古玺文在现代字体设计中的应用方法研究
古玺文是战国时期一种形式独特、造型元素多样的字体形式。
在人类悠久的历史长河中,中国古代标志设计中的书法元素,从最初原始的雏形一路走来,有着自己独特的发展之路。当远古人类,将抽象的几何符号与象形图符逐渐发展成文字形式后,人类的文明就有了质的飞跃。如今,现代文明社会的方方面面都与文字密切相关,从书籍和报刊等印刷媒体到街道两旁的广告牌,以及网络等数字信息媒体,多样性的文字已经成为表现一个社会文化特征和根本的同一性的中心媒体。
古玺文是一种抽象绘画形式的象形文字,利用图形、线、点的结构再重组的处理方式,形成极富现代风貌与魅力的表现样式。在平面设计领域中,文字是一种有效的设计要素,发挥着将信息视觉化的重要作用。文字设计通过对古玺文本体造型、图形元素、纹饰图案等艺术规律的研究,探讨文字造型的理论与创意表现手法,在具体设计中,融入“金石味”,尤其是碑学趣味在中国现代文字设计中的经验和呈现。这种将古文字与现代字体设计相结合的设计思路,在以机械美学主导的现代主义设计话语中,为我们提炼中国传统文字的语言模式,来思考现代性话语背景下特殊的趣味和认同提供了一个重要案例和角度。
在国内,各个研究机构和相关专著对于古玺文的造型元素研究主要还是集中在线条角度或考据角度进行,而不是从文字结构、图形元素、视觉符号等设计角度进行。并且从考据学角度出发的研究成果,很少应用于现代字体设计中,实用性相对较差,还存在着一个较为空白的研究领域。国外研究现状显示,汉字所具有的独特魅力,现如今越来越多地引起国内乃至国际相关人士和机构的广泛关注,在《汉语研究在海外》和《海外中国语言学研究》两书中比较详细地提到在不同的文化环境中,中国语言文字研究是如何进行的。但其中并未提到针对古文字造型在文字设计研究中的成果,从视觉角度和现代信息传播角度进行的研究也很少。所以笔者运用一种相对较为独特的手法,以解构与重组的方式对文字结构、图形元素、视觉符号等设计角度进行图示化处理,从视觉角度和现代信息传播角度进行研究,具体操作方法如下:
(1)古玺文字体形态的解构
以古玺文为本体,参考战国时期其他各个小国金文,以图形元素为三元素,分别利用点、线(直线和曲线)、面(圆和半圆)三类图形,结合中国传统纹饰图案,例如青铜纹饰、建筑纹饰等,将古玺文进行摒弃线条变化的纯形式解构。
(2)古玺文字体形态的重组
仅从形式上说,文字是由诸多笔画按照一定的结构在一定的空间中构建出的某种形态。利用文字笔画的形态美、文字笔画周围负空间的形态美、以及文字内部结构布局的比例关系等因素,共同构成了文字的美。于是,这一步主要分析文字的外轮廓和文字的内部空间布局,重组古玺篆书的文字体系,画成初步字体重组后的手稿。
(3)将重组后的文字进行再设计
再设计的步骤中体现了学科之间互通性的特点,利用设计手段考虑字体的兼容度、美观度以及实用度,对字体进行再设计,并使用平面设计的手法将重组后的文字画成电子版图示。
(4)整合之后应用于图标设计
最后将整合之后的新文字体系下的设计思路应用于现代字体设计,以图标的新形式展现,表述其中理论性的研究方法。
这些具体设计方法展示了古玺文字在标志字体设计中的应用、创新与发展。古玺文字体中蕴含着很多宝贵的设计元素资源,它的融入不仅能使设计作品增添新的思路,还能使视觉图示有更丰富的文化内涵。汉字的图形特征,既不是指原始象形文字时期的物象描摹,又不是指无形的概念反映,汉字以形表意的构字原理赋予汉字图形特征以内涵,体现了汉字超越语言表达和一般物象之外的意识精神。因此,汉字艺术化的处理不仅展现了汉字艺术的魅力,同时也表达了我国汉字的民族性以及汉字设计的飞跃发展。
另外,“尊重传统并不意味着随意搬弄自己偏爱的表面形式或简单地模仿过去的艺术构件。在设计中尊重传统应是运用长期习惯形成的基本特征。”[]在全球化的大背景下,古文字形态和图形化形式要在标志设计之中应用与发展, “传统”与“现代”平衡发展也是一大主要矛盾。因此设计者在深入研究古玺文字所蕴含的“意”的同时,需要在现代标志设计之中去提炼和创新文字图形的“形”。深入了解文字的形态美、负空间的动态美、以及各方位比例关系等因素,共同构成的文字之美,并融入我们的时代特色,以国际化的视野去思考,将文字图形的精髓与标志设计的理念和特点相结合,设计出拥有实用功能又不失文化内涵的图标或者商品,也是一件具有创新精神的中华民族文化特色的作品。自此,文字的传统文化内涵根植于汉字设计的风格多样化中,将会成为现代平面设计中强大而又生命力的创作元素。
——文字理论来源云师大书法学研究生何淼