如何评价《伦敦生活》第二季？
104 个回答
只想简单的说一下第二季的大结局。
牧师这个角色在剧里有双重意味，第一重是他作为一个个人在私欲和信仰之间的抉择和挣扎。
第二重是他本身所代表的“上帝的爱”。
Fleabag第二季宗教色彩还是挺明显的，而且重点是，剧情暗示了（编剧眼里）上帝是存在的。在女主说自己不信上帝，以及俩人在教堂亲热的时候，掉下来的画像都表现出来了这一点。
牧师之所以能够进入女主的脑洞，不仅仅是因为他俩是soulmate，这里还隐含着牧师身上的某种神性。他能看到女主内心深处的某些东西，尽管他自己没主动意识到这个能力。
女主内心深处是什么呢。
第一是罪，她的行为害死了自己最好的朋友，她第一季混乱的生活基本都来自这个愧疚感。女主第一季有一种自我折磨的倾向，无法摆脱对Boo的愧疚感，所以生活被她过得分崩离析。
第二就是对爱的渴望，这种爱不仅仅是男女之爱，而是一种信任和接纳，是姐姐可以相信自己，是父亲可以安慰自己，是Boo可以原谅自己。但是这些她一开始都没得到，所以她只能从一个又一个的男人身上寻找无意义的短暂的被需求感。但最终没有人真的需要她。
牧师的存在除了作为个体的剧情外，还带有救赎和原谅的意味，他从某种意义上代表上帝。女主为自己的“罪”而忏悔，在祷告室跪下期待指引，牧师的突然出现，镜头从下而上的角度，都透着这种宗教感。牧师对女主的爱是源自他本身对女主的私人情感，也源自他的信仰。所以他弄不清楚到底这种感觉是来自上帝的使命还是来自女主。
当然最后他确定了这种感觉是来自上帝的。
他和女主分开，是因为上帝不能被一个人所拥有。天主教（原来写的是基督教，经提示修改）所推崇的上帝要爱的是所有人。
但女主也没有因为这个而回到自我惩罚的罪恶感中。女主通过牧师对她的真诚的爱，最终解脱了，她不再背负自责生活，重新寻找到了生活的勇气，找到了爱自己、爱别人的能力。
所以她离开的时候和镜头告别了，因为她不再需要和虚空中假想的“倾听者”对话了。
所以本质上讲这是个HE，并不是“得到了终将失去”的BE，最后Fleabag的姐姐在她的鼓励下勇敢追求自己的生活，父亲也和她们的关系变好，包括Fleabag自己勇敢告别了过去，其实一切都是HE。
牧师说It will pass的时候，指的也不仅仅是自己和女主的一段感情，他指的是一切，女主的一切不幸和痛苦，终将过去，只要你承认，只要你面对，你可以得到理解和接纳（无论对西方来说的赎罪还是我们理解的了悟），最终一切都会过去。
所以就勇敢的没有负担的走下去，世间终会有属于你的位置，有值得你的人生。
4.12
在油管发现了一个剪的很棒的神父与女主的cp向视频，我把它传到B站了，感兴趣的可以去看看
https://b23.tv/av49065490
原作者是Alexa Dark,能上油管的请去给她点赞，毕竟佳作不火orz
4.11更新
E6让人感慨万千，既在意料之外又在情理之中，但无论如何我还是要说，这其实是我整个伦敦生活一二季里最喜欢的一集。
开头是真的好甜蜜，承包女主的抿嘴笑，特别是动图状态，个人觉得超级美w
我们也不敢相信啊！！！！这种美好真得就如梦境一般TVT
婚礼。
一个浪漫又不浪漫的词。它是爱情与责任的具化，是许多人一生的转折点，同样也是剧中众多角色的转折点。
这一集，姐姐终于遵从内心做出了或许是人生中最出格的举动，向幸福勇敢地迈出了一大步。
父亲与女主在某种程度上可以说互敞心扉。
很平淡的一段陈述，我却很想哭。
“我爱你，但我不确定我一直喜欢你。”
真实极了。
爱是出于本能，喜欢是出于情况。
我不喜欢你，因为你的脾性与我不合，因为你的行为我不能苟同，但我仍然爱你，因为你是我的女儿，我的血亲。我仍然希望你能因我而骄傲。
送上激吻六连拍。
这里我个人认为是两个人整季chemistry与sex tension达到顶点的地方，胜过前面的教堂之吻，以及上一集的水到渠成。
为什么会这么觉得。
首先我极其爱的一幕：两个人分别撞见对方时吓了一跳，尤其是神父以为是狐狸出现了――这里就很耐人寻味了，这里我个人认为有两种解释：
1.很有可能正在背着致辞的神父背着背着就走神闪回到昨晚的激情一夜了，而女主突然出现在他眼前时明显其实有种内心女主角突然出现被抓包的心虚与紧张感。类似于，我正想着你呢你怎么就突然出现了。
2.同样是心不在焉回味到昨晚的鱼水之欢，但是转念内心开始有了背叛神明的负罪感，因此撞见女主之前或许正在隐隐地做出一些挣扎的思想斗争，在看到女主后更加深了这种负罪感。
之后看似礼节性却怎么看怎么带着一丝暧昧打过招呼之后本该继续各忙各的然而――如暴风雨般，神父本已经过女主却在瞬间转身吻了上去。既有抑制达到顶点如洪水喷涌而出的情难自抑又有一种濒死的绝望与决绝。
desperate。
看到这一幕时我的脑中反反复复出现这一个词。
而且，这是神父与女主的三次吻中，神父最为主动的一次。我有种感觉，女主虽然后面热情的回应了神父，但或许这一次她自己都没有料到神父竟然会在大庭广众之下突然涌上情欲对她进行这种渴求。
只是再结合剧的结尾，这个吻分明更附上了一层含义。
告别之吻。神之吻。
这是神父最后的放纵。
还记得这句话吗？
在S2E1曾经出现过，那次是神父对将要离开的女主突然冒出这一句话，而E6神奇地颠倒过来。
也算有始有终了。
但我更喜欢这样理解：
第一集的fuck you，then迎来了love story的开端。神父对女主的不理睬产生了好奇，脱口而出的一句fuck you使得神父的神性开始出现裂纹，它昭示着视线的交汇，联系的建立，情绪的积累。
第六集的fuck you，then铺垫了love story的结局。或许在神父不顾他人于日光下突然而至又炙热如火的吻中她内心的某个角落已经隐隐开始了一些不安的思虑，或许不是思虑，或许是那时就已经料定了结局。
毕竟一般来说，彻底地放纵等同于最后的狂欢。
非常非常喜欢这一幕。
第一句“我不知道”是我不知道唇膏是否已经擦干净了。
第二句“我不知道”大概是我不知道这种情感是否可以在日后会淡去。
不知道。
只是不能再犹豫下去。
其实这里我猛然想到了特别喜欢的另一对cp，哥谭里的蝙猫。犹记得布鲁斯与赛琳娜舞会房屋天台时，先前刚吵过一架两人见到对方故作镇定。直到布鲁斯一句“your dress is lovely”，两个人会心一笑。
从那时起我就喜欢lovely这个词。
它是淡淡的，相比于beautiful，可是经常蕴着更深层次的情感。
其实父亲是懂女主的。
只是这是先前的她。
爱让她痛苦，同时也让她找到了希望。
神父太好看TVT
下面这段话大概是神父对自己的审视。
他让所有人都感受到了希望，可是在说这一段话时，他在一点一点地决定放弃自己的希望。他说自己不够勇敢以至于去获得希望与爱。
前半段他说爱很糟糕，或许是存着自我安慰自我批判的想法，然而说到最后却又认为充满爱的人充满希望，看似前后矛盾，实则为妥协。
爱情让他去了神性，爱情让他食髓知味，可最终他还是败在了神明面前，女主还是败在了神明面前，于是他再度附上神性。
面向圣光，内心洋溢着对世人的慈爱，而最深处的地方空空如也漆黑一片。这一言，这一别，是为永恒。
下面我认为才是全剧高潮中的高潮。
神父眼眶红了，是么。
我不知道为什么脑中突然出现了尼采的那句：
重要的事情说三遍。
只是女主说了三遍“我爱你”，每说一遍心都塌下去了一些。
对于“我爱你”这三个字，你可以选择说“我也爱你”或是“我不爱你”
但是当许多事情无能为力并非在一起就是最好结局时，对于两个心存爱意的人也可以这样说：一切都会过去。
你本可以一个人孤寂，舔舐伤口，抚平眉角，砥砺前行。
这一幕真的极其极其感染到我。
一个抬头，一个回头，两人都是笑着的，笑得极其灿烂，极其悲伤。
成年人的爱情，昏头昏脑过后清醒的爱情，是可以笑着告别的。
“我爱你。”
“会过去的。”
“我也爱你。”
所以会过去的。
只是当一个人惊艳了你的时光，随后留你独自于黑暗中摸索着踽踽独行时，纵使再三告诉自己只是回到了先前的生活，不若就当经历了一场梦境，笑容还是会塌下去啊。
不过总归，还是被治愈了的。
就是这最后一幕，整整两季从未哭过的我，泪目了。
她在向我们渐行渐远。在快要消失于镜头时，影影绰绰中回头向我们比了一个告别的手势。
像是在说：
就到此为止了。
感谢你们一直以来的陪伴。
她不再需要四维空间来自于我们的认同与安慰，而是可以做到一个人live better。
毕竟爱予她希望，将她治愈。
所以
这是一个love story。
最后送给各位全季我最喜欢的两句话，希望我们经受些什么的时候都能够如此从容。
4.2更新
S2E5简直priest打脸现场2333
神父当然做了一番激烈的思想斗争。本想偷偷去fleabag父母那儿宣布自己不能为他们主持婚礼了（明显就是想让fleabag抽离自己的生活以免自己越陷越深却蹩脚地以“自己的恋童癖哥哥受伤了”为理由），结果正撞上fleabag，一脸尴尬与无所适从。
上半集鼓起勇气告诉fleabag不要再去教堂扰乱他的心了，态度看上去还是很坚决的，然而――
晚上就情不自禁地找到fleabag家门口了，仍以一个蹩脚的理由――他决定还是要去主持婚礼。
所以这件事为什么要专程跑到fleabag那儿说呢？要通知也该是去她父母那里才对吧233所以说我们实在忍受不了内心躁动与思念的小神父最终还是情感战胜了理智――为他鼓掌w
这里看来fleabag是真的喜欢上神父了，两个明明都已经三十岁的人的恋情竟然如此充满悸动，遮掩，犹疑与情不自禁。
莫名觉得fleabag的黑眼圈很好看怎么回事
超级喜欢这一幕！！！
诶嘿
最后fleabag把镜头下拉不让我们一届观众饱眼福，其实也在说明神父应该是她的TRUE LOVE了，毕竟这是第一次她have sex的时候拒绝了我们的旁观。
我想一方面是因爱而生对神父真正的独占欲，一方面也在暗示或许神父能让她自此逐渐不再神游于虚空吧。
3.26更新
S2E4简直是在要我的命
实际这一集的神父完全就是处于上一集女主所处的状态，E3女主对坦言Sex的吸引力，结果被神父果断拒绝，但实际这次聊天却彻底开始搅混神父内心的那潭静水。他的心活动了，有些往edge上靠了，他告诉自己应该站回神坛中心却又不受控制地被女主吸引。又或者可以说，他不相信自己会这样，于是靠近女主试图证明自己只是以神父的身份想要拯救女主这个可怜又处于迷途的人。然而事实却是，他显而易见地失败了。不是说他有多么意志不坚定，而是因为他和她真正地遇到了the one。这种无法割裂泯灭的性张力让末尾本该静听女主忏悔的神父实际并未真心实意地去倾听，或者说，他确实在认真地倾听，但此刻更大部分不是当女主为一个需要他救济的迷途的羔羊般倾听，而是作为一个女人，一个他想要know more，get more的女人来探索。
因此当女主终于崩溃而流泪时，神父爆发了。这是他一直试图按压，试图远离却又不受控制被involve的情感。想要去触碰，去亲密，去以不同于普世的方式来爱。尽管他未言语，但他的表现却证实了。
所以上一集若说是女主在躁动，那么这一集则换作神父躁动，有点类似于感情的滞后性。然而一切都归因于两个人实际都是在自我否定与怀疑中受到对方吸引的缘故，要怪就怪这该死的爱情吧233
下面放一下这一集非常喜欢的一段
结尾的女主这个有些wierd的表情大概一方面埋怨神的干预一方面又有些暗惊自己方才这般渎神的行为吧。
但无论如何，一位豆友说的好：
It's a sin to fall in love with you but we are both sinners.
3.21
下面放一段超级喜欢的对白，出自S2E3
这里算是含蓄的表示了神父确实喜欢女主，对她有好感。
有些怀疑这里神父其实已经隐隐有些感觉了，但他必然是要推开女主的，于是直白明了地说了出来。
我觉得这块翻译成“我知道你以为你想要的是什么，但其实并非如此”更好一些。
这里不管神父是为自己考虑还是真的看透了女主，总之他表达的意思大概是，我认为你要的不是sex，而是其他的东西，比如爱，理解，陪伴，支持。
这里说明神父在当神父前大概受到过什么刺激
这里我当时看得惊呆了好吗？！从这里开始，我坚定认为这世界上再没有第二个人能像神父般适合女主。他大概是这世界上唯一一个能够看到女主抽离现实与我们这群观众对话的人了。
所以第二集还在纠结到底二人能否have sex，看完第三集也已经不重要了。就当一对soulmate也很好啊，那种纯谈感情的柏拉图式恋情（虽然私心想要一个吻）。
下面同样是我很喜欢的一段，懒得截图就在微博扒了下来
这部的后劲太大了，菲编靠这个大结局在我心里可以封神了。
“他们都说爱你，但还是为了自己的生活选择放弃你。”
女主生活中的所有人几乎都是这样的，除了死去的小波。父亲说着不喜欢她但是的确爱她，姐姐说“我只可能为你跑遍整个机场”，神父说“我也爱你”……只有小波在女主母亲葬礼的时候对她说：“你的感情要是无处寄托那就爱我吧，爱总要有个寄放之处。”
这些人说的“爱她”我觉得都是真的，但他们都有自己“更爱”的人（后妈，同事，上帝）。而女主需要的是小波那种爱：让她能义无反顾毫无条件的去爱别人。
她问都没问父亲是否想要逃婚就已经替他想好了计划；她也情急之下为了姐姐谎称自己流产；她为了神父去教堂礼拜活动，读圣经，明明是对感情已经随意到一塌糊涂，还是近乎明示地对他表达自己的情感并出奇的耐心等待他不确定的回应。
她非常想以自己的方式爱他们的，只不过他们都不想要
父亲只是被捕鼠夹卡住了鞋，虽然犹犹豫豫但还是走入了婚姻的殿堂（不，是坟墓233），姐姐倒是放弃了姐夫去机场追逐真爱（名字和自己居然只有一个字母的差别，是不是说明了姐姐某种意义上最爱的还是自己？），神父尽管在灵魂和肉体上都和她深度交流过了，但在爱情和上帝的选择中进退两难后还是选择了自己的信仰。
人和人之间真的没办法完全的感同身受的。
有些人说虐点在于女主失去爱情对着镜头红着眼眶故作坚强的摇摇头。让我感到难过的是，在又一次的失去过后，她可能再也找不到小波那样的人对她说：“来爱我吧！”
最后还是希望女主能像歌词那样吧
新增最终集。（预防剧透，更多在文章末尾）这是个关于自我救赎的爱情故事。
神父虽任神职，却也是隐抑情欲的普通人，Fleabag虽曾纵欲颓丧，却也遇到让她越过欲望而动真心，愿意坦白“ I love you, I fucking love you” 的对的人，爱欲悸动交织整一季，纯粹而彻透地爱着，就像大梦一场。
有消息确定本季为最终季。
新增第五集！
剧情跌宕起伏，每个人的生活都出现了无法平复的涟漪。
❤️ This is a Love Story.
【新增本剧配乐讨论】
作为一个第一季刷过不止一遍的影迷以及作为一个对“ 集演（美）员（貌）与编（才）剧（华）于一身的女主角 菲比·沃勒 Phoebe Waller 的仰慕者，打算认真的回答这个问题。【截至2019/3/26， 本季更新至第四集】
This is a love story. —— 这将是个『爱情故事』。
可能是开播的消息还未传开或者仅仅是因为剧集小众，目前《伦敦生活》第二季豆瓣评分的热度还远远赶不上其他的英剧 （目前仅有6000+评分量，虽然相对于上一季的50000+还有差距，但我认为仅仅只是时间问题），豆瓣评分9.5的好成绩，除了演技在线，惊喜客串，金句频出，本季的主题也是一个不可忽视的加分项。
本季第一集，在回溯了上一季的狗血、丧气十足的情节之后，第一句便点名了本季的主题。
但爱情线也绝对不走寻常路，开篇一家人”和和气气“坐在一起，镜头扫过，一个熟悉的面孔…
嗷！不对。
安德鲁·斯科特 Andrew Scott 的加入绝对是本季的最大亮点之一。他饰演的角色是一名Catholic Priest 天主教神父。而Catholic Priest需要禁欲并且终身不可结婚。——本来烂俗的爱情线，加上角色限制与设定，戏剧张力一下子就飙起来了。
我们再来看主要角色的人设——
- Fleabag，不用多说，这个丧趣精贱的小女子凭借着三寸不烂之”毒舌“和神游镜头的时而坏笑挑眉、时而搞怪皱眉征服了多少新时代的空巢青年们。
- Priest，《神探夏洛克》的老粉们想必对于莫娘神经质的演技印象深刻，在本剧里，他饰演的神父 - 喝酒、抽烟、听摇滚一样不少，插科打诨起来与Fleabag不相上下，以至于让人觉得，神父从设定上会不会就是男版Fleabag。 最要命的是，Andrew从莫娘的神经质完美转换为本剧中迷人又性感但是又带着一点儿bad boy气息的人设，借用一个豆瓣短评的话——
”对于这种让Andrew Scott对着镜头肆意卖弄性感的行为，我只想说请不要停。“ - 豆瓣
罪过罪过，我已经彻底迷上了Fleabag里的神父。
至于惊喜客串，女神克里斯汀·斯科特Kristin Scott Thomas的出现够惊喜吗？
不仅仅是露个脸的客串，第一波金句就是出自她口：
Women are born with pain built in. It's our physical destiny. Period pains, sore boobs, childbirth, you know. We carry it within ourselves throughout our lives.
女人自出生就带着内在的痛苦，这是我们生理上的宿命。经期痛、胸部涨痛、生产，在我们这一生中，这些痛苦一直伴随着我们 。
Men don't. They have to seek it out. They invent all this gods and demens and things. Just so they can feel guilty about things, which is something we also do very well on our own.
男人就没事，他们反而要去寻找痛苦。所以他们编了鬼神之说那一套，就是为了能让自己感到内疚，而我们不费吹灰之力就能感受到。
And then they create wars. So they can feel things and touch each other. And when there aren't any wars they can paly rugby. And we have it all going on in here, inside. We have pain on a cycle for years and years and years.
然后他们发明了战争，这样他们才能感觉、触碰对方。而在 没仗可打的时候他们就去打橄榄球。我们女性则拥有这一切，就在我们心里。年复一年，我们的痛苦不停地循环。
And then, just you feel you are making peace of it all. What happens? The menopause comes. The fucking menopause comes. It is …the…most wonderful fucking thing in the world! And, yes, your entire pelvic floor crumbles, and you get fucking hot and no-one cares... but then you're free. No longer a slave, no longer a machine, with parts.
然后，终于就在你感觉能够与之和平共处的时候，什么来了？更年期来了，这该死的更年期来了，这是世界上…最他妈…棒的一件事！是的，你的整个盆骨都毫无用处了，你感觉自己光彩照人，但是没人在意了...但是，紧接着，你就自由了。不再是一个奴隶，不再是一个零散的机器。
You're just a person in business. It is horrendous, but then it's magnificent. Something to look forward to.
你只是一个无性别的履行者。这是很可怕，但也很神奇。是个值得期待的事情。
当然，作为主线的爱情线，因为角色设定，在嬉笑怒骂中对于宗教、信仰也有着不失严肃的讨论，当然也少不了各种经典对话——
不知是情节设计，或者是演技太棒亦或是演员十分合拍，截至第四集的高光时刻之前，每一集Fleabag和神父之间的化学反应和sexual tension简直是要溢出屏幕……
一个小小的知识点，Fleabag 菲比·沃勒 还是另一部我超爱的剧 杀死伊芙 Killing Eve的编剧。不愧是腐国人民公认的“不列颠的艾米·舒默”。
这么说来，猛然觉得两部剧女主都是那种有点神经兮兮特立独行但是又很可爱的角色。
以下是答者的一点私心，第四集的高光时刻，剧透预警！
第四集终于迎来了高光时刻……
嗷！不对。
嗷！还是不对。
神父突破次元壁与我们对话指日可待！
不算题外话的题外话，本剧高光时刻的配乐，居然是菲比现实里的亲姐姐作曲。神仙姐妹俩...
第五集高光时刻！
剧透预警！
第五集剧情跌宕起伏，每个人的生活都出现了无法平复的涟漪。
Fleabag与自己，
Fleabag与神父，
神父与自己，
姐姐Claire与姐夫，
姐姐Claire与暗恋对象Klaire，
姐夫与Fleabag……
最喜欢的一幕之一：公交车站，回想起在伦敦呆的那段时光。
我与大家一样，心都凉了，觉得大概率神父即将消失在人海。
高光时刻第二幕：小心翼翼地说着，我不能这么做，因为会爱上你。
说实话，我认为，剧情到这里的走向有点”奇怪“。如果一切就这么顺利，我又觉得不像是菲比的风格，对于结尾集我持观望状态。
果然是心碎的最终集。
神父选择了上帝，Fleabag选择了独自坚强。
她爱他，情人之爱多于信仰之爱；
他爱她，信仰之爱多于情人之爱；
但爱的本质是痛苦的。
当片尾曲《This feeling》响起的时候，
我竟然有了些许欣慰感。
这是个关于自我救赎的爱情故事。
“It feels so nice to know I’m gonna be alright.”
It’ll pass...
图片来源
[0] 私藏剧情截图
[1] https://www.tumblr.com/search/Fleabag
[2] https://movie.douban.com/subject/27053768/
（更新S02E04）
2019.03.21
刚刚看完S02E03，感觉神父是真正能够理解女主的人，可能会是女主的救赎吧。
一直对女主在S01E02的一段独白很有印象。
无论女主在第一季做了多少离谱又豪放的事情，因为这段独白，我始终觉得，女主缺的是爱，是被需要的感觉，她一直追逐的性，只是填补缺爱空洞的一种形式。
于是这一集，神父的那段话，就像是这段独白的对仗。
上一季和女主有对手戏的男性，前男友、猥琐公交男和男神，从来都没有满足过她被爱和被需要的需求。
但神父懂她，神父甚至能察觉她在和观众说话。
Sex won't bring any good. Companion and love will.
2019.03.27
S02E04看完，很激动地来更新。
首先！神父逐渐打破次元壁，在这一集实现了和我们的第一次对视。
神父邀请女主去祷告室的时候，女主答应后，先是招牌的疑虑表情看向镜头中的我们。
当女主回过头，神父！就！也！看向了镜头！持续了一两秒!
作为观众的我收下这次凝视，并感到非常满足。
第一季的季终，女主可谓是掉到了生活的深渊里。所以第二季，救赎的主题必不可少。救赎可以是爱、可以是希望、可以是个人实现。而引入了宗教，让救赎有了多一层旧时代的味道。
在第二季的一开始，我其实挺好奇编剧为什么会引入天主教的背景，和神父这样一个角色。作为一个热爱科学的无神论者，我甚至对宗教元素有点抵触。女主的扮演者，同时身兼编剧的Phoebe Waller-Bridge，出生在一个宗教氛围浓厚的男爵家庭，小时候读的是天主教女子私立学校St Augustine's Priory（参考自 维基百科）。我本来以为，又会是信仰拯救灵魂的陈腔滥调而已。
但是，看完这一集之后，我才反应过来，Waller-Bridge这种神仙编剧，当然不会这么肤浅。从第一集开始，神父通过几句脏话和对自身糟糕家庭的描述，就打破了人们对于传统神父的刻板印象。爱喝金汤力，会听摇滚乐，随口就是F***，神父身上的反差，让角色变得丰满又有趣。
我记得在S02E03，女主对"创世纪先有光再有太阳"这一点对天主教提出了质疑。
为什么在现代科学如此发达的今天，那么多人还是愿意保持信仰？
S02E04的一开始，通过对往生的讨论，神父回答了选择信仰的原因。
女主眼光通透，总是对着周边的人或事物用旁观的角度戏谑的口吻嬉笑怒骂，却依然过得很崩溃。在这一集，我们终于了解了，在她母亲去世之前，她的感知社会支持度非常高。（在这里插一句，我非常欣赏编剧对丧礼的处理，本来严肃悲伤的气氛，用“女主看起来莫名其妙容光焕发”来缓解中和，简直神来之笔，这种调节既俏皮又高级）。在她母亲过世的时候，她还有要好的闺蜜，体贴的父亲，还有若即若离的姐姐和逗逼的男友。可是慢慢地，闺蜜因为她和闺蜜男友出轨发生意外死了，父亲被坏女人勾走了无能又冷漠，死缠烂打的男友终于不再回头move on了，姐姐选择了自己糟糕的丈夫抛弃了她，一切分崩离析，她的日子变得糟糕无比。
在祷告室里，我们发现，她想要的是指引，是如何逃离这深渊一样的生活。
人生有多种多样的不确定性，而宗教提供了一种简单暴力的方式，消除了迷惘和恐惧，给人一点点光。
但是宗教不能解决所有问题，神父也会骂脏话，也会狂躁，也会忍不住亲一下隔壁哭得梨花带雨的他内心喜欢的祷告者。在宗教要求人成为圣人的挟持下，神父内心也有各种各样欲望。
看到这里，我忽然发现。也许神性和人性、克制与欲望、堕落和救赎的相互作用，这些种种关于人的复杂性，才是编剧引入宗教的原因，是这一季想探讨的点吧。
这一集，女主和神父再次呈现了工整的对仗和互补。
女主在混乱又狂野的生活中向往平静。而神父则在平静的生活中不断压抑自己狂野的欲望。
S0203中完全是女主主动而神父克制，S0204则反过来，女主开始克制，而神父开始失控。当女主毫无杂念地来到教堂祈祷，发现神父因为欲望的压抑变得狂躁。当女主在祷告室中表明自己希望得到指引时，神父内心深处的冲动再也控制不住了，给我们呈现了一分钟的激情，之后戛然而止。
这种克制和欲望的交错，美妙得恰到好处。
S02E04在教堂里面两人小酌时，神父的祝词很值得细细品味。首先神父只说了Here's to peace，讲完后停顿了一下，久久没有举高杯子，想了一会，说出了And those who get in the way of it.
Peace and Chaos. 神父这一次意味深长的举杯祝词，应该就是这两集的最好总结了。
立意新奇深远但不乏普遍性，剧情环环相扣，情节工整。这就是所谓的神剧吧。
期待后面几集对神父这一个角色的更深挖掘。
女强人的正确打开方式：绝不靠吼
【本文同步微信公众号风和日丽，未经授权，请勿转载】
最新一集《伦敦生活》把镜头对准了职场女强人。
姐妹花一起操办公司活动，Claire在负责公司内部一个杰出职场女性的颁奖，Fleabag提供活动糕点。
Fleabag的执行状态你们都懂的，她总能引爆各种状况。
事后Fleabag和获奖女强人的这段闲聊很有意思。
左边拿奖的这位女士58岁，她不是那种紧绷的职场女性，她活得很通透。
对于这种商业互吹的奖项，她早就视其为云烟。
她第一次分享这段内心独白：
女人的生理痛苦要熬很久了，熬到不痛的时候，更年期就来了......
这时候我终于自由了。
但也变得很沮丧：没人撩姐了。
她对旁边33岁的Fleabag说：今时今日，我已经心有余而力不足了。
这位姐姐不是古板的女强人，她懂得享受生活，她也劝说旁边这位妹妹抓住采阳补阴的重要性。
做职场光环下的女人很累，这位大姐估计为了这座光环，奉献了自己大把好年华，看到旁边这位年轻妹妹，她有感而发。
再看Fleabag的姐姐Claire，她应该铁了心要做女强人，可惜用力过猛，等Claire熬到58岁的时候，还不一定有上面这位姐姐的成就。
Claire的情绪管理能力很差，她时刻焦灼，不懂得捕捉别人的闪光点。
即便她辛辛苦苦爬到了现在的位置，坐享宽敞明亮的独立办公室，她可能随时面临崩盘。
无法管理好自己，也就无法管理好别人。
妹妹Fleabag虽然每一集都要踩雷，但她这套“自言自语”减压系统真的挺好：绝不让自己憋死。
前面这位58岁的职场大姐在她更年期的时候，终于顿悟到女人年华的真谛，她说的“自由”是抛开那些职场女性的传统枷锁：别人的目光。
很多职场女性标签都是自己给自己贴的。
她即便以高龄之姿拿到了最佳职场女性的嘉奖，她也感觉和拿到幼儿园的小红花没啥区别。
如果时光能倒流，她应该会换一种女强人的活法：一边好好工作，一边好好爱自己。
两者并不矛盾。
真正的女强人，绝不靠吼。
《傲骨之战》里的Diane，她完全不吝啬自己的生活情趣，她可以施展自己的跆拳道功力。
时刻保持对生活的热情，这是自身的保值，更是增值。
Diane能持续保持绝佳业务能力，这和她身上这种热情有关，她一直是活学活用的女人，我想她读书时期肯定不是那种死读书的无趣女孩。
到了职场周期，她的强，更是源于张弛有度的积累：该省力的时候省力，该用力的时候用力。
这样，她给生活留足了余地。
Diane的采阳补阴进展得很好，有条不紊，很有规律。
她时不时还会吃醋，发现疑点，立马侦破。
她从来不会在办公室里板着巫婆脸，该笑的时候，她便露出自己招牌式的哈哈大笑。
这样的女强人是可爱的：给自己留余地，也不会把别人逼到绝境。
这是理想的掌控力，不让自己不让被人处于失控边缘，失控边缘还有50%失控的几率呢，你得给自己留有足够的余地。
最新英剧《Flack》里公关公司的女老板，也是如此。
她很享受扮靓
但从来不会让自己分寸大乱
真正的女强人不靠吼，而是靠冷静地厮杀。
Meryl Streep当年的Miranda的演法是正确的，说话很轻，表情很冰，只在语音语调下划重点，尤其擅长用升调，整部电影她没有聒噪，只有冷静。
《FLACK》里演这位女老板的演员Sophie Okonedo拿过美国话剧最高奖——托尼奖，但毫无舞台腔，她也是延续了梅姨的演法。
生活中的女强人，让我心服口服的也是这款，暴跳如雷的女领导只会让我心生疑惑:姐姐，你更年期提前了？
第四集（目前只能啃生肉）危机公关出错，老板虽然着急，但并不会撒泼式地发飙，这时的情绪失控，完全不利于修复残局。
我们看到了她洒脱的一面：白天不懂夜的黑。
她懂得自控、自律，及时减压。
我们在影视剧和生活中看到过很多错误版本的女强人，就是那种靠吼、靠外在狰狞感去强撑自己的气场。
我很喜欢的两位女演员做过错误的示范，潘虹在《辣妈正传》，陈冲在《爱出色》分别饰演了夸张式的时尚女魔头，这可能是编剧的锅，人物脱离现实，比较闹剧。
生活中越来越多的女领导也开始误入歧途。
她们理解的气场就是装腔作势的狠劲，所以不得不用力过猛地装扮自己，把所有具备攻击性的颜色和配饰往身上堆砌，再搭配火爆脾气：瞪眼、怒吼、张牙舞爪的表情管理......
这样的女领导只会把自己弄得更累，把周围的人弄得疲惫。没有人会心悦诚服地欣赏你的人格魅力，你的下属可能只是一边阿谀奉承，一边背后扎你小人。
试着做一个心平气和的女人吧，从职场初期就这么平静地要求自己，很多压力都是自找的，女人是痛，但不要为了痛而痛。
那些靠吼的女领导，其实过早暴露了自己的短板，情绪失控能泄露很多缺点，你的下属，你的竞争对手可能借机剖析你的底牌。
做一个自控的女强人，也是给自己更多可能性：你还有很多可挖掘的空间和潜能，你还有很多不为人知的神秘光芒。可塑性强一点，别把自己的路堵死。
为什么我们拍不出《伦敦生活》式的新女性成长剧？
编辑 / 朴西 菜菜
首发 / 新媒体女性
导语 ：“在面对分离、恐惧、拒绝、冷漠、粗暴、忽视与一切的不尽如人意，《伦敦生活》给我们展示另外一幅女性自处的图景：我不用成为‘解决一切问题’大女主，我不需要完美大团圆。生活如此，我会心碎，但我不再崩溃。我接受并继续携带着我所有的问题，继续动态地活着。”
对问题式人生的包容：
她的可爱在于破碎和复杂
同时在崩毁中仍存有主体性
《伦敦生活》完结了，它没有完美的大结局，却讲述了真实的成长、勇敢和爱，探讨了女性的恐惧、悲剧、爱欲和生活本质的流动感。如果说第二季是一个寻求爱、成长、自由还有救赎的故事，其结尾就恰到好处地冷峻、克制、温存而抽离，她遇到爱，遇到性，遇到了解，最终依旧没人同行上路，但她并不觉得这是一种损毁。这简直是女性题材中非常卓越的结尾。第二季刻画了诸多美好本身，同时也把其矛盾、复杂、转瞬即逝充盈地铺开。
这部剧陪伴我们度过了两三年的人生。主演兼编剧菲比，也从一个小众作者走向了艾美奖，作为《杀死伊芙》的编剧，在影视业站稳脚跟。
初看《伦敦生活》，以为是略带阴郁、冷漠、幽默、嘲讽的黑色喜剧，会把它和马男等丧喜剧归为一类。它们的主要情节和人物弧线都是一套自嘲自毁逻辑。角色们基本都毒舌、刻薄、洞悉世事又敏感、多情和痛苦，或者就是抑郁、躁狂、反社会。不过观众慢慢会认识到这些人自闭中带着性感，暴躁中带着忧郁，嘴贱又可爱，直接又浪漫。这些角色要么让你觉得，他们就是在说你自己那丧心病狂又无力回天的人生。或是让你觉得，若你在一个复杂又昏沉的夜晚第一次和这个人喝酒，你说不定会爱上他。
这些角色都不完美，但每个都有其合理又执拗的地方。比如《我爱上的人是奇葩》、《随性所欲》、《无耻之徒》和《去xx的世界》，这些剧从一开始就摆脱成功人士的中产幻觉。
《伦敦生活》的主角是一个在伦敦的城市女孩。她拥有冷漠的父亲、紧张的姐姐、排挤她的后妈、觊觎她的姐夫还有一个矫情又做作的男友。她不是什么受害者或值得同情的小甜心，她是一个受过教育、有自我觉察能力、知晓自己遭逢的人。同时她对自己的困境也没有什么办法。她复杂又灵巧，同时不停在自嘲。第一季中的女主，更多是一个遭逢者。她坦诚、稚拙、不受控、甚至有点过度暴露的生活在这个人潮人海的都市。她想要漫不经心、不刻意的美好。
她的可爱和她的痛，和她的自毁，都牵引着每个敏感的女性。
她会出轨，享受睡性感男孩的快感，同时又随时出来吐槽对方。至于和男朋友上床与表达亲密则会让她觉得恶心，不过她还会看着奥巴马的就职演讲自慰。她有大城市现代女孩对性、关系、爱的丰富而多元的认知。比如第一季，她的炮友完全是因为体验了不同的性爱而感谢她，她会对那个谢谢的虚伪感到厌倦。或者第二季那个擅长做爱的律师，关注点只是对方到底高潮了几次，自己棒不棒。她会一秒切换到思念神父的的心思里，完全只是“用一用”对方。
她也有所有缺陷人格角色在城市生活的核心危机：充满问题的缺乏爱的家庭，随时崩溃的事业，对于性和亲密关系的上瘾，以及因此被贴上的标签。这些问题叠加在一起，在她失去最好的朋友的引线上，成为她抑郁的核心。她无法原谅自己，因为她和闺蜜的男友上床，闺蜜过于伤心最后出了意外车祸身亡。她的闺蜜是唯一一个懂得她，在乎她，知道她的人。面对她们糟糕的原生家庭，闺蜜会和她说：不要指望他们，他们不会懂的。
第二季中她已经没有无休止地怀念她之前的好友了，而是在其他关系上进行一些补偿，比如和姐姐的关系，对爸爸的劝慰，还有在颁奖礼上和一位优秀的职场中年女性对话。
这个关于更年期的叙事，不得不说是一种新生视角。女主虽然是接受了几波女性运动思潮的，但她内心的彷徨不安，她对关系对浪漫的需求，都在制造新的痛苦。“你终于会被当成一个无性别的人去对待了，那感觉太爽了”。如果这是之后的结局，而不是麻木、世俗、无人问津的那些刻板印象的衰老，此时的一切经历似乎就没那么不可接受。
当然这也只是一种戏剧化的比喻，毕竟只有独身的职场女性才能最终享受那种所谓的无性别的自由。
女性成长：
无往不胜的分离已经不能浇灭我的心
我知道爱是更大的东西
《伦敦生活》处理亲密关系和爱欲的细腻度和坦诚度是非常惊人的。而且它不会将女性所经历的一切投射到男人身上再反射回来。它是真的以女性作为感受中心去讨论的。
如果说第一季中，性爱是一个沉重的令人自毁的话题，第二季中，女主的爱欲有了诸多新的面向：禁忌、浪漫、亲密和疗愈。女主的基调本来是渴求关注、渴求爱与性，一旦得不到她就会用各种方式自毁，典型的缺乏延迟满足训练的情况。这会让她错误的预估爱欲的形态。“立刻就干”不一定是渴望，也可能只是误会和空虚的释放。
而第二季中，她明显有从紧绷的，退缩的，害怕欲望的状态，逐渐转化到去体会、接纳和平衡。
第二季蔓延着一种宗教与救赎的氛围，同时又略带精神SM。从筹备父亲与继母的婚礼开始，到婚礼结束。女主认识了负责主持的神父。神父也曾是一个对性和亲密关系上瘾的人，他性感、隽永、自闭、禁欲但又藏着潜在的忧伤、恐惧和温柔。女主一直用禁欲来惩罚自己，同时也在等待一个合适的，不会让她自我损耗的欲望对象的出现。而神父又禁忌、又性感，同时又带有精神恋爱的纯洁与浪漫，而且他还带有宗教性质的大爱。
他深深地被她吸引，并且知道她摧毁一切现有生活的力量。他不像任何以前接触女主，并最后发现她是一个自毁的无底洞的人那样，他知道她具有的力量，但他也知道她的纯真、浪漫、温柔和坦诚的爱。
这个过程与其说是她对神父的诱捕，不如说是她逐渐打开她的心的过程。
整整五集，这种吸引、撩人、无处安放的情欲都溢出屏幕，因为他们彼此真的知晓彼此，看到彼此。他们眼中的欲望是针对性的，而不是随机性的。同时又因为这个欲望的延迟，而更饱满、更诱人、更珍贵。
忏悔室的吻绝对是一个定情之吻，当女主终于开始袒露自己的脆弱，并且承认她其实觉得自己并不能做好任何事，而她想要恢复的秩序也完全无从得到的时候，神父不仅看到一个在忏悔室里的女孩，更看到她的存在本身。“Neel”他说跪下。
当女主跪下后，他能先看到她的袒露和自我的铺陈。同时他也跪下了，仿佛潜台词在说：“来，让我陪你回到这个混杂的、令人失望的世界”。对于女主或者说对于我们这些凡人来讲，这才是“上帝显灵”的瞬间。
因为神父给她的爱是没有条件的，也是女主从未经历过的，最原始的的爱意。
他们经历了无数的克制、折返、恐慌，仍被对方吸引。而他们最后的性也不是什么完美而浪漫的。女主又回到了原有的模式，睡她立刻能睡到的人来排解她的焦虑和无处安放。这时候神父却来找她，她的复杂，她解决问题的方式却仍未改变多少。但是这样的纵情事件并不会再像以前一样影响她的自我认同了。她仍然可以切换回那个意乱情迷的禁忌爱欲中。她的自我是一个更坚固的自我。这种坚固并不是通过把她变成什么新的人而做到的，而是她接受并携带着她所有的问题，在动态地生活着。
最后，在婚礼的对白中，神父说出了自己复杂又真挚的想法：
女主有了一个并不圆满，但就存在于此时此刻的结局：她遭逢了美好的爱与性，没有修成正果，她感受到心碎，但不会因此崩溃。
女性的疗愈不需要向外寻找，而是在变化中，在遭遇中不断前行的。这个治愈虽然只是一小步，但却是女性成长中的一大步——对女主来讲，是某种层面的带病生存。或者说，是带着女性的处境生存。
作为一个灵气、敏感、浪漫、自闭，有时愤怒有时伤心的真实女性，女主最终整合了自己。她不像任何一个失足少女、自毁女孩那样，把神父当成救命稻草，而是仅仅把他当作一个美好的遭逢。如果我们能确定爱的纯粹、和它浇灌在身上的那种贴合程度，我们就不会在乎所谓的关系的长久。因为爱不是一种转瞬即逝的能量，爱在那儿，它就在了。因此，女主的成长非常微妙和难以把握，但是一旦经历过的人就会了解，我姑且概括一下，大概是：
“ 无往不胜的分离已经不能浇灭我的心
我知道爱是更大的东西”
2019年艾美奖颁奖典礼，《伦敦生活》拿下4项大奖。
同时获得喜剧类最佳女主角和最佳编剧奖的菲比·沃勒-布里奇或成最大赢家。
所以我在看《伦敦生活》前，就已经对这部剧有了很高很高的期待。
坦白讲，第一季前几集并没有给我足够的支撑。虽然菲编在第一集完成了近乎完美的世界构建。
我们不知道女主叫什么名字，只知道她的外号Fleabag。
Fleabag的意思是：邋遢的人；肮脏的动物；廉价低级旅馆。
女主Fleabag的特征是这样的：滥交，邋遢，散漫，神经质，擅长搞砸一切，爱情、亲情、友情、事业全方位一团糟。
唯一的拍摄亮点是女主会看向我们说出内心的吐槽独白，但这样“打破第四面墙”的表演方式不足以给予盛名。
之后的情节荒诞、新奇、致郁、治愈，生活这座大厦要塌不塌……
第一季最后一集矛盾集中开火，揭露了Fleabag之所以会以自我毁灭的方式生活，是因为她曾因为漫不经心的与闺蜜男友上床，间接导致了闺蜜的死亡。
而闺蜜的死亡充满着阴差阳错的荒诞感。
这样的剧，豆瓣8分，但要横扫艾美，还不够。
直到看完第二季。
02
从某种程度来讲，《伦敦生活》第二季真是一件美妙的艺术作品。
上一季结束时失去友情、爱情、亲情的Fleabag在“Strangers In the Night”的背景音乐中登场，她在擦鼻血，脸颊、牙齿上都是血。
这一天在黑夜中她认识了一位将要主持父亲与继母婚礼的陌生的神父。
S02很简单：一个爱情故事，一场婚礼。
写下这篇影评时，剧我已经看了两遍。
《伦敦生活》既不浮浅，也不晦涩。整体偏轻松，属于日常喜剧，但其内核却是实实在在的悲剧。
菲编是很典型的英国人，擅长用轻描淡写的方式戳破表面光鲜的伪装。
情节没有国仇家恨绿茶白莲，像一杯白开水，有时候毫无起伏，让人疑惑这个人物这段情节这些吐槽为什么存在。
正因为是白开水，又让人可以随时捡起来看。
但对于享受戏剧冲突的人来说难免显得乏然无味。
包括其中的争吵都是克制的优雅的。
- 对称性
剧中包含大量对于人类本质的探索。
由于时间有限，常常上一秒还在“绝不”，下一秒直接“真香”，加深荒诞与喜剧感。
而《伦敦生活》艺术性的对称不仅体现在所有情节、物品都做到了首尾相衔，而且体现为同样的镜头场景多次出现。
比如第一季故事开头女主在门前边等炮友来边向我们叙述她的状态，
以及第二季倒数第二集中女主在门前边等炮友来边向我们叙述她的状态，这一次出乎意料，她等来了神父。
比如母亲葬礼时父亲独自一人坐在暗处，女主找到了他，两人谈话，
以及再婚婚礼上父亲独自一人坐在暗处，女主找到了他，两人谈话。
比如第二季女主与神父初识时两人在墙边说话，女主懒得搭理他转身走，神父说：“Fuck you, then.”
以及女主与神父即将别离时两人在墙边说话，神父转身走，女主说：“Fuck you, then.”
这种对称看的时候或许没有太大感触，但在以后的某个时刻回忆起来，会忍不住说一句：“靠，物是人非。”
- 现代性
无意间看到高晓松的评价，我忍不住思考为什么Fleabag能够引起这么多年轻人的共鸣。
《伦敦生活》第二季最伟大之处在于，把神性、人性、现代性交织在一部喜剧中探索，而这部喜剧的外壳只是一个爱情故事、一场婚礼。
现代性（英语：modernity）是指现代社会的性质或特征。
现代性的用途非常广泛，可以说是一个百姓日用而不知的词。
从历史学层面，现代性体现为一种断裂和连续的统一，是连续中的断裂；从社会学层面，现代性表征着现代化进程中非传统因素的积累，体现为整个社会大文化系统的跃迁；从心理学层面，现代性体现为现代人对现代（时间意义上的）变异的种种体验与认同；从哲学层面，现代性表征的是适应现代化或适合现代人生活的价值与思想观念。
抛开上文抽象定义，现代性带给我们的是什么？
——人的异化。
异化是人变为非人的过程，比如马克思认为机器和分工发展导致工人阶级的“非人化”，工人成了机器的“附件”。
动物 → 人 → 非人
人类花了几千年从动物变成人，但现代性让人变成了非人。
人类丧失部分人性，沦为科技和商品的奴隶，失去了真正的自我。
我们或许无法说出“现代性”的内涵，但我们能感受到生活的巨大变迁。
人是群居动物，
但我们不再需要与人打交道，厌倦与人打交道，甚至有社交恐惧，是剧不好看游戏不好玩还是可乐不好喝？
繁衍是生物的本质之一，
但我们不再为生孩子服务，我们有了别的追求，现代生活压力那么大，活着已经步履维艰。
我们不再日出而作日落而息，不再为吃不饱穿不暖而发愁……
我们隔绝了自我与他人，隔绝了自我与世界，
但人是需要爱与被爱的。
这种现代性导致的人的异化，对于老一辈人来说不如我们这一代人来得迅猛和深刻。
“丧文化”的热潮也与现代性有关。
丧是集体无意识的时代的产物，却是个人有意识活着的方式。
所以有了成年单身糟糕女性的《伦敦生活》，有了迷走青少年的《去他妈的世界》。
丧到了极点，人可以选择去死。
但第一季最后给予Fleabag善意的恰恰是一位陌生人。
第一季中这位陌生人的需求是这么简单，简单到让一些人觉得“EXM？这不是随便就能拥有的生活吗？”
但在现代社会中，曾经的触手可及都变成了遥不可及。
（比如我今晚想十点前睡觉）
第二季中困扰女主已久的需求也是那么简单。
让我不禁想起英国科幻作家道格拉斯·亚当斯提出的科技三定律：
1）任何在我出生时已经有的科技都是稀松平常的世界本来秩序的一部分；
2）任何在我15-35岁之间诞生的科技都是将会改变世界的革命性产物；
3）任何在我35岁之后诞生的科技都是违反自然规律要遭天谴的。
又幽默又洞察的讽刺。
所以，习惯了现代性规则的我们到底是“人”还是“非人”？
或者说，我们该怎么定义“人”？
这是留待我们这一代人去探索与思考的。
03
实际上，如果只是像我以前那样解读情节，剧里可圈可点的人物剧情设置可以轻易写3000字。
但我想表达的已经基本写完啦~
Fleabag中许多台词听完后让人不禁感慨一句，大道至简。
这里截图记录部分，可读可背。
Don’t make me hate you, loving you is painful enough.
Women are born with pain built in. It's our physical destiny.
Period pains, sore boobs, childbirth, you know. We carry it within ourselves throughout our lives.
Men don't. They have to seek it out.
They invent all these gods and demons and things just so they can feel guilty about things, which is something we also do very well on our own.
And then they create wars, so they can feel things and touch each other.
And when there aren't any wars they can paly rugby.
And we have it all going on in here, inside.
We have pain on a cycle for years and years and years.
And then, just when you feel you are making peace of it all, what happens?
The menopause comes!
The fucking menopause comes and it is… the most wonderful fucking thing in the world!
And, yes, your entire pelvic floor crumbles, and you get fucking hot and no one cares, but then you're free.
No longer a slave, no longer a machine, with parts.
Love is awful!
It’s awful. It’s painful. It’s frightening.
Makes you doubt yourself, judge yourself, distance yourself from the other people in your life.
Makes you selfish, makes you creepy, makes you obsessed with your hair.
Makes you cruel, makes you say and do things you never thought you would do!
It’s all any of us want and it’s hell when we get there!
So, no wonder it’s something we don’t want to do on our own.
I was taught if we’re born with love, then life is about choosing the right place to put it.
People talk about that a lot, “feeling right”, “when it feels right it’s easy”.
But I’m not sure that’s true. It takes strength to know what’s right.
And love isn’t something that weak people do.
Being a romantic takes a hell of a lot of hope.
I think what they mean is… when you find somebody that you love, it feels like hope.
I think you know how to love better than any of us. That’s why you find it all so painful.
最后。
参考文献：
[1] 现代性, 维基百科, https://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%8F%BE%E4%BB%A3%E6%80%A7
[2] 谢玉亮, 马尔库塞乌托邦思想的现代性阐释[M].
[3] 董美英, 程家福.论现代人类生存矛盾及人的异化[J].思想政治教育研究，2007,5:49-51.
图片来源：《伦敦生活》豆瓣剧照，截图整理
Session 1：People make mistakes.
Session 2：Love is painful.
I wish people can forgive each other for their mistakes, and love each other with hope.
谢邀。看完之后只有一句话：andrew scott真好！神父真好！
（我最喜欢的其实不是好多人说的it’ll pass.而是女主第一次到教堂里面去看他，他抬眼看见女主就瞬间手足无措，连说话也说不清楚，还特别尴尬的笑。
我当时真是被可爱疯了。
作为一个抖M，第四集完完全全奠定了这部剧在我心中的王位。那三句kneel被眼睛吸收了之后依然在大脑里无限循环。
在女主终于敞开心扉说出自己的迷茫时，神父想的不是帮她排忧解难而是让她跪下，既像是要女主忏悔，又如同下达指令告诉她以后有自己指引。虽然后面被惊醒了，但如果两人真的就这样开始也略显仓促。
今年新入坑的，一个词形容：Perfection
目录：门槛 / 喜剧 / 灵魂对视 / 台词 / 结局
6集共3小时，入坑门槛低
一般人排斥英剧的两个原因：觉得英音不顺耳，或不太接受英式幽默和那骨子里透着的阴郁。但其实当故事足够引人入胜时，并且时长较短时，这都是可被忽略的小事。Fleabag S2对我来说，就是这样的例子。
S2最吸引人的，就是女主和神父的禁忌情愫主线。特别是当神父是痞帅萌集为一体的M娘Andrew Scott（好吧我承认他是我入坑的重要原因之一）尤其是前几集，追剧伙伴们都满怀期待着两位“天雷勾地火”的关系发展。而且每周就更半小时，吃瓜群众纷纷表示不满足。
不开黄腔的幽默，包袱设置很巧妙
尽管这部剧的话题离不开SEX，但是它并没有局限于此，没有把黄腔的低廉笑点充斥整部剧集。这部剧的笑点，更多是意外的，荒诞的。
铺垫，建构，然后抖包袱，一气呵成。
让我印象最深的就是E4最后在教堂的夜晚，女主和神父终于对上号了，正忙乎时，教堂另一端的耶稣画像“哐当”一声重重地落在了地上，让人错愕惊讶之余，又忍俊不禁。另外一个就是E1大姐老公冷嘲热讽女主“流产”，被女主当面一拳……
这种讽刺性、荒诞性的桥段，精心设计，让人哈哈大笑之余，又不得不感叹其精妙。
灵魂对视，离观众更近，扎心更深
这部剧最特别之处，是女主与观众的一次次灵魂对视。这也是我最爱这部剧的元素之一。
一般而言演员看镜头是大忌，但是这部剧中很特别，每当要吐槽时，女主侧过头来，看着镜头，看着屏幕外的观众我们，就好像对着自己最亲密的朋友窃语gossip。
几次往来，就真的感觉和女主connect起来。以至于到后来女主每个决定，都让我们观众牵挂揪心，那种无奈、悲伤、翻白眼（hhh）的情绪真的实现隔屏传递。
这就谈到另一个重要特征：写实。无论笑点包袱准备得有多么用心，这部剧都没有脱离现实去。每一个看这部剧的人，都可以relate，无论是fleabag，还是claire。每个为生活所苦恼的城市人都可以与他们共鸣。
所以我觉得这部剧着眼的并不是很多人谈及的“丧”，而是“生活”。C'est la vie，生活就是如此的操蛋。而我们看的就是女主“该出手时就出手”“该坦白时不含糊”的果敢与任性，多少人又能在生活中任性一回呢？
精妙而充满哲理的台词
剧集短小精悍，但许多台词可谓是引人深思。以下链接是一些豆瓣网友的摘录：
- 摘个抄：你自由了，不再是生育机器
- E6神父婚礼致辞
透着生活的无奈，但终究得释怀，Perfect Ending
“这就是我的生活，关于我逝去的挚友，逝去的母亲，和永远无法得到的爱人。所以就此别离吧，Come on，不要逃离啦，继续你的生活吧，Everything is gonna be alright.”
S2E6 - Season Finalehttps://www.zhihu.com/video/1099466854246035456无奈地微笑，轻轻地摇头，不舍地挥别。“关爱自己，好好生活”为数不多的灵魂对视，似乎已让我们变成了挚友，但是虚拟与现实面前，终将离别，孤独的城市人，流下了眼泪。
这应该是最有诚意、最完美的结局了。也许你还沉浸在Claire抛弃废柴丈夫、勇敢追逐所爱的快乐之中，也许你还沉浸在女主和神父火辣爱恋的幻想之中。但这一切都结束了，终点处，你还是得回到现实中，面对生活的坎坷，面对心灵的疮疤。尽管修复的过程痛苦，但希望你能直面，put on a smile, tired but determined, to face up with your life.
剧集之外: 女主身兼主演编剧，舞台剧改编
剧集的前身历史：从10分钟的表演，改编成半小时的舞台剧，然后改编成第一季的TV剧，在第二季播出同时，又重新改编为舞台剧。
而且剧作者都是女主，她特别为Olivia Colman，新晋奥斯卡影后，撰写了她在第二季中的“假笑”教母。真的是很有才了，鼓掌。
看了Vogue的采访，
- 女主是Killing eve的编剧之一
- 她最近超爱的电视剧Homecoming（也是我的最爱啊啊啊啊）
- Fleabag和她的最大相似点是‘Deep down she's a hopeless romantic’
- 最爱Fleabag的性格‘She lives to make you laugh’
信息参考源：
Phoebe Waller-Bridge Loves Shocking the Fleabag Audience
73 Questions With Phoebe Waller-Bridge | Vogue
最后附一个Homecoming的剧评：
以及Killing Eve第二季：
看完以后的心情
（From INS ）
另外我想说不要因为性向限制了演员的发展。
AS已经出柜了，可他演异性恋毫无违和感，跟女主的感情戏充满了化学反应。
神父这个角色,如女主描述的hot and lovely。
这是我见过的最有魅力的Priest。
PWB，她完全就是个天才，是女主，又是编剧，我太爱她了，鬼马又细腻。
至于结局，作为观众，意难平。
但是不完美的故事才是真正的完美；他们两个人这段感情里面都得到了救赎，这也是最好的结局吧。
希望大家都能如神父所说，找到自己的爱，找到自己的希望；毕竟，就像女主好朋友所言：
爱总要有所归属。
本剧精髓：
It will pass.
爱会过去，恨会过去，悲伤会过去，快乐也会过去。
最后女主擦干眼泪，挥了挥手，摄像机停下了，她用眼神说：不必再跟着我了。
终于也跟我们说了再见。
This is a love story. 伦敦生活第二季在第一集第一分钟就定了调。
抛开了其他碍手碍脚的内容，这一季直奔主题， 爱。女主和神父的爱，女主与姐姐的爱，父母与继母的爱，姐姐与Klare的爱。爱与爱带来的救赎。
第一季的结尾，给人一种“大概生活就是这样了”的感觉。曾经无论怎么分手都会找回来的小男友终于找到了自己的另一半，彼此懂得互相信任内心的好朋友因为自己出轨男友而丧命，深夜还能够投奔的父亲找到了人生中更想珍惜的另一半，姐姐还在压抑的家庭中为人渣老公维持体面。生活就是一个悲剧，接着另一个悲剧，也说不清哪个比哪个更悲惨。
曾经美好的家庭和友情，被无情的命运，砸得稀巴烂。经历了一阵非常沮丧的时期，第一集最后一集，女主终于被生活强行按着脑袋去面对自己的荒唐。原来逃无可逃，自己就是自己悲剧的一部分。
sex doesn't bring any good.
喜欢第二季多于第一季，是因为第二季的戏剧张力开始在各种各样强制的设定下陡增，而且一路高潮直到散场。这里只说女主与神父的爱。
开篇，女主开始寻求改变，从健身到禁欲。当然这样的改变显得非常无力，一旦回到家庭熟悉的场景下，过去和现在的事情又开始作妖，于是她一时气愤，挥拳打在了惹人厌的姐夫脸上。
这样的生活使人害怕。即使我已经知道无论做什么，人生的结局都是一样的。但是我还是很害怕，把自己的人生搞得一团糟。我想要被引导，想要知道怎么样才可以过好这一生。
在忏悔室里的吐露，是两季里无论发生什么事都可以耸肩一笑的女主，第一次，浑身发抖地去直面自己的内心。
要怎么样才能停止搞砸自己的生活呢？Kneel肯定是不够的。
那个给她解药的，让她最后欧挥挥手大步向前的，我曾经以为是那位神经质又放荡不羁的神父。后来看第二次，我觉得，是神父给的爱。
爱完成了心灵的救赎。这种我以前也觉得是bullshit的东西，在人生的中段，越来越显示出其真理来。一夜的激情易得，爱却太难。好在这样的爱，一旦经历过，就明白它的存在，明白它持续温暖支撑的力量，不是那么一朝一夕的事。
所以一开始看到结尾，当女主说‘I love you'，神父说’It will pass'的时候，我难过的要死，明白这个结局不再是happy ending。但是仔细一想，才明白神父说的才是真理。两个人之间的sex tension因为各种各样特殊的设定下，在到达顶峰之后终究会消失的。真正留下的这份爱，与爱带来的震撼和信念，却会一直存在。
信仰上帝，和信仰爱，对于我们这些不信教的人，其实差不多。都是来自精神深处的坚持，明白在这个世界里，我们爱着并且被爱着，所以要好好地温柔地度过这一生。
而这，就是我理解的最后那个挥手的镜头的意义。
明明是个丧片，结尾也是分手，却突然让我感受到了爱与希望带来的力量。