石湾陶魂│在历史尘埃之中的的精神塑像 ——浅析封伟民的《得胜令》

2017-12-24 00:26

Hot

THE FIRST INTERDISCIPLINARY AND INTEGRATED WEEKLY OF ARTS IN CHINA

在历史尘埃之中的的精神塑像

——浅析封伟民的《得胜令》

撰文：高世现

封伟民工作室成立20周年的纪念之作《得胜令》是一件诚意之作，双手抱拳，须眉皆张的秦时将军仿佛在向自己的历史交卷。能将忙事成闲事，不薄今人爱古人。将自己塑造成秦时将军，在泥釉火一个人的战场征战回来，不受外界纷繁所扰，按自己喜欢的方式去战胜自己，这何尝不是现代社会中最高的境界呢?攻亦由我，守亦由我，守住自己心中的那一片大自在。封伟民的《得胜令》颇具“秦时明月”的画风，意境雄浑，格调昂扬，简洁明快，奔放大气，能让人们体验到他那“必神游象外，方能意到寰中”的独特的审美感觉。

“秦时明月汉时关，万里长征人未还。”但这次封伟民却是“得胜令”回来了，与古代将军士率守住边塞、保住疆土是一样的，他守住的是对“石湾陶艺”一片痴心和热爱，而且在继承传统技艺、开拓新题材、表现新时代精神上，他征战四野，北上外游，天地回生意，风云起壮图。

20年来，用封伟民的话说，他自己一直在传统和当代之间“走钢丝”。

孤军深入，面对昨天的传统，今天的艺术，封伟民无论是佛教系列、高士系列，还是武将系列、仕女系列，都表现自己的强烈的个人意图。众所周知，石湾公仔，千百年来的主题亘古不变，总是儒释道那几张常见的“老面孔”，封伟民从一开始就善于选择各种文学资源创作作品，往往场面宏大、气势磅礴，力求突破陶艺边界的一个个限制，不断变幻，显然是灵感来自于唐诗宋词的意境。所以意图之确立，尤其重要。石湾陶艺除了手捏，而想象力之天工，诗性之神工，这两部分，也直接决定一件作品的最终走向。

封伟民的《得胜令》就是寻根之作，回顾之作，交待之作。封伟民超越了陶艺语言的局限，不是简单停留在个体陶塑的静态模拟中，而是将陶塑放大成一种有效的叙事结构，让陶塑成为表达艺术意愿和构思的媒介。所以《得胜令》也有它的宏大叙事、历史意义、终极关怀，让秦时将军回来向过去交卷，向未来作揖，其目的就是为自己摆脱历史断裂的身份迷失和价值的虚空，还有一种信仰与精神的重建。如何用艺术与文化来改变“精神萧条”的当代？《得胜令》就是这样的一件诚意之作，如今祖国日趋强盛，国际地位提高，今天已是经济实力位居全球第二的大国，“得胜令”往大的说具有了某种独特的史学视野和穿透力。往小的说，封伟民在自己的陶艺之路上实现了自己的理想，封伟民这20年对陶泥会意、会心、会觉，让作品入神、入心、入境，而“公仔”固有的那一点“匠气”也渐被“文气”与“文脉”所代替，然后与自己的作品普世、普化、普行，这种考量意味着封伟民在未来的格局和重要性。

判断一个作品，不能离开作为“主体”的陶艺家本人。因为艺术作为一种精神产品必然要与产生它的“母体”保持一种密不可分的“血缘关系”。所以，艺术的高下优劣，在很大的意义上取决于“母体”的文化状态。显然，封伟民很注重小小公仔的“主体精神”的意义，《得胜令》也是作者本人内在精神的一种外化，封伟民在历史与当代的经纬线上，选择秦时将军做出的个人化选择——从秦朝中国第一个“大一统时代”到今天，他缕出了他可以承继的“文化叙事”这条线索，在当代引“人”入“胜”这条纬线上，他又确认了立足本土文化这一坐标。所以《得胜令》是一种更为宏大的超越历史时空的“文化叙事”与精神性表述，得胜，不是洋洋得意，自鸣非凡，而是以昂首挺胸的英雄形象体现出作者的一种“文化自信”。