有哪些出色的使用厚涂手法的当代油画作品?
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感觉大家挺喜欢这位艺术家的,所以网上陆续找了更多的高清图,只做分享交流用。
留言有一位朋友说央美正在举办Kiefer的展览,还有三天,所以在北京的朋友们要抓紧时间一饱眼福了哈哈。
Anselm Kiefer – Eisensteig 1986
Kiefer – The Morgenthau Plan 2012
Anselm Kiefer – Let a Thousands flowers Bloom 2012
Bohemia Lies by the Sea, 1996 局部
der Morgenthau-Plan, 2012
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推荐个人比较喜欢的德国艺术家Anselm Kiefer(基弗)。
(干货)下面来介绍一下艺术家和作品
Anselm Kiefer是现在艺术市场上炙手可热的德国当代艺术家之一,曾师从Joseph Beuys与Peter Dreher。其作品收藏价值颇高,当然价格也不低,根据
现实中的油画厚涂是一种快速且直接的即时绘画手段,
其讲究的就是畅快淋漓,不拘一格,所以本篇回答也话不多说,直入主题,不来虚的:
Salman Khoshroo
1983 年出生于伊朗,当代具象主义画家。在纽约度过了童年时代, 2004年前往澳大利亚国立大学学习获得数字艺术学士学位。目前在德黑兰生活和工作。科什鲁以人像雕塑闻名,喜爱使用包含块状织品、染色的粗纱等,还积极开发天然纤维作为媒材,甚至仅用电线就能编织出具有力量感的雕塑形态。
这里主要分享他的浮雕和厚涂绘画作品:
Agostino Veroni
意大利现代激情主义画家,维罗尼的作品就是这样开始的,他自己解释说。它来源于色彩、光与影的对比、在无止境的进化中交替的笔触、从需要把握当下的瞬间、纯粹的情感、真实的现实、现实的生活。
维罗尼的绘画在色彩组合和大胆有力的笔触所赋予的色彩意义背后占据次要地位。在某些绘画中,可以看到在某些海风暴中特别是抽象的演变,其中绘制的画作是对比的色彩和光和阴影的组合,有利于悲怆。无论它的主题是什么,维罗尼的绘画
个人认为李禹焕的《对话》系列就很不错。
放几张作品引起大家舒适一下:
都是这样带有渐变效果的大笔触,气定神闲来上那么厚厚的浑然天成的一笔,简直解压:
虽然看起来没什么了不起的,但是不够完美的地方也要反复修饰,甚至多次覆盖重新来过,最后才能达到这种恰到好处的状态,过程也是很耗费心力的。
大道至简,是否算是出色的油画作品可能每个人有不同的见解,但至少在作品形式上,这种充分利用材质优势来创作的视觉效果,实在让人身心愉悦啊。
(多图预警)最近很火的瑞士画家 Conrad Jon Godly(
CONRAD JON GODLY)的绘画作品
看似随意的厚涂颜料,然而后退几步就能看到照片般的阿尔卑斯山~
Conrad Jon Godly 的作品,看似在“和稀泥”,实际上对光感和结构的把握非常到位。调色刀涂抹出的厚重质感将山脉的气势表现的淋漓尽致。
(据说,现在国内有一青年艺术家靠临摹Conrad Jon Godly 的作品作为原创作品引起关注,并利用“少女以身体换画”的噱头炒作,将画卖出高价。我只想说,这是国人艺术视野狭窄引发的尴尬悲剧。)
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波兰画家 Justyna Kopania 的油画作品,忧郁的海景,调色刀厚涂的天空与颜料飞溅形成的海浪非常精彩!
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艺术家 Erin Hanson 的油画作品,她八岁开始学习油画,毕业于加州大学伯克利分校。她创造性的厚重笔触和独特而又迷人的用色形成了她独特的绘画风格。(
Erin Hanson - Purchase Modern Impressionism Original回答这种题目只贴图不解释是不负责任的啊~
看到回答里有人贴上了旧金山亚洲艺术博物馆“28 Chinese”的照片,那我就不得不来说说,厚涂笔触表现的当代艺术,朱金石的“厚油画”。
由于之前在迈阿密Rubell美术馆实习,给他们收藏策展的“28 Chinese”写中文讲解稿,所以尤其研究了朱金石的油画,其实我在那个展览里最爱的是朱金石的装置作品——《船》,我在另一篇知乎文章里也提到过,还发了照片,大家有兴趣可以去看: 当代装置艺术有哪些流派?各有哪些代表作? - 了不起的苏小姐的回答
言归正传,先来看看朱金石的“厚油画”长什么样子。
朱金石 Zhu Jinshi - 卡尔塔拉火山(Kartala Volcano), 2012
朱金石 Zhu Jinshi, 龙舟赛(Dragon Boat Festival), 2011, Oil on canvas, 23 5/8 x 19 5/8 inches. Courtesy of Blum & Poe.
这两幅都是小画,但也可以看出油料的厚重,配色的用
看到这个问题终于忍不住要来回答一下了…
本人油画系本科毕业又读了油画的研究生现在正准备考博,对油画的与油画的技法了解应该算是比较了解的。
先做一个笼统回答,你所知道的所有当代油画名家,差不多都是所谓的“厚涂”,甚至一般大家能叫出名字的著名油画家,也都是“厚涂”。
《宫女—委拉斯贵兹之后》拉斯·埃林 2003年
首先有必要对问题进行一个概念梳理。
1.什么是“厚涂”。
当下人们常说的“厚涂”,并不是普遍使用在油画创作中的术语与技法。
油画本身是没有“厚涂”之说的。实际上是来源于现在cg啊插画这种电脑上用数位板进行创作时候的一种不分层画法的统称。这个词语是从日语“厚塗り”被直接拿过来用的。
虽然这种画法溯源是从油画中出现的,但是称油画作品为“厚涂”其实是一种“逆输出”。
至于是谁最先叫出来的已经无从考证,但“厚涂”这种指向不是非常明确的技法名称确确实实的被广泛传播了开来。
我们先来看一下数码绘画中的“厚涂”是什么样子的,这是我5年前做海猫痛车的时候随便画的一张“厚涂”:
这种技法与一般电脑绘画的区别就在
(建议Wi-Fi环境下打开)
看到问题就想到了朱金石的画。。。因为他的风格令人印象深刻 翻了一下回答 看到答主“了不起的苏小姐”已经提到他了 觉得写得好。。推荐看看
这里也想分享一下朱金石的作品 好像是14年在香港pearllam画廊看到的 可以稍微看慢点。。。作品版权归艺术家本人、画廊及作品持有人所有
喜欢作品的颜色 肌理
还有情绪和氛围
(一些题外话)
看到问题没有补充说明 我不太懂怎样去定义厚涂 是颜料用很多就算厚涂吗 多厚才算厚 于是翻了一下问题日志 发现提问者就是目前第一高票回答 “尖峰视界”微信号的运营者 自己回答自己的问题。。 所以提问者并不是想要了解什么。。。只是想给他人科普一下耍帅吗。。。那么好像回答并不能解决谁的什么疑问 这题的氛围就演变成了“有哪些出名的画家画的或者好看的看起来很厚的油画?”
然后有很多答主对发上来的作品进行“大师杰作”和“行画”的分类。。。
如果我觉得一幅蛮好看的 然后有人告诉我喜欢的画毫无长处 这种感觉会比较郁闷。。。暂且先不评论画作的好坏 讨论一下其
我弗洛伊德不服!
这位“当代最后一位绘画大师”实至名归,不要再看某些答案里的行画了,伤眼。
有些画学得来,有些境界学不来
厚画法就是就是那种在画板用颜料堆砌的画面
一般多用在油画或者水粉绘画中
表现一种惊人的绘画效果
广告 7 位艺术家的作品!
1 Mathew Snowden 英国知名艺术家
很喜欢他厚涂刀式的风景画,看着一抹一抹的油彩,莫名的想到周董的“一口一口吃掉忧愁。”每次看Matthew的画,总觉得爽快豁达,好似世间的喜怒哀乐,最终皆会消失。情绪可能会停留,不妨也尝试一下这一种画画的方式,看看是否能够有所消解......
很喜欢看Matthew的画,大块的颜色带着真实自然的起伏,世界似乎被简化,也可能是美化,世界变得简单,各个事物之间的关系也变得简单。有时候,我们必须承认,那些忧愁、嫉妒、自卑类小情绪,跟任何人都没有关系,多半是由我们自己的心而起,那不如快快让它消散吧!
2Justyna Kopania 德国新表现主义代表画家
她用不同的工具画出不同的纹理效果,用调色刀厚涂的天空、古老的船只和飞溅的海浪展现出海洋气势磅礴的忧郁魅力。
忧郁的海景,调色刀厚涂的天空与颜料飞溅形成的海浪非常精彩。
3 Conrad
写在前面,谭平的观念曾在我大学期间对我的影响很大,让我在绘画中更加自由,让我绘画创作更有逻辑,更有自信。
共勉
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当代中国抽象艺术的大家——谭平
他的一幅作品《覆盖》
这幅作品就是一直覆盖,厚涂,永无止境……
每一次画都把上一次的画面完全覆盖掉。
身为答主,我强行分析一波……
绘画艺术和摄影,装置艺术最重要的区别就是,绘画艺术具有创作画面的过程,而且这个过程对于艺术家本身是唯一,且极具有意义的。
对于架上绘画来说,人工去绘制这个图画本身就是一种行为艺术。
谭平的这个创作,很好的提出了创作过程的重要性。
谭平:也许对我来说,永远没有结果的覆盖下去才是最有意义的。
请继续往下看,这个访谈谭平说的很好很牛批!!
下面我放出雅昌艺术头条记者对于谭平关于这件作品的访谈文字。我觉得说的比较好的用黑体加个粗。
记者:“覆盖”系列的创作是从什么时候开始的?
谭平=T: 大概从2011年,我开始“覆盖”这个系列的创作。 我们都知道一幅绘画作品是在不断地“塑造”中建立对象,“塑
弗兰克-奥尔巴赫(Frank Auerbach)
但我更喜欢他的素描,可以称得上当代素描大师
懒得废话,秒杀一切。
有哪些出色的使用厚涂手法的当代油画作品?
“油画厚涂法是一种油画技法,
即使用大量颜料高出画布或画板表面,这种技巧使画面产生一种肌理,厚涂是有计划地厚堆颜料,
目的是突出重点、塑造质感,堆砌而成的三维实体,给油画作品带来厚实的外观,
厚涂技法适用于质地粗糙结实的支承材料,可使用油漆刷子、刮刀等多种工具作画。”
干货不易
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直接厚涂画法是
19世纪以后世界各国的画家绘制油画时采用最多的一种画法。
由于印象派以后的画家经常在外写生,他们需要一种更为便捷的绘画方法去直截了当地捕捉那种转瞬即逝的光的流动,
反映日新月异的现代生活以及在这个背景下生活的现代人充满个性化的内心世界。
很显然,以往的那种关在画室里冷静地遵照严格的程序按部就班去作画的古典技法已经远远不能适应这种关于艺术创作的新观念的需要。
人类的艺术发展过程实际上也是人类不断追求精神自由的过程,那种严格的公式化的作画程序在一定的时候也许会成为对于崇尚自由的画家的一种思想桎梏。
第一次看到厚涂油画人们大多惊叹于
Vincent van Gogh,Wheatfield with Crows
Justyna Kopania
说到出色油画厚画法作品,都绕不开这位国内画家,也是我非常喜欢的一位,他就是忻东旺老师!
提到厚画法,很多人第一印象就会想到颜色堆积出来的肌理效果,你可能认为这种的就是出色的!
在我看来这样的作品真的是俗不可耐,只能说是浪费颜料!
让我们来一起看下忻东旺老师的作品,高清多图预警。
《金婚》创作现场
"源于生活情感的创作激情和在历史维度中的文化认知是艺术创作的两个法宝,缺一不可。如果只有生活情感而没有文化认知,其作品很难产生时代的共鸣。很多风情画就是如此,并不是画家缺乏激情,而是缺少文化感知。相反只有后者就可能产生概念的绘画,没有感人之处。我希望我的绘画具有人文关怀的精神,我希望我的绘画具有民族的气质,我希望我的绘画具有当代文化的深度,我希望我的绘画具有人类审美的教养。" ——忻东旺自述 (2013年1月)
可惜天妒英才,2014年1月11日忻东旺老师18:30因淋巴癌去世,享年51岁!