如何在摄影作品中体现空间关系？
10 个回答
主要是通过透视中的连接线来架起空间关系的。
其中室内比较容易，因为建筑格局通常都比较方正，会出现很多线条，勾勒前景背景，以及整个环境的结构。
而室外就不那么明朗了，大多依靠的是建筑的框架及规整的地面结构连接不同的景观。
使用广角镜头较能体现空间感，因为长焦会压缩空间。
除了轩辕老布提到的透视线条，这是最常用的，还可以辅以色彩
一个简单的例子：近暖远冷 or 近冷远暖。
通常你可以发现照片当中不同光源照射在物体上色温的不同。
当然，强调这种效果最好不要直接套用渐变，而要非常细致入微的处理。
几天前修了一张，50mm 1.8拍的，提供思路
现在看来还有一些值得提高和精确处理的地方。轻拍。
《以眼说话》有专门说画面空间的一部分，我简单总结点与题目相关的梗概。概念可能有点枯燥，我用自己的图解释一下会很好理解得多。
画面空间的主要元素：
- 纵深空间，
- 平面空间，
- 有限空间，
- 模糊空间。
纵深空间
绝大多数人对空间的理解通常就是纵深空间的范畴，其他几位的回答说的也就是这些。你拍摄的画面是二维的，但你要从中体会到三维的纵深，就需要深度线索。线索有：透视、空气散射、影调分离（也就是常说的明暗）、色彩分离（即常说的冷暖）、位置高低、重叠、聚焦。
平面空间
这个是绝大多数人不会注意的一点，平面空间也是空间。只不过与纵深空间相反，它避免体现空间的深远，尽量消除纵深关系，是画面尽可能平。以达到这一目的的线索有：正平面（即尽可能清除一切透视）、不同材质的散射、空气的散射、影调分离、色彩分离、位置高低、重叠、聚焦。
有限空间
这个贼高级，是希区柯克这些大师玩儿的东西。有限空间是纵深空间和平面空间的组合，但不能包含透视线索，就是有两个或三个有前后关系的平面空间组成的空间。
模糊空间
看画面的人无法判断大小和空间关系的时候，就产生了模糊空间。
空间是视觉元素中非常重要的一部分，但把空间仅仅理解为纵深、透视是很片面的。所以考虑画面中的空间时，先要想清楚你要表达画面中的什么，然后是用什么样的空间元素来表达，最后才是如何达到和突出你要表达的空间感。表现空间就等于表现空间很远、很长、很高吗？试着放下这个刻板的想法，跳出来看，你就上一个大台阶了。
另外，这本书是写电影画面的，所以我把和运动相关的元素都删减了，详细的内容还请拜读原作。
题外话，这年头拍照的人多了，写书、出教程的阿猫阿狗越来越多，摄影圈的知识来源真是鱼龙混杂良莠不齐，看了这本书才发现拍电影的人研究的才透彻真实有说服力，相比而言那些动不动就三分法黄金分割斐波那契曲线的那些个货，都是粑粑。
还有明暗过渡也能够体现出空间感
光线的明暗和颜色的冷暖来表现立体。去看看塞尚的风景画找找感觉，不是传统文艺复兴时期的那种单点透视。
在我们拿起照相机拍摄之前，每个人都会考虑将主题放在画面什么位置，前后、左右、上下，前景与背景安排，用什么色调、视点高低、光圈与速度的换算，这时主题和前后景就形成了因果的空间关系，成功的作品 空间艺术，取决于对主题语言理解、构图知识掌握、 色彩构成运用，对拍摄具体对象人、物体结构、事态进展及环境详细分析，仔细了解，才能做到心中有数。摄影构图中的 空间艺术是表现主题、构图构成、色彩运用的综合特殊体，强调了它结构的艺术性、合理性、融合性、及中心视点突出的共性。我们知道摄影是把主题由点、线、面、体三维立体结构通过照相机原理转变成两维平面结构，再通过人眼睛观看时把两维平面结构转变成立体结构的艺术，空间是立体结构转换成平面结构再转变成立体结构重要视角因素。构图中的空间要素为主题大小、多少、上下、左右、质感、体积、主题与前后景焦点、色调、色彩、点与面、面与体、体与体等。离开了空间要素，就不能表现平面，再现不了立体，更谈不上形成和表现。一幅好的摄影艺术作品，除了有明确的主题、正确的曝光、和谐的色调、合理的构图，还需特色合理的空间艺术。空间有没有艺术结构性，则取决于拍摄者自身 文化素质、摄影技术和 艺术修养了。
摄影构图空间中艺术表现是多元化的，归纳起来为；
一、趣味中心的表现方式 任何拍摄者将会把主题趣味中心放在焦距的最佳视点与最醒目位置上的、或前端、或左端、或上端。这符合人们普遍视角规律，我们在看东西或物体时，习惯先看前、后观后、先看左、后看右、先仰视、后俯视。只有确定主题趣味中心位置，才能较好的安排构图及空间艺术了，画面中每一因素借是为主题趣味中心表现而服务的。
二、冲击视角的表现方式 摄影者手中各类款式相机与镜头、构图学里学术原理、视点高低、光圈、速度的转换等一切硬件和技术手法都是为给读者强烈、醒目、趣味视角冲击而更好地再现主题准备的。鱼眼、广角镜头，不仅使主题中心醒目、夸张、奇异变形冲击人们视角，还能是构图构成以全新、震撼的 艺术特色。框式取景及形的再现为趣味中心表现强调了它完美与重要，也为构图中 空间构成创造丰富 艺术特色性。色彩色调合理丰富的完美组合，极大吸引观赏者的视角与感官，也充分渲染了作品的主题思想。
三、光影效果的表现方式 摄影是用光作画的，摄影家当然知道光的妙用，光除了能很好再现主题思想，更能创造构图空间韵意神奇的气氛了，光是摄影构成构图空间艺术首选手法之一。
四、色调色彩的表现方式 和谐色调是表现主题最佳手法，阶梯或大留白、大留黑色调则是空间艺术美妙构成形式。丰富多彩的色彩给予表现主题更为准确悦目，也为构图空间增添了诗画般韵味与奥妙的神奇色彩。
五、视角透视的表现方式 虽然经过照相机原理将三维立体空间结构物体再现为两维平面空间结构画面，通过眼睛观看则是活灵活现的立体结构画面，此时主题与前后景空间、受光面、质感、形体结构现象都是空间科学 透视原理。具体怎样更好应用呢？近大远小的自然 透视原理、色调色彩合理和谐、点线面体平衡结构、焦距光圈换算等等因素无一不和拍摄者文化及艺术素质紧密地联系在一起。
六、点与面的表现方式 点、主题中心，点、视点中心，点、趣味中心，面、一幅作品完整的画面也。点与面结构大小、点与面虚实、
点与面色调色彩等关系借因表现主题不同及拍摄者主观意识异议而千变万化的。“万绿丛中一点红”、“画龙点睛”等表现手法则是各类艺术流派中点与面完美写照。
七、点线面体的表现方式 我们知道点的重复构成线，线的重复构成面，面的重复构成体原理，它们在形成的过程中，不同物体、不同视点、不同光线、不同色彩及不同质体也形成了不同空间透视感。主题物体空间透视与前后景空间透视巧妙叠加再现是构图空间艺术妙趣横生，意趣合一。
八、体与体的表现方式 在大自然界，在摄影作品构图中，我们看到前体、主体、后体、体与体千变万化物体景观和图片，那是体与体再现构成了透视的美妙神奇关系。能够运用好千奇百变的体与体构成构图空间艺术再现是艺术家们不断探索、创新、追求目的和目标。
空间，在广阔宇宙，在大自然界，在古今中外，在眼睛能看到的任何地方，都有它存在。空间艺术的运用也是汇聚广泛的，在语言文学中、书画中、戏剧中、音乐中、哲学中、建筑中、军事中、时空中等等。唐时大诗人李白的 《望天门山》“天门中断楚江开，碧水东流至此回。两岸青山相对出，孤帆一片日边来。” 杜牧的《山行》“远上寒山石径斜，白云深处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。”等诗句汇聚了古代诗人艺术的智慧和千百年来历史的验证，其艺术风格与中国水墨画一样，空间表现得微妙微肖，意境俱佳，看图题诗、赋诗作画，堪称空间艺术运用的典范和良师。仅有百年历史的摄影艺术，皆是借鉴各类门派艺术风格精髓而形成的年轻艺术，在摄影艺术流派风格自身的道路上，还有很多艺术范畴值得摄影理论研究工作者和摄影实践工作者们借鉴、商讨、创新和运用了。
最基本的是要利用人物和景色的透视原理，另一方面还要用到光线的明暗交替和后期色系的应用，利用你自己的意愿给人造成一种物是人非的感觉，或一种落寞的状态。扁平平的一张没有层次感的照片让人看起来未免有些俗气了，甚至会让人觉得很恼火呀哈哈
在艺术、摄影和影视作品中，有8种方法可以营造空间关系。在这篇教程，我们将用一些示例和建议深入了解
在艺术、摄影和影视作品中，有8种方法可以营造空间关系。在这篇教程，我们将用一些示例和建议深入了解这8种方法。
虽然现代技术已经可以准确地创造出三维图像，但事实上大部分的创意作品仍然以二维的方式制作。这些作品使用多种不同的方法营造出空间关系，如透视、阴影、空间透视等等。这些方法适用于大部分的图像、印刷品、摄影作品、视频和大部分电影作品。
如上所述，这里是8种建立空间关系的方法：
使用空气营造空间关系
使用色彩营造空间关系
色彩给观看者产生感官上的体验，在明度较低的背景上，较暖的颜色显得离我们更近，较冷的颜色看上去离我们更远。在明度较高的背景上则恰恰相反。
用线性透视营造空间关系
这种方法我们几乎都在美术课上学习过。这就是实际上我们通常所说的“透视”。这是一种让物体通过线条关系汇聚于一个无穷远的点，让人产生一种物体在移动的错觉的方法。我们看铁轨的时候就能感受到，虽然两条铁轨实际上是平行的，但是由于我们感知它们的方式，看上去它们就像渐渐地汇聚在一起，并且正在远离我们一样。这也是为什么太阳比地球大那么多倍，但是我们看上去太阳却只有一个脸盆那么大。
使用光线营造空间关系
任何有阴影的图像，都基于光线而存在。图像中更亮的部分意味着这一面距离光源更近。在一个散射光环境下，比如室外，光源来自天空，较暗的物体距离观看者更近，较亮的看上去更远。
在下面这张图片中，原本只是一张有两个圆，但是没有立体感的一张图片。在右侧添加一个光源后，同一张图，立刻出现了空间关系。
使用阴影营造空间关系
这种方法与光线营造法的关系，就像一枚硬币的正反两面，在任何具有阴影的图片中同样有所体现。
跟之前同样的一张图片，我们可以看到添加阴影后所产生的空间关系。
色彩对比：在较暗的背景上，较暖的颜色显得离我们更近，较冷的颜色看上去离我们更远。在浅色背景上则恰恰相反。
虚实对比：前虚后实，表现空间关系，前实后虚，突出主体，两者都能体现空间关系。
透视线条：也就是我们所说的视线引导，就是通过物体线条关系将视线引导向主体，体现空间纵深感。
大小对比：近大远小通常也是表现空间关系常用的方法。
对角线构图：对角线构图通常表现被摄主体的延展性，表现空间关系。
明暗对比：根据光线来源，物体的明暗、受光强度等等也能表现空间关系。
三角岛原理，然后就是尽量把你的身体放低来拍。还有就是远景尽量选择不太亮的那种效果就很OK