《迁徙》开演｜被“抛”到危险边缘？这部极限、大胆、高能的作品带你探寻生命的自由与限制

中国最具风格化编舞家、国舞剧场联合艺术家古佳妮携「十口无团」带来的当代肢体作品《迁徙》，10月14日晚在国舞实验剧场顺利开演！

是舞蹈，是挑战，是分寸，是极端，是废墟，是重构，是万象，是奇观，是游戏，是迁徙。是废墟之上的重构，是猛见之下的粗粝。

迁徙可能会打破我们对已有事物的定义，带来一种全新的语言和生命。

这是一个由40只箱子、4个塑胶模特和4位舞者组成的舞台，极简的道具与复杂的现实互为隐喻。「迁徙」抛去了传统舞蹈所要体现的唯美，运用“动物化”肢体特征探讨刻在基因中的“迁徙”本能。

· 4位舞者  4个假人模特  40个箱子 ·

在搬运、放置、拆装中，人与物的错位移植或排斥或免疫。

人们的各类日常物件，搭乘着包裹四处旅行，它们在集装箱、高速公路、机场、货轮的切换中，航线惊人地与人类的足迹重叠。模特则是人类的镜像，它是塑料的、残缺的、毫无心智的，仿佛隐喻着被消费社会异化的我们，尖锐而不失讽刺。

编导古佳妮在做这个作品的时候，有一个核心的想法是要让所有的呈现都是手工化的方式。最后「迁徙」的呈现也是相对朴质的、纯粹的。

· 极限、大胆、高能 ·

经过长期打磨的《迁徙》常常被“沉稳坚韧”这些词放在一起，形成了巨大的张力和引力。

演出中四位舞者不吝于挑战自身的生理和心理极限，这种抛到“危险边缘”的行动力也赋予了《迁徙》极具辨识度的存在。

观众们都在不知不觉中被带进了这部作品的氛围里，四位舞者不断地挑战着自己的身体极限，让观众的心始终悬挂着，直到演出结束都才能缓过神。

在步履快慢和点线之间，生命流动的图景在「迁徙」这部作品中被极具张力的描制出来。

古佳妮把对城市和人类的观察融入其中，通过呈现人和空间关系的流动变化，舞者一边连接着撕裂的人生轨迹，一边在寻找着诗意的栖息地。

用作品介入生活，古佳妮在生命的无限和边界之中，探寻着自由与限制的意义。

END