你最喜欢张国荣哪部电影？

有些怀念的，是挥之不去的，即使过了30年，还可以再过30年，还是抹不去的值得怀念的！比如那肆意挥发着的青春无敌的胶原蛋白吧，比如那一脸毫不在乎的阳光无限吧，比如那你侬我侬、你爱我我爱他的小情小调吧，还有那些任意挥霍的青葱岁月吧，以及后来再重逢、再三相遇的瞬间吧，就算当初那么刻骨铭心的缘分，后来都当作天边的云镶了金边儿，幸福在从前就挺好，怀念着，怀恋着……

又临近了一年一度纪念哥哥的大日子，就用两部已被鲜少提及、却充满胶原蛋白的哥哥的少年人模样，来怀念吧！一部挥发着青春魅力的地铁《缘分》，一部挥霍着美貌与浪漫的《星月童话》，分别在两个优质的女人之间，哥哥游走着不可方物的魅力，比肩着与她们更富吸引力的灵魂与颜值。

曾经两人心旌荡漾的三个璧人——在哥哥还没有变成十二少、宁采臣和程蝶衣之前，Maggie张曼玉还没变成李翘、阮玲玉和苏丽珍之前，梅艳芳还没变成如花、川岛芳子和顾曼璐之前，这三位或天各一方、或淡出影坛的，当下依然还是我们心目中的天王天后，其实早在36年前就有着一段《缘分》——Behind the yellow line，切勿越黄线。

一段源于地下铁的缘分，从三个完全不相识的年轻人开始。眼镜乖仔保罗（张国荣饰）对乖乖女莫妮卡（张曼玉饰）一见钟情，同时撞到同样乘地铁的富家女安妮塔（梅艳芳饰），三人展开了对爱情的追逐游戏。

电影是标准80年代港片的模式与套路，跳脱的情节、恣意的青春，以及莫名的钟情，还有点小娇嗔、小吵闹和小恶搞，但一切的美好都融化在这完全没被在乎的无敌青春的氛围之中。

那时候的Maggie还没有磨成戏精、在那个不用靠美图秀秀、也不知玻尿酸为何物的年代里，她还是一张姣好的嘟嘟脸，任何化妆品在她脸上都是多余，柔顺的长直发让她乖巧娇嗔，还可以肆意挥发着小公主的刁蛮，就算是成为超级玛丽苏的代言人也一点不过分，片中的哥哥、汤镇业（前男友）和陈友（同事）都爱着她也是一点都不奇怪；

虽然当年的哥哥已经28岁，但扮演片中的刚毕业的大学生一点都不违和，虽然片中的造型现在看起来有点过时，但哥哥的高颜值完全不能被脸上那副呆板的大眼镜遮住，他的美正在于那时候完全不在乎自己外貌的魅力所在，跟Maggie在一起的画面简直可以美瞎所有人，光冲着这满屏的胶原蛋白就值得重新走进电影院；

当然，决不能忘了哥哥和阿梅合唱的这首跟电影同名的经典金曲《缘分》，阿梅虽然在片中还没修炼成“如花”美眷，在淑女Maggie面前，个性散漫的阿梅简直就是个小男生，但她的造型从那时就开始“可男可女”，驾驭得了背带裤，也可以穿晚礼服、戴礼帽深沉地扮起忧郁“黑寡妇”，虽然最终把与哥哥的缘分拱手让给了玛丽苏式的Maggie，那一转身的落寞表情让她最终拿到了金像奖最佳新人，以及得到了后来变成美美的《胭脂扣》“如花”一角这重要转折点的机会。

三人缘分自此没有完结——哥哥与Maggie在《阿飞正传》中上演了反转戏份，在《日落巴黎》里重现若即若离的戏码，在《东邪西毒》里相爱相杀的互虐为王；与阿梅在《偶然》里再续前缘，在《胭脂扣》里的前生虐恋，光是这三世三生的故事，已成为经典，说不清讲不完。

《缘分》是缘起于地下铁的一段都市情缘，而在《缘分》15年后的《星月童话》，哥哥与另外两个女人上演了一场双城故事。

哥哥的角色原本就身处双城——这边，他演的日本华裔男生达也是日本女孩瞳（常盘贵子饰）的的未婚夫，即将前往香港担任某酒店的总经理；另一边，他是身在香港的卧底警察石家宝（张国荣分饰），游走于黑帮大佬和无良警察（廖启智饰）之间。

美好的婚前热恋对于瞳来说，实在太过短暂，她还没来得及感受未婚夫达也给她带来的幸福，达也就在车祸中丧生。来到香港寻找达也过往的瞳无意中撞到身陷困境的家宝，她以为爱情回来了，明知道在欺骗自己宁愿把个性粗暴的家宝当作往生的达也，这场错爱就如只能平行存在的星星月亮一样，开始一场都市童话。

当年的常盘贵子可是与日本三大天王织田裕二、竹野内丰、福山雅治主演过各种爆红偶像剧的当红日本女星，虽然面容并不完美，但她操着一口日式中文，却显得特别卡哇伊，她的魅力在于不经意的纯真和娇媚，让片中的哥哥放不下；

相距《缘分》15年，哥哥已从当年的鲜肉变成熟男，但那份成熟且粗鄙又不失浪漫的男子气质，依然令人欲罢不能，就在逃生过深圳海关的慌乱之中，家宝对失而复得的瞳的那深情一吻，以及作为达也在海堤上对瞳讲出“嫁给我”的表白瞬间，无论男女都无法抵抗这份魅力，都想奋不顾身地扑上去给他一个大大的拥抱。

另一个女人，也跟阿梅游走于哥哥与Maggie之间一样，游走在哥哥与常盘贵子之间——那是一份与《卧虎藏龙》俞秀莲的隐忍之美完全不同的美丽，阳光沐浴下的“阿姐”杨紫琼毫不经意地抽着一支烟，有那么一二刻，真以为这个画面堪比《东邪西毒》的慕容嫣那般性感动人，第一次觉得这个硬派打女也能有如此柔美的一面。

片中的阿姐是家宝自杀的前女友的姐姐，其实就像敏感的瞳一语道破天机一般，她细腻的眼神流露出来的全是对家宝的爱，复杂的爱就在其中，但她的豁达占了上风，即使她内心爱着家宝（家宝肯定也感觉得到），但她只要他幸福，看着家宝与瞳之间饱满肆意的激情热恋，风情万种的她只有祝福就足够了。

这场都市童话其实并没有故事书里来的天真浪漫，但这份真诚因为被融进了港式帮派的乱世情节中，反而显得过分浪漫，而哥哥与两个女人之间这份难得的真情而显得格外动人。

特别的日子，我们一起怀念那些流逝的青春，曾经挥霍的时光。因为怀念，我们越来越记得那些过往的美好，已经更加珍惜仅存在心中的胶原蛋白。to Leslie, for ever.

自然是《金枝玉叶》！

陈可辛导演的这部影片诞生于1994年，那个世界范围内优秀电影集中爆发的神奇年份。不得不说，在那个年代，无论是故事还是演员都有一股精神气，故事并非精妙绝伦，演技也绝非毫无瑕疵，但那种精神气笼罩之下的一切都显得分外入眼。

《金枝玉叶》最令人动容的，除了那个巧妙的故事之外，自然是三位巨星。无论是张国荣、袁咏仪还是刘嘉玲，本色中掺杂着演绎，真真假假，如梦如幻。

张国荣在里面饰演了一位感性、自由、有才华的音乐制作人顾家明，女扮男装的袁咏仪阴差阳错的在音乐比赛中被其选中。二人在相处过程中暗生情愫，但囿于性别，无法面对彼此的感情。而当张国荣最终选择不顾性别拥抱真实的自己时，恢复女性身份的袁咏仪又站在了他面前。

本片的编剧团队堪称陈可辛的梦之队，除了他自己以外，还有阮世生，李志毅，许月珍（《少年的你》幕后功臣）等多年合作伙伴，张国荣自己也参与了本片的编剧。所以很多情节，其实也是他自己的心声。

本片中，因为音乐制作人的身份，张国荣也尽显歌手本色，不但翻唱了披头士的《twist and shout》，还留下了一首足以传世的《追》。这是他封唱之后极难得的一次发声。

此外，贯穿这部现代题材影片首尾的一首老歌《爱情的魔力》，时空交错，赋予了本片奇妙的质感和魅力。

《金枝玉叶》在当年香港金像奖上大放异彩，提名包括最佳影片在内的十一项大奖。奈何当时正是王家卫如日中天之时，当年是他的《东邪西毒》和《重庆森林》在左右互搏，最终后者胜出。不过最终还是斩获了最佳女主角大奖，这也是袁咏仪继前一年的《新不了情》之后再度封后，一时风光无两。因为和张国荣的荧幕情侣效果颇佳，后面还多次合作了包括《金玉满堂》《大三元》等知名影片。

两年之后，原班人马再次联袂带来了《金枝玉叶2》，不同的是，这次又加入了梅艳芳。第二部在第一部基础上全面升级，原本一人的性别错位变成两个人，原本两人的情感纠葛变成三个人，再穿插身份颠倒的陈小春和李绮红的戏码，眼花缭乱，笑料十足，但同时又充满了感伤。

如果第一部是张国荣的自白，那第二部就是梅艳芳的倾诉。而在现实中，两位巨星却先后逝去，令人扼腕。还好余下了这胶片上的最美好的时光。

两部《金枝玉叶》，无疑也代表了香港电影最好的时光。

现在看来，《金枝玉叶》才应该是张国荣先生最好的代表作，不论欢笑与泪水，这只是一个人的云淡风轻；《霸王别姬》承载了太多历史的重负，它应该属于一个时代，而不是一个个体。

掐指一算，今年已是你逝去的第十七年。

“成为传奇，然后死去。”虽然现实的残忍让你经历了诸多苦难，但对于艺术家来说，这无疑是最高的褒奖。这是上苍迟来的馈赠。

东邪西毒。

没有之一。

当你不能再拥有，你唯一可以做的，就是令自己不要忘记。

……

当初墨镜王在2009年重制上映时，我去电影院重看了3次。

张国荣的代表作品很多，要想从中选出心头之爱，实属不易。但就个人而言，《霸王别姬》是最能代表哥哥的。

《霸王别姬》：戏里戏外，只做一件事，只爱一个人。

与其说蝶衣是不疯魔不成活，倒不如说张国荣本身就是。

很多人说除了哥哥再也找不到别人来演程蝶衣了，谁也演不出这种韵味，与他的形象气质竟是如此契合，他的断袖情结、他的戏子身份，令人分不清哪个是戏里，哪个是戏外。也有很多人说这部戏改变了哥哥的一生，人戏不分，难以抽离。

《霸王别姬》在中国影史的地位可以说是无人可替代的，而且哥哥的“绝代风华”也是拍完这部电影后广为流传的。张国荣对“程蝶衣”近乎完美地演绎，可以说无论从影片还是表演，他以形神兼备的演出，将程蝶衣这个“不疯魔不成活”的角色演绎得淋漓尽致。是《霸王别姬》获得成功的关键因素之一。

”张国荣成功地演绎了程蝶衣的悲情人生。相比起被文革的恐惧感时刻吞噬着的段小楼，蝶衣身上反而多了一分从容。是否因为小楼的生活中还有凤仙和家庭做为其支撑（也是其压力所在）呢，这点我们不得而知；而蝶衣的一生，却是除了京剧，便只有小楼。

程蝶衣经过了许多辉煌和动荡，得到，失去，又得到。最终，他选择在戏中解决自己的生命。一生都无法把握住自己，一生都漂泊的宿命，终在死亡上做了他自己的主人。一幅完美的画面——霸王别姬，永远不能重演了。留下了孤零零的楚霸王，人生，可能真的只是一场戏。爱，别，离，怨，憎，恚，总得有一个苦涩的结局来收场。程蝶衣和张国荣都走了。戏里戏外，真真假假，可是，结果都一样。

(喜欢哥哥的双击一下上图哥哥的脸颊，会有惊喜哦）

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在今天这个特殊的日子里，我们仍然缅怀张国荣。我在我的公众号里也写了缅怀哥哥的文章，有兴趣的荣迷们可以去关注一下。

公众号：儒荼荼

写你爱的电影

阿飞正传

一眨眼，距 2003 年已经过去了 17 个年头，但是「张国荣」这三个字不仅没有被遗忘反而愈加闪耀。面对这道题真是犯了选择困难症，要说出一个「最」，似乎是「伪命题」，因为哥哥的电影，喜欢的太多了。

即将到来的 4 月 1 日，我们准备了一份张国荣专属片单，以影像记录这位巨星的一生；还有许多与他相关的故事，等你在深夜打开，细细翻阅。

张国荣电影特辑

映像张国荣

《霸王别姬》不仅是中国电影史上里程碑式的作品，更为大银幕留下了一个无可替代的形象 —— 程蝶衣。知友 @莲仙字 这样形容张国荣版的程蝶衣：他这种气质，使这一角色脱离了原著那种卑微刻薄，变得高贵圣洁。

原著的程蝶衣，顾影自怜。
卑微而自傲、执拗、甚至有些尖酸。
电影中却被张国荣赋予了一种高贵，就连抽大烟，你都不能说他下贱、狼狈……
仅说其颓废也是不恰当的，唯有董桥《最后一个西关大少》中，写张国荣的句子——“漂漂亮亮的贵气明星也不少，少的是那一点颓废的清气”才可形容。
高贵，清颓。

知友 @虎皮云中鹤 ：重新开始，正是这部剧的真正内涵所在，西毒与嫂子各自负气，一个嫁给了所爱之人的哥哥，一个从此浪迹天涯，有情人因为执念死从此再未相见，直到欧阳锋得知嫂子死讯，才重回家乡。
两人虽然怄气到死都未能见上一面，但是最后剩下的也并不是恨，而是对于那份美好感情的回忆。因此在2009年上映的《东邪》终极版中，与旧版最大的不同就是加入了惊蛰，夏至，白露，立春，惊蛰五个节气的标题字幕，将全片分为五章。
王家卫希望借此代表生生不息之意。

知友 @何日君回来 ：张国荣是个神奇的演员，很多人爱他，不是因为他的才华，有才华的人，太多了。而是因为，他是一个非常擅长于跟陌生观众分享他的情绪的表演者，分享给你，不留余地，非常真诚坦率。大概只有他才会在演唱会上说，你们以后一定要记得80年代后有个很有名的歌手叫张国荣。人人都像张国荣，越了解越爱他，是源于这点。

知友 @新之AKIRA ：一部已经如此妙趣横生、如此瑰丽奇绝的电影，你难以想象居然还可以拍得无比浪漫和香艳。我们当代年轻人心目中的所谓“古风浪漫”其实是非常现代的产物，而我已经难以说清这部《倩女幽魂》为这种风格贡献了多少被复制了无数遍的“意象”——从水中小亭，白衣美人月夜抚琴，到那首“十里平湖霜满天，寸寸青丝愁华年。对月形单望相护，只羡鸳鸯不羡仙。”

知友 @电影和羁旅 ：他被逼上了峭壁，没有退路。当然他自身是有原因的，但是外界的催化也起到了很大的推动。紧张的旋律响起，“砰……砰砰……”枪声和惨叫声夹杂着，我想，他的眼前大概只有三个颜色，黑白红。发红的眼圈，空洞的眼神，鲜血淋淋的现场。

我们要感谢《霸王别姬》《倩女幽魂》《枪王》，也要感谢《东成西就》《家有喜事》，还有王家卫帮我们留下的何宝荣、欧阳锋、旭仔……当我们一遍遍回味着「从前，有一种没有脚的小鸟，一生都在飞行，即使累了困了，也只会睡在风中，一生只有一次降落，那就死亡来临的时候」、「说好的一辈子，少一个月，一天，一个时辰，都不算一辈子」的时候，都能想起哥哥。

这些作品，哪一部是你的心头好？哪一部又写出了你的故事？欢迎在评论区告诉我们，也可以在上述问题中写下你的感受。4 月 1 日，我们与你共同渡过。

哥哥的经典无数，都喜欢的不得了。如果说最喜欢的一部，那我还是要选春光乍泄。

这部电影不知道看过多少遍了，每一次都有不一样的感觉。

我喜欢黎耀辉心疼何宝荣受伤时候的眼神，更喜欢何宝荣叼着烟回头望着黎耀辉时候的模样，最喜欢的还是他们缠绵起舞的画面。

“黎耀辉 不如我们重新来过”，这大概就像黎耀辉一样也是我怕的一句话。就如同那句“一个以为不会走，一个以为会挽留”。

第一次看这部电影时，我认为黎耀辉是那个爱的更深的人，我以为何宝荣就如同他所演的那样满心不在乎。

后来，看着看着我才明白，原来何宝荣才是那个爱的深又放不下的人。他一次次的伪装自己，其实只不过是没有安全感。

影片中有两个何宝荣哭的镜头，让我记忆犹新，两次都是蜷缩着身子，就好像失去了全世界，忍不住心疼。第一次是何宝荣问黎耀辉“你有没有后悔和我在一起”，而黎耀辉说“后悔”并离开的时候。

第二次是影片最后，何宝荣回去找黎耀辉却发现他已经走了的时候。

看到最后，最让人可惜的还是没有等到他们一起看瀑布。

我喜欢看电影，但对我来我说这一部是最不同的。到现在，每次看这部电影都会看哭自己。有些情节、台词、眼神都似乎在写自己的故事。

《霸王别姬》啊

必须承认，在看这部电影之前，对国产电影有种本能的偏见，认为就是拍不过人家的大导演，拍不出人家的大手笔。当然，其实这是谬论。现在不用谁站出来批判一下我的这种情节，我自己也会毫不客气的承认。

从前对张国荣一直都没有感觉，可在[霸王别姬]里，每每看到他，都会有心灵为之一颤的感觉。那种没落贵族的高雅气质，那种哀怨而骄傲的眼神，那种轻柔又充满感情的动作，无一不让人心牵程蝶衣的所有一切。他的情感，他的心情，他爱的人与他妒忌的人。

其实蝶衣是个单纯的人。被师傅逼着从小唱坤角。但每次都会说“我本是男儿郎，又不是女娇娥”。他是为了小石头，为了那个一直照顾他、关爱他的大师哥、后来的霸王段小楼而留了下来，心甘情愿的在后来唱：我本是女娇娥，又不是男儿郎。

他并不知道，在那以后，他所有的心情与情感就轻轻的在这句话里被颠覆了。

从此，小豆子成为了程蝶衣；或者，更确切地说，只是成为 “虞姬”，虽然他也演“贵妃醉酒”，扮“牡丹亭”，但他的心愿，只是与他的霸王呆在一起唱一辈子的戏，做到师傅昔日里说的那般，“从一而终”。但就如段小楼所说，他忘记了，戏与人生本是两码事，他偏要将戏中全部的思想与情感倾倒进生活，如此固守，执迷不悔。

直到菊仙的出现，直到这个名妓抢去了他的“霸王”。不知道为什么，在看到所有人恭贺着段小楼能与菊仙定亲而程蝶衣突然打开房门安静的出现在热闹的人群中时，心里会生出深深的遗憾与伤感。我想我是被蝶衣单纯的执著所感动，以至于始终对处在这场纠葛中的最大受伤者抱有同情与遗憾。

除了段小楼，京剧就该是他最难割舍的东西了。其实人戏不分倒也正能从另一个侧面反映出他对戏的痴迷。他为日本人唱戏，开始仅仅是为了营救段小楼，但青木对京剧的尊重与喜爱又令他不自禁的感到宽慰。相较之下，段小楼、小四所代表的所谓“劳动人民”反显出一种可笑的愚昧。

相对于蝶衣，菊仙要幸运得多，也不幸得多。她得到了段小楼的爱，却也经受了他的背信弃义。对于蝶衣，她内心始终复杂：既反感他人戏不分地迷恋自己的丈夫，又轻视他耍尽手腕要与段小楼在一起。作为女人，她在身为名妓时就渴望从良，有种要保护自己家庭的本能。她认为一切的不祥都缘于蝶衣，所以曾强烈要求丈夫与他分开；但她胆色过人，同样心地宽厚，心疼被毒瘾折磨得死去活来的蝶衣，怜惜无法上台演绎“虞姬”的蝶衣，甚至在丈夫揭发蝶衣时也予以喝止。在她生命的尽头时刻， 只是澹然的将蝶衣送给小楼的剑放还给揭发了她的蝶衣，然后转身，回头，轻轻一笑，无奈伤感却无限宽容。这个八面玲珑的女子被自己深爱并深信的丈夫推向深渊，却没有再去害任何人。坚强，孤独，又那么骄傲。

可笑的是被他们两个同时迷恋的“霸王”。迷恋是什么？那是包含了太多纯粹与伤感的东西。挚爱，信任，无悔，崇拜，是一种深陷其中欲罢不能也不愿的盲目情感。但整个悲剧的最深邃最惨烈之处，正在于这种迷恋所遭受的彻底的毁灭性打击。两个人共同的偶像在自身难保的情况下几乎没有犹豫就作出了决断——背叛。而对象就是他深爱的妻与深信的师弟。

直到最后。历经种种磨难后的蝶衣与段小楼重新站在了舞台上。二人再度合作起那场见证了他们全部甜酸苦辣全部心情故事的“霸王别姬”。当段小楼忽然的唱出“我本是男儿郎”时，蝶衣那么自然的接口：又不是女娇娥。段小楼只是说，错了，又错了。蝶衣于是在那刻恍然的醒悟：一直沉溺在戏中多年的情感原来只是“错了，又错了”。他终于没有选择，坦然地拔剑，在那把见证了他们师兄弟从头至尾全部故事的剑下倒地。那样平静，波澜不惊。最终，他在清醒里背叛了自己的情感；也或者，他已经做到了“从一而终”。只因，他是以“小豆子”的身份出现在师兄面前，也以恢复了的“小豆子”的身份死在师兄的脚边。

两个固守于爱、固守于信仰的人，一个以死保住了自己的清白，一个以死回复了最初的自己，只剩下那个曾经叱咤江湖的“霸王”站在那里。一个人在舞台中央。那么寂寞。

球球大噶来康康这篇文章，大概是我能写出来我心目中哥哥所有的模样 https://zhuanlan.zhihu.com/p/122301542

我觉得这个问题太难了，就问你哥哥的电影哪一部你不喜欢？

看到这个问题我第一个想到的是《纵横四海》，我始终记得他和发哥在骗了钟楚红后笑的意气风发。我不知道你们会不会因为一个镜头喜欢上一部电影。我会。

我特地去网盘找了这张图

还有他们一块去舞会偷钥匙的时候

真的是一颦一笑 一个微表情都让我觉得鲜活灵动。

还有哥哥和毛毛出演的《家有喜事》

我觉得这部电影大概是哥哥最喜欢的电影之一了叭。也是他和毛毛有个美好结局的一部。我也很喜欢这部，这部电影真的是香港电影巨星云集的一个典型代表，不知道为啥我很喜欢他们明明要演技有演技要颜值有颜值却不在乎电影是否有深度或者其他 其乐融融的happy ending

《家有喜事》里的哥哥和毛毛的绝色太讨喜了，我真的越看越喜欢。

还有他的其他电影，像《英雄本色》热血被亲情正义羁绊的弟弟，《东邪西毒》放浪不羁的欧阳锋，越看越觉得哥哥的角色迷人他的人更迷人。

然后再提一下能够实力证明他的业务能力的《霸王别姬》

因为我是一名编导生 当时看《霸王别姬》的时候是我艺考的时候 根本来不及分析程蝶衣的人物，匆匆写了一篇影评应付老师。后来这部电影那两天我们拉了两遍看了三遍我自己又拉了一遍连改带写写了三四篇影评。从镜头到色彩色调灯光到人物到主题都分析了一遍，现在可能没办法做到当时的专业了，但是整部电影的基调都让我很难受，程蝶衣的一生更让我很难受。电影里的程蝶衣让你很难跳脱出来，或许是因为张国荣的出色演绎，也或许是因为哥哥和程蝶衣的相互融合。荣迷是肯定看过这部电影，这里就不多赘述了

《霸王别姬》还有很多背后的花絮故事 有兴趣的朋友可以自己找出来看一下

读过关于他的书，你更会对他所有出演的电影都心生喜欢的。

《霸王别姬》

第一次看仅仅是因为程蝶衣扮上京剧相的容貌，后来就是为了深入理解剧情和欣赏张国荣的演技了。

这是我的公众号【呼朋影友】在昨天发布的一篇文章，从《张国荣的歌影人生》《那些争议和质疑》以及《“致敬”与“跟风”》尽可能地作为一位小小的“荣迷”，客观全面地还原哥哥匆匆一生，给世界留下过的痕迹~~~

感兴趣的朋友可以阅读以下，也可以关注我的影视向公众号【呼朋影友】，会持续输出大家感兴趣的内容。

在这篇回答的末尾放上了一些与哥哥有关的纪录片和经典演唱会的高清在线播放链接，想跟全面了解这位一代香港巨星的朋友们可以点击观看~~~下面进入正题。

当风吹起某年某一天不忍远离，期待霸王重生悲情虞姬还会在献技~~~由古巨基演唱的张国荣“哥迷会”会歌《dear Leslie》，把哥哥匆匆26年演艺生涯的音乐作品和影视作品全部串在了一起。

我最喜欢的Leslie的电影一直有两部，都藏在这句歌词里，一部是他的代表作《风继续吹》作为插曲的电影《纵横四海》，一部是获得戛纳电影节金棕榈奖，让中国电影扬名国际的电影《霸王别姬》。

砵仔糕（周润发饰）、阿占（张国荣饰）和红豆（锺楚红饰）均是孤儿，在养父（曾江饰）栽培下成为国际大盗。长大后成了帮他赚钱的艺术品大盗，而三人同时又认了警察（朱江饰）为干爹。
法国巴黎博物馆内，名画《赫林之女仆》被人盗走。与此同时，阿海、阿占和红豆三人以敏捷身手盗得另一幅名画，在与法国大哥交易时得知名画《赫林之女仆》在妖气重重的古堡内，他们在曾江安排下成功地盗取此画之后，反被集团原凶曾江与法国大哥合谋设下陷阱，派人追杀灭口。阿海驾车与杀手快艇相撞……

这部电影是我的私心最爱。《纵横四海》虽然没有给哥哥带来任何实质性的奖项，这部电影最后再金像奖评选中也反响平平。但这是我见过的最潇洒不羁的周润发，最美的“红姑”和最倜傥的哥哥。

没有阿飞正传中角色“旭仔”那种寻找方向的挣扎，没有霸王别姬中坎坷一生的程蝶衣，也没有春光乍泄中表面放荡实则内心敏感的何宝荣。这是一部集结了三位影视巨星，过程轻松搞笑，有着众多记忆点的电影，看完后心情也不会像阿飞正传，霸王别姬，春光乍泄般如此沉重。

其中电影中的三个片段及具代表性。

第一幕是当阿占问砵仔糕到底喜不喜欢红豆时，砵仔糕回答道。

其实爱一个人并不是要跟她一辈子的。我喜欢花，难道你摘下来让我闻；我喜欢风，难道你让风停下来；我喜欢云，难道你就让云罩着我；我喜欢海，难道我就去跳海？

第二幕是晚会上砵仔糕与红豆的“轮椅之舞”，这一幕说是香港影史中的经典也不为过。

最后一幕是属于哥哥的。一瞥一笑一回眸一挥手，世上再也没有第二个张国荣。

2003年4月8日，哥哥的葬礼上，曾为哥哥演唱的《倩女幽魂》作词的香港四大才子之一黄霑这样评价哥哥。

我们也许都与哥哥素未谋面。但至少，在纵横四海里，我看到了那位翩翩俗世佳公子，是何等地倜傥，何等地优雅。

　段小楼（张丰毅）与程蝶衣（张国荣）是一对打小一起长大的师兄弟，两人一个演生，一个饰旦，一向配合天衣无缝，尤其一出《霸王别姬》，更是誉满京城，为此，两人约定合演一辈子《霸王别姬》。但两人对戏剧与人生关系的理解有本质不同，段小楼深知戏非人生，程蝶衣则是人戏不分。
　　段小楼在认为该成家立业之时迎娶了名妓菊仙（巩俐），致使程蝶衣认定菊仙是可耻的第三者，使段小楼做了叛徒，自此，三人围绕一出《霸王别姬》生出的爱恨情仇战开始随着时代风云的变迁不断升级，终酿成悲剧。

这部电影在我心中一直是一部史诗级别的电影，道尽小豆子及其坎坷的一生。其中电影中的三个镜头让我十分的印象深刻。

第一个是当小豆子不断不断地把那句“我本是女娇娥，又不是男儿郎”念错，念成“我本是男儿郎，又不是女娇娥”，这一刻，他终于完成了“蜕变”，也把自己当做了真“虞姬”。

第二个片段是当蝶衣发现小楼已沉沦菊仙，在化妆台说出的那句，缺一个时辰都不是一辈子。

第三个片段是到了那个全员被清算的年代，大家互相揭发，蝶衣无可奈何，发疯似地说出的那句，连楚霸王都跪地求饶了，京剧它能不亡吗？

虞姬已入戏，霸王却思凡。

这部史诗级电影有太多太多的值得回味的地方。张国荣把程蝶衣这个细腻，敏感，温柔的京剧旦角拿捏地非常到位，成为了他演艺生涯的巅峰作。

同样是在张国荣的葬礼上，导演徐克这样评价他。

他不仅仅是一名电影演员，他还是一名杰出的表演艺术家。

其实一两部电影，一两部音乐作品怎能表达出哥哥匆匆的一生，是何其璀璨地照耀过这个世界。于是我收集了一些比较有代表性的哥哥的演唱会和纪录片的链接。希望这些影像资料能让大家更加了解这位一代香港乐坛和影坛的双栖巨星。

纪录片篇：

演唱会篇：

正如章子怡2019年在微博悼念逝世16年的哥哥提到的那句话一样：死亡并不是生命的终点，遗忘才是。我知道哥哥很久很久很久都不会被遗忘，他一直活在我们的心中。

如果您喜欢我的这篇回答，可以点个赞点个喜欢点个收藏，这样我的回答就会出现在您的主页。这样您以后想回顾哥哥的演唱会或者看看他的纪录片的时候，很快就可以找到了哦~~~

哥哥，你不曾真的离去，你始终在我心里~~~

霸王别姬，中国文艺片巅峰

张国荣的电影都很喜欢，他的电影陪我度过了整个青春。但如果要问我最喜欢他的那一部电影的话，我会选择《春光乍泄》。

《春光乍泄》浓烈的色彩隐喻主角的情绪，当主角情绪舒缓心情愉快时，电影画面是温暖明亮的的，当主角心情沮丧压抑时，画面则是阴沉压抑。强烈的色彩对比让整部电影成为了一幅浓墨重彩的水墨画，所有的离愁别绪都不言而喻。

《春光乍泄》中有两个画面我特别喜欢，一个是张国荣饰演的何保荣和梁朝伟饰演的黎耀辉在昏暗的厨房里场面共舞；一个是何保荣乘车离去时，转头眺望的画面，烟雾袅袅升起，愁绪笼罩其间。画面荒诞迷离。

张国荣饰演的何保荣在是一个不讨喜的角色，他为找寻更多的刺激，夜夜笙歌中放纵着自己的生命。但张国荣在影片中用细腻而大胆的肢体语言，将何保荣这个角色的矛盾性表演的淋漓尽致，让观众对他又爱又恨，可以说这部电影如果离开了张国荣，电影会逊色很多。

东邪西毒

东邪的潇洒，西毒的嗜血，我在他身上都感受到了。

轻松点就是《家有喜事》喽，阿骚谁不爱嘞

太多了！

最喜欢的是四部：春光乍泄、霸王别姬、纵横四海、阿飞正传。