那些被改编成经典电影的原著小说

可以说近年来改编自原著小说的热门电影无一列外的让人感到失望，比如郭敬明的《小时代》，五毛特效的《盗墓笔记》，靠彭于晏一人撑起的《悟空传》，所谓王家卫监制的《摆渡人》，杨洋，刘亦菲主演的《三生三世十里拉面》，哦，不对！是《三生三世十里桃花》！

毁了一批又一批原著，伤了一批又一批的原著粉，那句话怎么说来着，攒够了失望就离开吧，现在每当传出原著要改编影视的时候，原著粉在心里一遍又一遍大喊“求不毁原著！”

原著小说改编影视，大多数都是令人失望的，但也有一些却超越了原著，成为了经典，今天小乐给大家推荐几部那些小说与电影同样经典，甚至超越的作品，一来是向这些经典致敬，二来是希望某些电影人不再只为圈钱而消耗作品的元气。

《肖申克的救赎》by/斯蒂芬.金

1994年的奥斯卡颁奖典礼上这部作品败给了另一部经典电影《阿甘正传》，但随着时间的推移，这部作品已经穿越了当时代表着美国梦和理想主义情怀的《阿甘正传》，无论是小说还是电影，在豆瓣的评分都高达9分电影（电影9.6分，书9.1分），在无数的经典电影的影单中，它必在其中，代表着自由与希望，是一部绝佳的励志电影。这部电影取自斯蒂芬·金《不同的季节》中收录的《丽塔·海华丝及萧山克监狱的救赎》而改编成的《肖申克的救赎》剧本。

史蒂芬·金是美国畅销书作家，据说，论原著被改编为影视剧的比率，史蒂芬·金可以排第二。第一则是莎士比亚。还有另一部经典电影改编自它的作品，那就是《闪灵》。

这是一部迥异于作者其它作品风格和主题的"另类"之作。说它另类，是因为它不再靠惊悚征服读者，而是通过对人性的深情解读和严肃思考引起读者的强烈反响。

最好的改编不是完全照搬原著，不改编任何情节，而是在尊重原著的基础上进行再创造，这部电影有些情节和原著有些出入，但比原著更具有戏剧冲突。

监狱作为故事背景带有寓意性，以安迪、典狱长、狱警和囚犯们所构成的这个世界，本身就是错谬、混乱的。安迪是一个无罪的好人，却被关进监狱接受改造。肖申克的几任典狱长没有一个是清白的，但他们却在那里颐指气使，教化训导着无罪的安迪。在这样一个错谬、黑白颠倒的世界，现代派作家笔下的人物通常会自甘堕落或精神崩溃，而斯蒂芬·金塑造的安迪却像一只浴火后重生的火凤凰，健康自信地飞出了炼狱的火坑。这样的结果同样寄托着作者要使荒原上的人们坚守善良人性并"振奋"起来的创作主旨。

《罗生门》by/芥川龙之介

我们经常在各类报道上见到“罗生门”三个字，来形容“每个人为了自己的利益而编造自己的谎言，令事实真相不为人所知。”

这个概念最早来自日本作家芥川龙之介的作品《罗生门》，他与森鸥外、夏目漱石被称为20世纪前半叶日本文坛三巨匠。代表日本纯文学最高奖项的“芥川奖”就是以他的名字命名的。他的作品关注社会丑恶现象，但很少直接评论，而仅用冷峻的文笔和简洁有力的语言来陈述，便让读者深深感觉到其丑恶性，因此彰显其高度的艺术感染力。

故事发生在日本京都的正南门。云游和尚、砍柴人和乞丐在城门底下避雨，三人闲聊，话题开始，故事的序幕拉开：一个武士和他妻子路过荒山，遭遇了不测。妻子被侮辱，而武士惨遭杀害。惨案如何酿成？凶手、妻子、借武士亡魂来做证的女巫，都各有说法。真相只得一个，但是各人提供证词的目的却各有不同。为了美化自己的道德，减轻自己的罪恶，掩饰自己的过失，人人都开始叙述一个美化自己的故事版本。荒山上的惨案，成了一团拨不开看不清的迷雾。谈论完毕，雨过天晴。砍柴人在罗生门旁发现一个哭泣的弃婴。他决定收养下来，抱着婴孩往夕阳深处走去。

后来这部作品由导演黑泽明指导，1950在日本上映，而翌年，黑泽明凭借《罗生门》在威尼斯影展上获得金狮奖，成为金狮奖历史上第一位亚洲人。这部作品也成为了一代电影大师黑泽明的代表作。

《情书》by/岩井俊二

《情书》是岩井俊二的电影处女座，岩井俊是二日本电影导演，作家及记录片导演。被誉为日本最有潜质的新近“映像作家”，是日本新电影运动旗手，有中国影迷称他为“日本王家卫”。

这部电影则是改编他自己的作品《情书》，《情书》以清新感人的故事和明快唯美的影象在日本国内引起了剧照轰动，影响波及到整个东南亚甚至欧美，被众多影评人视为日本新电影运动中最重要的作品之一 。

日本神户某个飘雪的冬日，渡边博子（中山美穗）在前未婚夫藤剧照井树的三周年祭日上又一次悲痛到不能自已。正因为无法抑制住对已逝恋人的思念，渡边博子在其中学同学录里发现“藤井树” 在小樽市读书时的地址时，依循着寄发了一封本以为是发往天国的情书。

不想不久渡边博子竟然收到署名为“藤井树（中山美穗）”的回信，经过进一步了解，她知晓此藤井树是一个同她年纪相仿的女孩，且还是男友藤井树（柏原崇）少年时代的同班同学。为了多了解一些昔日恋人在中学时代的情况，渡边博子开始与女性藤井树书信往来。而藤井树在不断的回忆中，渐渐发现少年时代与她同名同姓的那个藤井树曾对自己藏了一腔柔情 。

《教父》系列by/ 马里奥·普佐

这个由马龙·白兰度，阿尔·帕西诺主演的系列电影无疑是黑帮电影史上的经典，获得第45届奥斯卡奖最佳电影，最佳改编剧本奖，马龙·白兰度也凭借这部电影获得最佳男主角奖。

这部作品改编自马里奥·普佐的小说。马里奥·普佐是美国最成功的畅销小说作家之一。他的代表作《教父》开启了黑帮小说的全新时代，一经问世便占领《纽约时报》畅销小说榜67周，在短短两年内创下2000万册销量奇迹，至今仍是美国出版史上头号畅销小说。

《教父》这部小说的不同凡响的艺术魅力就在于：尽管描写的全是坏蛋，但作者曲尽妙笔，竟然能让读者不痛恨个别坏蛋，而痛恨整个龌龊的社会结构。教父及其继承人——他的小儿子迈克尔本来都是坏透了的坏蛋，但是却并不显得令人痛恨，因为他们杀人是整个不合理的社会逼出来的，因为他们杀的也都是更坏的人，他们同那些在幕后“坐地分赃”的政客比较起来，在“坏”的程度上，可真是小巫见大巫了。

美国纽约五大黑势力集团之一的维托·考利昂一家采用多种极端手段，实现了在整个美国黑暗势力团体中的独尊地位。在这场斗争中有黑团伙之间的火拼；有走私贩毒的嚣张；有赌场的烟云；有红灯区的人欲横流。本书被认为是描写资本主义社会中黑社会现象的最具权威的作品。

《乱世佳人》by/玛格丽特·米切尔

1998年，该片在美国电影协会评选的20世纪最伟大100部电影中位列第四（第三名是《教父》，而它在1940年的奥斯卡颁奖典礼上获得了在包括最佳影片、最佳导演、最佳女主角在内的十个奖项。

《乱世佳人》是根据玛格丽特·米切尔小说《飘》改编的爱情电影。《飘》是玛格丽特·米切尔十年磨一剑的作品，也是惟一的作品。

由于家庭的熏陶，米切尔对美国历史，特别是南北战争时期美国南方的历史产生了浓厚的兴趣。她在家乡听闻了大量有关内战和战后重建时期的种种轶事和传闻，接触并阅读了大量有关内战的书籍。她自幼在南部城市亚特兰大成长，耳濡目染了美国南方的风土人情，这里的自然环境和社会环境成了米切尔文思纵横驰骋的背景和创作的源泉。

小说中的故事就是发生在1861年美国南北战争前夕。生活在南方的少女郝思嘉从小深受南方文化传统的熏陶，可在她的血液里却流淌着野性的叛逆因素。随着战火的蔓廷和生活环境的恶化，郝思嘉的叛逆个性越来越丰满，越鲜明，在一系列的的挫折中她改造了自我，改变了个人甚至整个家族的命运，成为时代时势造就的新女性的形象。

作品在描绘人物生活与爱情的同时，勾勒出南北双方在政治，经济，文化各个层次的异同，具有浓厚的史诗风格，堪称美国历史转折时期的真实写照，同时也成为历久不衰的爱情经典。返回搜狐，查看更多