被誉为五代词之本色，李煜的这首《长相思》，美了千年，至今不衰

在中国诗词历史上，李煜是知名度极高的一位人物，被后人誉为是“千古词帝”，他的名句极多，像“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”、“剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头”、“流水落花春去也，天上人间”，都是大家耳熟能详的句子，这些句子大多是他亡国之后写下的，所以凄凉怨慕，不忍卒读。

李煜成为亡国之君，其实一点也不奇怪，因为李煜当上皇帝后，生活奢侈无比，整日花天酒地，过着“手提金缕鞋”的香艳生活，吃喝享乐，毫无忧患意识。

成为亡国之君前，虽然也写词，但他前期的作品，多反应宫廷生活的奢侈和男欢女爱的柔情，题材较窄。当然，还有一些作品，是即兴抒发一些悲情闲愁的作品，这些作品虽然没有他后期的词那么流传广泛，但音韵和谐，构思精巧，同样也是五代词中的佳作，下面这首《长相思·一重山》便是这个时期的代表作。

这首小令，有些地方，还会有“秋怨”二字的题目。的确，这两个字，形象准确地概括了全词的主旨，写出了一位思妇在秋日里思念爱人的心情，以及盼望爱人回家却希望落空的愁绪，李煜作为一个帝王，能有这样细腻的心思，足见其风流。

长相思

五代·李煜

一重山，两重山。山远天高烟水寒，相思枫叶丹。

菊花开，菊花残。塞雁高飞人未还，一帘风月闲。

上片从女主人公所见之景写起，为我们展现了一幅极有层次感的秋色图景，“一重山，两重山；山远天高烟水寒”，如果“一重山”算作近景，那么“两重山”就是中景，“山远天高烟水寒”便是远景了。这种层次的展开，是顺着女主人公眺望的目光渐次开展的。一个“寒”字，不仅表现了天气状况，更体现了女主人公内心的凄凉感受。

之后，这位女主人公将眼光聚焦在了一片枫林之上，“相思枫叶丹”，这意味着，时间转眼又来到了秋天，满山的枫叶又变成了丹红色，可是相思之情，却一点没有改变。至此，全词的主旨便和盘托出，让人感动不已。

下片便紧接着相思引入，着重刻画这位女主人公的心理活动。开头两个短句，“菊花开，菊花残”，看似是描写景物，实际上也表现了时光流逝的速度，暗示这位女主人公相思的时间之久，这是诗人的含蓄和细腻。

接着说“塞雁高飞人未还”，是词人从景物引出内心的惆怅，塞外的大雁尚且知道在秋天南归，但是漂泊在外的游子，却为什么还没有回来呢？词人用塞雁的“还”衬托人的“未归”，进一步表现了女主人公内心的凄苦，但是凄苦归凄苦，相思还是挥之不去，这位女主人公，或许会胡思乱想，她的爱人在外面遇到了什么呢？是生病了，还是有其他人羁绊住了他？女主人不知道答案，我们更不知道。

所以末句直接给出“一帘风月闲”五个字，重新描写女主人公眼中所见，连美好的风月似乎也黯然失色，这是由于离人不归，面对早晨帘外美好的景致，失去了赏玩的心情，这正是后来柳永笔下“便纵有千种风情，更与何人说”的无奈和凄苦。

李煜这首词，虽然主题是写思妇的秋怨情感，但是，遣词造句却深藏不露，所要表现的感情，不是从她的外貌、神态、表情上体现，而是从她眼中的所见之景来描摹，继而折射心中之情，含蓄空灵，极有韵味。

李煜的词，大多非常善于遣词造句，锤炼语言，能用生动准确的句子，展现空灵明净的意境，代入感很强，景中有情，耐人寻味，相信读过这首小词，便会有这样的感觉。

清末著名诗人俞陛云曾评价说：“此词以轻淡之笔，写深秋风物，而兼葭怀远之思，低回不尽，节短而格高，五代词之本色也”，此言不虚。