒头的血案》之间的转变,也可见其厉害之处。
一般来说,剪辑师们在面对电影素材时,首先会判断影片的类型,然后采取不同的剪辑方法,比如有的影片可能以表现情节为主,有的影片适合深挖内心。以此,在素材的基础上,通过重新解构故事、梳理人物关系来完整影片叙事,从而确立影片的主题和风格。
必要时候,剪辑师们也会通过剪辑技术,来改变影片原来的气质。
在业内也有一个不成文的预测定律,剪辑奖被称为“小最佳剧情片”,若是一部影片能够拿下最佳剪辑奖,那么,其获得最佳剧情片奖的概率更高。
而剪辑的最高境界,就是能够很好地隐藏在影片之中,化风格于无形,让观众看不出剪辑的痕迹。
和摄影师一样,导演和剪辑师之间也会形成某些较为固定的搭档。
对于导演而言,和相熟、相知的默契搭档合作,能够降低沟通成本,碰撞出更多的灵感火花,显然能够事半功倍。但对于剪辑师而言,他们的任务并不是拘泥于某个导演或某种类型,而是能够根据不同的片子,用不同的手段来凸显导演的风格。
除此之外,有的剪辑师同时也是优秀的摄影师,当然,也不乏有剪辑师拿起导筒,尝试当导演,也有一些剪辑师正在后继者之路上。
无论导演的作品水准如何,这其中有些人可能会就此转型,走上导演之路,也有些人还是会回到剪辑师的岗位之上。不管怎样,身在影视行业内,能够用自己的技术和能力为电影事业出一份力,那就是值得被关注和记住的。