为什么说古天乐版《神雕侠侣》经典？

因为古天乐啊！

少年古天乐身上有一种自带的忧郁孤苦、桀骜不驯和叛逆狡黠的个人气质，正是这种气质，成就了一个古代版问题少年的完美范本。

杨过是什么人？

杨康的儿子。

他有一个恶名昭昭的父亲，一个没有名分的母亲，父亲早亡，母亲也是凄凄一生，郁郁而逝，杨过连现今那些留守儿童都不如，留守儿童在村里起码有个八十岁的老爷爷老奶奶或者姑姑婶婶叔叔伯伯照顾，而杨过呢，早早没了亲人，过着偷鸡摸狗才能活下去的生活，他可能不成为一个问题少年吗？不可能，环境会塑造人的性格，他的成长环境，没有郭靖那样幸运，在金庸的武侠世界里，凡坐到大侠这个位置，比如郭靖乔峰这样，必然在其成长过程中得到足够的正能量的熏陶感染，所以杨过，从他的出身决定，他就不可能长成一脸正气的少年。从这一点上，咱们结合一下古天乐的人生经历来说说，百度百科上说古天乐成长在一个四口之家，古天乐中学就读于迦密中学，15岁时便进入社会打拼，做搬运工和麦当劳的服务员，16岁时去服装店当售货员、保安。而百科上没有介绍的是18岁的他因为讲义气和不谙世事，以抢劫罪行入狱22个月，期间女友还跟自己的好友跑了。年少的他受到这样大的打击一时情绪激动，在狱中和人打架斗殴，直至加刑了半年之多才放出。这便是咱们一代大帅哥的过去，和杨过有没有相似之处？

你说有，但是没有这么严重？杨过可不至于进监狱？

杨过虽没有进过监狱，但是他被郭靖黄蓉携回桃花岛，却因黄蓉疑他品行不端，有乃父之风而不教其武功，只教他圣贤书，其后，他被武三通那两个脓包儿子欺负，再赴全真教，又被赵志敬及其弟子欺辱，所尝人间苦楚，也不亚于古天乐本人了。

所以一旦古天乐披上了杨过的衣衫，第一个面貌就是激愤，对世间的激愤，对不公的激愤，对上苍何以如此待自己的激愤，这激愤从自己心底涌出，却恰好与杨过的遭遇共情，因而一个敏感地，渴望亲情却别扭不懂表达，正气不足邪气有余的刺猬少年形象赫然立在眼前，再没有一个人可以演出这少年的恨和心中的忐忑了，那些年少顺遂，没有尝过苦难的年轻演员演不出，那些没有人生经历活在蜜罐子里的俊俏小生演不出，只有古天乐能演出，这是其自身经历决定的。

所以你看，在成为大侠之前的杨过他演得那样好！

而十六年后的杨过呢？

还是他最好。

他满鬓斑白，面容萧索，不复少年意气风发，却多了一缕从容平和，他不再轻佻、不再愤激，他心里含着小龙女对他深沉的爱，那爱弥补了他少年的亏欠，扶持他走上正路，也浸润呵护了他敏感的灵魂，他成长了，借助一个女人深沉如海的爱成长为一代大侠，还是古天乐，最有这种沉稳的感觉。

杨过摘下面具后，面容很平静，用现在的话说，他没有撩妹，十六年后的杨过，不会再是一个见到妹子就想说几句俏皮话去撩住他，那实在是因为他知道十六年前的自己已经欠下太多风流债辜负了太多女子的深情，所以他现在在面对一个小女孩，尤其是一个从出生就曾抱在他手里的小女孩，他根本不可能用那种电眼炯炯有神地望着你，让你感知到我的电力十足，可是很可惜，大家可以看看其他版本的，不论是帅的李铭顺版的，陈晓版的，邪魅狂狷的黄教主版的，都是，看吧，让我来电死你，这根本不可能是中年杨过可能有的态度。

古天乐的杨过在看到郭襄痴痴的眼神后，第一个反应居然是，怎么，我吓到你了这样关切的问候，他早已忘却自己是个帅哥，他认为自己的面容一定因为过深的思念而变得有些沉寂落魄，所以会不会吓到小妹妹，这才是杨过该有的思维。但是他没有想到的是，我不撩你，可你已经沦陷。这是非战之罪，却不是他能担待得起了。

古天乐这么多年屹立于影坛不倒，从一个玉面小生，脱胎换骨，变成气质型男，影视多栖发展，一直耕耘不休，近日，终于荣获金像奖，我不是他的忠实粉丝，却是任何有关他标题的文章都会点进去看一眼的路人粉，在此，还是要恭喜他，其后感激他，带来了那么一个宛如从书中走出来的神雕大侠！

诶，其他回答里的同学们，什么小龙女啊，打光啊，配角啊那都不是事儿好么，比这些说实话，我觉得吧，大胡子跟港版各有千秋。甚至有些地方大胡子还更出彩些

港版能甩大胡子版一个太平洋的原因，难道不是男主？！

看着下面这张图，一见杨过误终身，你信么？除非剧里的姑娘眼睛都被戳瞎了

这样的颜才能让一见杨过误终身有说服力好么

真.人比人得死，货比货得扔

扔完了还想再骂两句因为我眼睛里的辣椒面儿还没吹干净

好，白古的颜太牛叉了，我们不能这么凶残地欺负小明。

那我放个动图感受下，你如果是小龙女，是不是更想跟公孙止拜堂？

因为他再也没有那么白过。

在金庸小说《神雕侠侣》里面，程英被描写成一身朴素的绿衣，容貌柔和古典，透着脱俗的秀气和竹子般的骨气，爱上别人的同时，依然保持清醒的自爱。

95年古天乐版杨过，张可颐版程英，尤其是面具被陆无双摘下来的一瞬间，神情慌乱眼波流转，对面的杨过直接看傻了眼，目瞪口呆，傻傻的像个傻子，剧情简洁明快，很有中国画的留白意境，恰到好处，一切尽在不言中，此版本最为经典传神；

14年陈晓版杨过，这一版本在情节及对白方面，添油加醋增加很多毫无意义的内容，特别是陈晓那句“你真的和小时候一样美”还向前嗅了嗅好香啊，这哪里撩妹，简直就是骚扰啊。

06年黄晓明版杨过，教主出演的杨过，真是亮瞎别人的合金眼，剧组有这么缺钱嘛，连个面具都没钱买，而黄晓明饰演的杨过，则完全没有杨过该有的风流倜傥，完完全全就是拿着棒棒糖的怪叔叔。

更新一个古天乐版本与黄晓明版本的小情节对比：

古天乐+李若彤 VS 黄晓明+刘亦菲,谁好谁差，一切都在不言中。

这只是很多内容中的一个小小对比，就能如此大的差别！

古天乐版的神雕侠侣能封神，历经长久不衰不是没理由的！

1.因为别的杨过都没有杨康的影子。

人们都知道他后来成了器宇不凡、侠义无双的神雕大侠。但不要忘了他自小叛逆顽劣、受尽欺凌，还曾与西毒欧阳锋有授业关系，还有一个黑历史一大票的爹。

大金国骄矝的小王爷，心狠手辣、死性不改，最后不得善终，让人又爱又恨的杨康。只有亦正亦邪的古天乐，才是那个让黄蓉因为“儿子像爹”所以不待见他的杨过啊。

后来的那些贫嘴耍贱假不正经流里流气的杨过都是什么鬼。

2.白古的颜值，永远无法反驳。

看眼神就知道了哦

实名反对那些说我们这些喜欢95版神雕的人就是先入为主，就是情怀加分。说这些话的人是当大家都没有理智和审美吗？老实说，一部电视剧能否成为经典，和挑选的演员本身是否符合人物气质有很大关系，演员选对了首先就成功一大半，这点大家都有体会。说是第一印象加分，我们九零后很多还没完整看过83版的射雕呢，但不用多了解，看了几个片段就觉得确实很经典，演员很到位。好作品有目共睹啊，不会随着时间流逝而被人们遗忘。同理，只有那些优秀的作品才会被无限歌颂，才会被讴歌成青春的回忆，就像你小时候同样听周杰伦的歌和老鼠爱大米，两只蝴蝶。但我们九零后只会说周杰伦是周青春。

cp狗的盛宴(￣y▽￣)~*捂嘴偷笑

姑姑看过儿和过儿看姑姑的眼神简直了，吃狗粮吃到撑。

我怀疑说姑姑不可爱的人根本就没有认真看过这版吧。姑姑和老顽童说你又不是过儿我为什么要对你笑的时候萌死了 ，还有过儿问姑姑如果没有他姑姑会在大武小武还有其他人中选谁，姑姑一脸认真的回答“选你，还是选你”，嘤嘤嘤(ಥ_ಥ)

前段时间，TVB突然在它旗下的APP「埋堆堆」里放出了95版《神雕侠侣》（下称《神雕》）的拍摄特辑——「神雕侠侣绝密档案」。

这部46分钟的纪录片，在剧集播出之后的27年都没有完整播出过。

这次公开，又一次引发大家的怀旧狂潮。

95版《神雕》，虽然首播在TVB的收视并不算高，平均29点，仅排在当年收视榜的第五位。

但是，当它三年后引进内地的时候，迅速走红。

古天乐演的杨过和李若彤演的小龙女，成为金庸迷心中的白月光。而这版《神雕》也是各个改编版本当中豆瓣评分最高的——9.2分，高居古装类港剧榜首位。

27年过去了，为什么95版《神雕》会成为武侠剧里难以逾越的经典？

打开当年的制作特辑，我们一起来找找原因。

就算是假山假水

也能给你造出一个真实的武侠世界

首先，95版《神雕》绝对不是毫无瑕疵的。

因为经费的原因，TVB拍武侠剧多数都是棚景。所以，当年《神雕》里面能看到很多塑料场景：比如透明胶布做的瀑布、泡沫做的飘雪等等。

华山、绝情谷、终南山这些场景看起来都大同小异。

△95版《神雕》里的“绝情谷”入口。

但是，这些“假山假水”，一点都不影响观众入戏，为什么？

因为他们虽然没有很好的物资条件，但是当年的《神雕》剧组在自己能把控的环节中，都“交足功课”。

监制李添胜，是TVB的金庸专业户。84版《鹿鼎记》（梁朝伟和刘德华主演）、94版《射雕英雄传》（张智霖和朱茵主演）都是他监制的。

为了精益求精，李添胜在《神雕》开拍前，就跟台前幕后的演员、工作人员开了一次制作会议，解释和统一人物性格。

当时，古天乐是第一次拍古装剧，李若彤拍过徐克的武侠电影《火烧红莲寺》，但没有拍剧的经验。

李添胜给他们安排了中国舞的课程，让演员可以更好地掌握古装姿态和身段。

《神雕》里角色众多，每个人物都有不同的性格、特色。

这就很考化妆造型的功夫。

当年剧组就是帮各个演员定妆，就花了三天时间。

那个年代，特效技术还比较落后。

《神雕》的重要角色“雕兄”，没有办法通过后期实现，只能由美工部的人通过纯手工制作。

“雕兄”的羽毛，是用一把把扇子砌出来的，关节处有铁丝牵引，全身重量有差不多60斤。

至于武打戏，为了让效果更逼真，大部分都是演员亲身上阵。

各种武打动作，也是经过精心设计。

郭靖一人破全真教的“天罡北斗阵”。

杨过小龙女双剑合璧击退金轮法王。

虽然是27年前的剧情，但是我到现在还记得这些经典的武打名场面。

△郭靖破天罡北斗阵

△杨过小龙女双剑合璧

再看看现在的武侠剧，特效是进步了，但一到动作戏就是慢动作，有时候决斗双方连对方的衣角都碰不到……

一对比，就能看出哪一个更像是“刀光剑影”的武侠世界。

△同样是6秒的动图，《神雕》的洪七公和欧阳锋已经打了十个来回，《雪中悍刀行》里连个圈都没转完……

神仙选角又岂止古天乐和李若彤

提到95版《神雕》的成功之处，那肯定少不了「神仙选角」。

现在看来古天乐和李若彤的适配性很高，但其实当时李添胜用他们是有点冒险的。

严格来说，古天乐和李若彤都是电视圈新人。

1994年，也就是《神雕》开拍的前一年，古天乐才正式进入TVB。《神雕》是他第一部担纲主演的电视剧。

此时那时，外界对于古天乐演杨过是有争议的。

一是觉得他太靓仔，有人担心他会把杨过演成小白脸。二是他刚出道的时候隐瞒过案底（94年拍《餐餐有宋家》的时候被媒体爆料），大众对他印象不算太好。

但是，李添胜依然力撑古天乐。外形，“古天乐五官很sharp”，李添胜看出他古装造型的潜力。性格，杨过是至情至性之人，这点也和古天乐很像。

至于李若彤，她以前是空姐，后来被徐克看中去拍电影。

李添胜是因为看了李若彤的《青春火花》而选中她演小龙女的。

据说，李添胜当时选好角后还把李若彤的照片拿给金庸看，得到金庸肯定“若彤就是他心中的小龙女”。

除了外型贴合，李若彤和古天乐一样，也是和角色有相似之处。

李若彤的性格中，有一种钝感。她演戏有天赋，但没野心。她从空姐转去做演员，不是因为喜欢，而是失恋了。

后来，李若彤交了男朋友，哪怕当时是她事业的上升期，她依然选择将更多的时间放在男朋友身上。拍拖十年，最后被分手。李若彤才从恋爱脑中醒悟，重新将重心放到自己身上。

这种认准了就一根筋的性格，在李若彤和小龙女身上都能看到。

△李若彤在《吐槽大会》上吐槽自己“恋爱脑”。

李添胜能从新人当中挑中古天乐和李若彤，可谓眼光独到。

但其实，李添胜的“神仙选角”又何止杨过和小龙女。95版《神雕》的大部分角色，辨析度都很高。

简佩筠演的陆无双可爱、活泼，有邻家妹妹的感觉。

张可颐演的程英，是陆无双的表姐，性格内敛、含蓄，是个知性美人。

她不像表妹那样喜形于色，她喜欢杨过，只会偷偷写下“既见君子，云胡不喜”。

她明知杨过心有所属，所以她也不想自己的感情给杨过压力。程英这个角色放在现代，肯定是独立女性。

何洁珊演的完颜萍，清秀。

原著说，完颜萍的盈盈眼波在杨过眼里，和小龙女颇为相似。

95版的完颜萍，也有一双神色楚楚的眼睛。虽然完颜萍的戏份不多，但我当时就觉得这个女孩子很漂亮，有一种惹人怜爱的感觉。

傅明宪演的郭芙，是明艳、靓丽的。

她五官轮廓很深，美得很张扬。

傅明宪演这个角色的时候，加入了很多自己的理解。她演出了郭芙的蛮横，也演出了郭芙对杨过“又爱又恨”的矛盾感情。

有人说，因为傅明宪太好看，都讨厌不起这个角色了。

郭襄的选角也是很妙。

1994年的港姐季军李绮红是在加拿大长大的，粤语都讲得不太流利。但是李添胜敢用她演古装。

李添胜和李绮红说，她和郭襄有一点是相通的，就是性格中“古灵精怪”的一面。

结果，又是李添胜看得准。李绮红的鬼妹仔性格反而演活了小东邪，现在提起郭襄，大家脑海里想起的都是李绮红的星星眼。

雪梨演的李莫愁，是女魔头。

她有冷艳的气质，眼神中带着凌厉。

雪梨现实中的人生，也是为情所伤。她和演员徐少强生下一儿一女，但是两人并未结婚。后来她和徐少强分开了，自己带着孩子生活，并称“不后悔做单亲妈妈”。

那时李添胜应该不知道雪梨之后的情路遭遇，但那种倔强劲，就藏在她的眼神眼神里。

黄蓉，是《神雕》里不太讨喜的角色，因为她老是阻拦小龙女和杨过在一起。

95版《神雕》里的黄蓉，由魏秋桦演。这个选角我也觉得很合适。

虽然魏秋桦颜值不算特别高，但是她有气质、带着贵气，其实这是符合结婚以后的黄蓉形象的。

这时黄蓉已经不是当年那个到处行走江湖的黄毛丫头，而是德高望重的郭靖夫人，所以必须得有气场、镇得住场面。

男性角色，95版《神雕》的郭靖是白彪。

白彪在佳艺电视演过1976版《射雕》里的郭靖，在这里演中年版郭靖，也是驾轻就熟。

白彪不帅，但是确实有着一副正气凛然的样子，看上去就像名门正派的大侠。

我小时候，就特别喜欢黎耀祥演的周伯通。

他真的可以演出一个顽童的样子，特别可爱。当时我以为黎耀祥是走谐星路线的，完全没想到他之后会以枭雄的角色夺得视帝。

好演员的可塑性都特别强。

李添胜确实就是慧眼识珠，能找到这么多符合角色气质的演员。

但同时，这些演员也是很认真地融入到角色里面。

像傅明宪，哪怕她拿到的，是一个不那么可爱的角色郭芙，但她还是努力去进入角色，演出这个角色特别的一面。

27年过后，想起这部剧，我仍旧可以记起这部剧里大部分角色样子，甚至读原著的时候，我脑海里出现的也更多是这版的演员。

因为有他们投入的演出，所以才会有95版《神雕》那个活色生香的江湖。

他抓住了武侠剧里的“情”

TVB拍过很多武侠剧，但为什么这部总体评价最高？其实《神雕》这本书，和其他武侠题材不太一样的是，它家国情怀的部分相对比较少，更多笔墨落在人世间的感情事上。

“问世间情是何物，直教生死相许”这两句词是李莫愁开篇时念的，也奠定了整部小说的基调。

而李添胜拍的时候，也是紧紧地抓住了这个字。所以，他拍出了最符合神韵的《神雕》。

△李添胜的解读，也是说《神雕》是武侠剧中的爱情故事

杨过，本身就是“至情至性”之人。

他对于“情”的解读是：谁对我好，我就对谁好。

所以，他一开始对小龙女的情感是很单纯的，小龙女对他好，他就愿意为她死。但后来，小龙女离开了，他才因为思念，慢慢觉察到自己对小龙女的是爱情。

后来，杨过遇过很多不同的女孩，他也去撩过这些女孩，但每一个都是点到即止，而且每一个的出现，只是让他更肯定自己爱的是小龙女。

杨过对小龙女的感情是有循序渐进的过程的。

一开始有对长辈的依赖，慢慢转化为对异性的喜欢，之后是生死相依的爱情。

95版《神雕》，演出了这种变化。

古天乐也说，他自己最感动的一幕，就是16年后和小龙女的重逢。他演的时候完全投入杨过那个角色，激动到鼻涕都流出来了。

这种感情由浅到深的变化，才真实、细腻。其他版《神雕》有不少在一开始杨过就认定了小龙女，两人在古墓就像情侣一样相处，这多少有点过于玛丽苏。

其实，不只是可能杨过和小龙女至死不渝的爱情感人。

这部剧里面大部分角色都是“有情之人”。

陆无双、程英知道杨过喜欢的人是小龙女之后，她们甘心退出，成全这段感情。

郭襄爱慕神雕大侠，但同时，她也被杨过对小龙女之间的“16年之约”所感动。

还有郭靖和黄蓉，一起携手守护襄阳，就算一起战死沙场也无怨无悔，这何尝不是另一种深厚的感情？

除了这些正派角色有情，反派之人也一样有情。

李莫愁就是一个情痴，只是她因为感情被欺骗，进入了一个执念当中，越陷越深。

95版《神雕》的李莫愁，是可恨，但也可怜。她没有书里那么心狠手辣，原著开篇李莫愁的情人陆展元已经死了，她还要杀陆展元弟弟一家。95版里，李莫愁寻仇对象改成了陆展元和她夫人，甚至她看在过去的旧情上，还一度有放过陆展元的念头，这显得李莫愁这个女魔头稍微有“人性”那么一点。

李莫愁的结局，是自己跳进火海里。她死之前，还想起陆展元，嘴里还念着那首词：“问世间情是何物，直教生死相许”。在最后，李莫愁还是被困在“情”里。

有情，才有江湖。

95版《神雕》正是抓住了这一点，把人性和情感往深里挖，才能在特效并不发达、布景还相当简陋的年代里，给了我们一个感人至深的武侠梦。

后面翻拍的《神雕》，哪怕取景比较美，场面比较壮观，但论“情”，似乎还是没办法超越前者。

为了写这篇文章，我又把95版《神雕》重看了一遍。

原本只是想看经典的场景，但没想到一打开就停不下来，吭哧吭哧地刷完了。

看完以后，我最大的感受是：当年的戏，真的拍得好实诚。

金庸一百多万字的小说，也就拍了32集，一点儿都没有注水。杨过和小龙女重遇，然后在英雄大会上战胜金轮法王，之后因为要娶师傅小龙女为妻而被郭靖责骂——这么重要的剧情，也就不到一集就讲完了。

每集都是跌宕起伏、高潮迭起，难怪我当年追得那么过瘾。

△我以前特别喜欢看武林大会这些武打场面多的硬戏，过瘾。现在看到慢动作打戏只想快进。

还有，当年TVB的演员虽然不算多，每部戏都有熟面孔，但是你不会感到跳戏。

因为他们每个角色都是不一样的。

美有好多种，有像小龙女这样清丽脱俗的，也有像郭襄这样灵动率真的。

爱也有很多种，有小龙女和杨过这样至死不渝的，也有程英、陆无双对杨过的理解、成全。

我们现在的戏，质感差了很多，就是因为美和爱，都太雷同了。当杨过和小龙女之间的感情，和霸道总裁爱上你之类的玛丽苏爱情已经没有区别的时候，我们还需要留恋这个武侠江湖吗？

看看去年的“古丑101”，就知道白古为什么是经典。

全文及更多相关内容，首发于我的微信公众号“花吃了那女孩”（ID：huachinvwang）

其实这涉及到TVB和张纪中的层面。

从某种角度来说，90年代香港的武侠剧几乎都是经典，为什么，因为当时的TVB（以及亚视）对武侠片的理解非常到位。

当时的武侠片的整体风格就算爆炸场面，快节奏，飞天遁地扭转乾坤。不纠结布景，以讲故事展示爆炸场面为第一重点。所以说是男人的童话嘛。

而张纪中版的，并非是拍的不好，也不是演技不好，而在于节奏上。张纪中的节奏太慢了，不是指大剧情慢，而是小细节上。过于强调描绘外景的优美，人物的亮相大特写鼓风机，慢动作特性重放。反而拖慢了整体故事的节奏和连贯性，这毕竟不是风光片舞蹈剧啊。未免本末倒置了。所以即使是评价最好的张版天龙八部对于我这种看惯了快节奏港版武侠的人来说也看的很闷。

以上仅为个人观点

神雕改造成电视剧，杨过可以说是重中之重，甚至可以说是唯一的重点，84和95两版有不可取代的地位主要原因就是两版分别塑造了非常出色的中年和青年杨过，后来者都无可避免的在这二位的身上模仿和再创造，失去特色（比如中年杨过的造型，所有杨过的造型几乎都是cosplay刘德华版，几无例外）。

至于小龙女，单论书中小龙女自带仙气这一点，无论陈玉莲还是刘亦菲，在扮相和气质上都要胜过李一筹。不过小龙女这一角色本来就是自带五分少女的单纯娇憨，又带着五分御姐的气质，一般的演员根本无法驾驭，李若彤却处理的非常出色，可以说是演技压倒颜值的典型。

有了这两点主因，再加上各路戏骨的帮忙衬托和李添胜对于武侠剧独到的理解，有此地位并不奇怪。

看了评论区里的一些意见，发现这篇文章有些地方存在错误，抽空修改了下。谢谢各位提出意见的朋友。

谢赞，查老先生过世，让我这个很久不看电视剧的人，又回味了一下当年最爱的射雕三部曲，在写这个评论之前，又分别看了下刘亦菲版本的，刘德华版本的和古天乐版本的，就事论事，欢迎大家讨论。

古天乐这版神雕，缘何经典，因素极多，大家都说了很多，除了最重要的一点，文戏出彩以外，还有一个很重要的因素，便是杨龙二人的年龄，这点也很重要。

其实若论原型，大部分看过原著的人应该都知道刘亦菲的小龙女其实和原著更为切合。但是这里面有个比较明显的问题，就是主人公杨过的年龄，少年杨过与刘亦菲配戏，不违和，青年杨过呢？中年杨过呢？书中是这样描写的，就拿三联版来说吧。

那少女披着一袭轻纱般的白衣，犹似身在烟中雾里，看来约莫十六七岁年纪，除了一头黑发之外，全身雪白，面容秀美绝俗，只是肌肤间少了一层血色，显得苍白异常。杨过脸上一红，立时收声止哭，低垂了头甚感羞愧，但随即用眼角偷看那少女，见她也正望着自己，忙又低下头来。

这个秀美的白衣少女便是活死人墓的主人小龙女。其时她已过十八岁生辰，只是长居墓中，不见日光，所修习内功又是克制心意的一路，是以比之寻常同年少女似是小了几岁。孙婆婆是服侍她师父的女仆，自她师父逝世，两人在墓中相依为命。这日听到玉蜂的声音，知道有人闯进墓地外林，孙婆婆出去查察，见杨过已中毒晕倒，当下将他救了回来。本来依照她们门中规矩，任何外人都不能入墓半步，男子进来更是犯了大忌。只是杨过年幼，又见他遍体伤痕，孙婆婆心下不忍，是以破例相救。

小龙女年纪渐长，越加出落得清丽无伦。这年杨过已十六岁了，身材渐高，喉音渐粗，已是个俊秀少年，非复初入古墓时的孩童模样，小龙女和他相处惯了，仍当他孩童看待。对师父十分敬重，两年之间，竟无一事违逆师意。小龙女刚想到要做什么，他不等师父开口，早就抢先办好。杨过又常抢着做饭烧水，尽量不让师父劳碌。小龙女冷冰冰的性儿仍与往时无异，对他不苟言笑，神色冷漠，似没半点亲人情份。杨过却也不以为意。小龙女有时抚琴一曲，琴韵也平和冲浅，一片漠然。杨过便在旁静静聆听。

小龙女本来年纪比他大了几岁，但自幼生长于石墓之中，少见天日，所练的玉女神功又有少忧少虑、驻颜缓老之效，因此两人相较，倒似杨过的年纪反大过了她。这套武功一练，杨过到后来只觉小龙女是个依赖自己保护的小妹子，更不当她是姑姑师父，所有拳招剑法，尽用于代小龙女挡架敌招，竟不顾及自己。这么一来，这第七篇下段的功夫，便练得丝丝入扣，将心经中武功的原意显示无遗，不仅招式相合，更连拳旨剑意，也表达得淋漓尽致。（新修版）

“小龙女此时已过二十岁，只因她自小在古墓中生长，不见阳光，皮肤特别娇嫩，内功又高，看来倒似只有十六七岁一般。她在与杨过相遇之前，罕有喜怒哀乐，七情六欲最能伤身损颜，她过两年只如常人一年。若她真能遵师父之教而清心修练，不但百年之寿可期，而且到了百岁，体力容颜与五十岁之人无异。因此在黄蓉眼中看来，她倒似反较杨过为幼，而举止稚拙、天真纯朴之处，比郭芙更为显然，无怪以为她是小女孩了。”

“过了良久，杨过才道：“龙儿，你容貌一点也没变，我却老了。”小龙女端目凝视，说道：“不是老了，是我的过儿长大了。”
小龙女年长于杨过数岁，但她自幼居于古墓，跟随师父修习内功，屏绝思虑欲念。杨过却饱历忧患，大悲大乐，因此到二人成婚之时，已似年貌相若。”

上面几个桥段分别是杨龙初会、杨过学艺、英雄大会和杨龙十六年后相逢的描写。杨龙初会时，杨过14岁，小龙女18岁，小龙女看上去大。新修版在这里有个瑕疵，杨过16岁，小龙女20岁，怎么小龙女看上去比16岁的杨过还小？这是返老还童了么？英雄大会上黄蓉眼中，小龙女看上去比杨过小，杨过经历了大悲大乐，到二人成婚之时却又显得年貌相若，小龙女的年龄与容貌的匹配，甚是诡异。十六年后相逢，杨过饱历忧患，则显得年龄又更大。查老爷子在这方面的处理上，确实存在瑕疵！作为读者，对年龄的感受不清晰，作为观众，这点可就要命了。

刘德华版本和刘亦菲版本都选择了小孩饰演古墓学艺时期的杨过，在刘亦菲版本中，这点尤为突出，一开始，小龙女年纪大，杨过是小孩，这时还可接受。当杨过青少年时，就比较难演了，明明小龙女年纪大，这个杨过怎么长的这么快，也许你说小龙女驻颜有术，驻颜有术那也是要成年以后才能驻颜有术，可没见过一直长不大的，这不是驻颜有术，这是病。等到中年杨过的时候，这种违和，就上升到了极致。如果说中年杨过，我们还能安慰自己杨过是因为思念过度，显得较为沧桑的话，那青年杨过怎么解释呢？毕竟青年时期的杨过，在整部剧里占绝对的大头啊！

别的版本都是青年小龙女，刘亦菲这版则是少年小龙女。当年海选小龙女时，刘亦菲海报一出，震撼全国，这妥妥的小龙女啊，但是在后面电视剧播出时，你会发现，因为年龄，代入感很糟糕。小说毕竟是小说，完全按照小说的套路来拍电视，是有问题的。

可惜我们目前所有版本的小龙女自始至终都是一成不变的，小说前前后后二十余载春秋，杨过从少年到青年再到中年，小龙女怎么还是一副少女的样子？刘亦菲版本里，在杨过学艺的时候，从10岁多点的叮当直接蹦到27、28岁的黄晓明，而刘亦菲还是少女，16年后绝情谷相见杨过都是大叔了，刘亦菲还是少女，妥妥的大叔配萝莉啊！06年拍摄的时候，刘亦菲的年纪太小（18岁），黄晓明年纪则太大（29岁），当黄教主叫刘亦菲姑姑的时候，作为观众，感受非常违和。当然书中你可以这样写，因为没有具体的形象，但是电视上就太明显了。

而李若彤的年龄当时应该有25岁左右（李若彤从来没有公布自己的年龄，这个年龄是根据她的从业经历推测的，偏差不大），古天乐25岁，李若彤的扮相让你很难明确判定出她的年龄，有人说她扮相显老，但是我想20~30岁这个区间，都是可以被人接受的，古天乐的扮相大致可以涵盖18~35岁这样的区间，这样违和感在所有的神雕中就降到了最低。神雕侠侣也是神仙眷侣，在大众心目中神仙眷侣应该不包括大叔配萝莉的！

正是由于以上种种原因，杨过这个角色要老嫩合适，青年杨过，中年杨过，你都要让人舒服。范文芳版本，杨过太老太成熟，刘德华版本，杨过太嫩，当年22岁的华仔，帅气还没有充分展现出来。至于台湾版本，孟飞32岁，潘迎紫以35岁，高龄版！

古天乐版本，由于古天乐年轻时的经历和书中的杨过有着颇为相同的心路历程，都是浪子回头，都是受尽别人的白眼，年少时都因为反叛而吃尽苦头。要知道当年古天乐是死活不愿意拍电视的，因为他恐惧别人的留言，毕竟就算在香港，坐牢也不是什么光彩的事情。正是由于这种心路历程，加上恰当的年龄、合适的面相，所以他才能够准确的把握各个时期杨过的心态，将少年、青年和中年的杨过演绎的活灵活现。

下面给出各个版本的杨龙合影，大家可能更明确些。

年龄匹配合适

杨过显嫩

杨过显老

老牛吃嫩草

母子版神雕

当初看古天乐这版神雕，正是懵懂少年，当时没觉得李若彤怎么漂亮，甚至感觉距离自己心中的小龙女还差点。20年以后再看，竟觉得李若彤的眼神如此传神，如此的美艳不可方物，不可名状。反倒是刘亦菲版本，竟渐渐没了当初的惊艳。

想必终究是形似不如神似吧！

看到古天乐才觉得一见杨过误终生是很正常的。

我最早看金庸先生的剧是吴启华黎姿版《倚天屠龙记》和李亚鹏许晴版《笑傲江湖》，但是第一部完整看完的是黄晓明刘亦菲版的《神雕侠侣》。我跟嫂子安利：这部剧很好看，刘亦菲很仙，九寨沟很美。嫂子说，你还是年纪小，古天乐李若彤版95神雕才是经典，当时我不以为意。

会看95版神雕，是在她离开我们家后的几年，我有一段时间频繁梦见她，对她十分想念，想起她曾经说过的话，才起意去看看她所说的经典到底是怎样的。

我是95后，我先看的黄晓明刘亦菲版神雕，去年才看的95版神雕，对我来说不存在童年滤镜、情怀的说法，可我在初次看了95版神雕，我就被古李的演绎打动了。

黄刘版神雕，给我留下印象的是九寨沟的景和刘亦菲的仙，除此之外，其他人没给我留下多少印象。真要说的话，陆无双算一个，因为我很喜欢她演的《欢天喜地七仙女》的五公主，而郭襄的扮演者杨幂，我甚至一点印象都没有，可我曾经疯狂喜欢过杨幂，知道她演过郭襄居然是脱粉以后。

认真说起来，我算是刘亦菲的粉，她的所有作品我都看过，但提起她我的第一印象不是小龙女，而是赵灵儿。这是我觉得她最出彩完成度比较好的角色。

而神雕侠侣这部剧能否成功：我认为有以下几个点：

一、看男女主外形与原著的契合度、气质、男女主的CP感、男女主的化学反应、男女主的默契、演技；

二、看出场的配角外形与原著的契合度、演技；

三、服道化是否契合；

四、主题曲与主题的契合度；

五、打戏动作是否漂亮；

六、布景、特效。

而95版神雕除了第六点，以及第四点有槽点，其他的点都优胜于其他版。

很多人对白古的杨过几乎无争议，大多是对李若彤刘亦菲谁的小龙女更经典争论。还别说，我当初第一眼看到剧照是我也觉得李有点拖后腿，换个人就好了。但是当我看剧以后，我便否定了这个想法。

李若彤气质第一、颜值第二，又有演技来加分，加上古天乐这个对手戏加持，构成了永远的小龙女，即使是李若彤自己，也没能突破这个角色。从来没有哪部剧是靠一个人的出彩而成功的，古天乐的杨过确实独一无二，李若彤的小龙女也是独一无二的，他们二人互相成就，成为独一无二的神雕侠侣。剧里整个基调很悲，杨过和小龙女的对手戏认真说起来也不多，但是当他二人同框的时候，每一帧画面都很美，小龙女望向杨过的眼神是带着星星眼的。这一点十分动人。

神雕侠侣，重在侠侣二字，只男主一人出彩不够，女主一枝独秀也不行，要二人颜值、气质、CP感、化学反应、默契度都契合才行。综合以上，95神雕做到了。

一部剧的成功，不可能只是主角的独场秀，还要配角都各有其特点、魅力。

神雕侠侣这部剧，一看杨过小龙女；

二看郭家人，郭襄、郭芙、郭靖、黄蓉。

三看见杨过误终身的程英、陆无双、公孙绿萼；虽然完颜萍和耶律燕不算在内，但是作为出场的同龄女孩，我觉得可以加上。

四看李莫愁。

95版神雕之于我就是这样，不只是古天乐李若彤的杨过小龙女独一无二，李绮红的郭襄、傅明宪的郭芙、张可颐的程英、苏玉华的公孙绿萼、简佩筠的陆无双等都十分出彩。而加上完颜萍和耶律燕，这七个女子站在一起，各有各的美，不会让人脸盲，也不会让人觉得是网红脸。

单拎出来，不只是白古的杨过无人超越，个人认为李莫愁也是。郭襄和程英尤其出彩。

经典便是若干年以后再看，并不觉得过时。95神雕除了布景简陋、化妆技术没有现在这样先进，特效拉分，基本上无其他嘲点。

记得大一影视视听语言老师说，最美的音乐是听不见的，它会恰到好处，让人忘了音乐本身，画面情感与音乐情感融为一体。

95版的神雕有《神话情话》、《归去来》作主题曲，《英雄的黎明》、《故乡风景》、《雪千寻》、《River Child》、《断情殇》、《雨夜绝别》作配乐，如楼上某位亲所说“在小成本作品中，欣赏到大师级的效果。”音乐一响，就让人想起里面的剧情，让人十分感动。

在我看来，微博上说喜欢李若彤版小龙女不喜欢刘亦菲的不一定真的喜欢李若彤，但是她们肯定讨厌刘亦菲，她们只不过是借着喜欢李若彤讨厌刘亦菲罢了！难过的是美人迟暮，一直喜欢李若彤的毕竟少，别人有心无心的发言成为李若彤粉丝的代表，以致成为两家撕逼的假象。

每版神雕都在争谁更好看，哪版更经典，都在说谁得到金老的认可过。基本上，谁的童年先看的哪版，哪版对其就是最经典的。虽然我看的是刘亦菲版的，去年才看的李若彤版，但是对李若彤版比较有感觉。一部剧的成功不是一个人的能力，而是全剧组的功劳，95版不只是古天乐李若彤，而是主角配角都出彩。

我既烦有人在95版cue刘亦菲，又烦有喜欢刘亦菲的diss李若彤。觉得谁好，夸谁不就好了?觉得谁不好，不看不就好了?干嘛一定要踩另一个来衬托一个人的好。

去年年底李若彤出席电影节，宣传片说她是最经典的小龙女。李若彤在台上说：能有一个代表作，是我的荣誉。但今天有一件事是我想跟大家分享的，每一个扮演过小龙女的演员，她们都有过用心付出，不管你认不认同，她们都付出过，我希望大家把掌声送给每一位饰演过小龙女的人。 http://t.cn/Ey7P2Uz ​

经典不应该只是某一个人的代表，它既属于有能力创造出经典的人，也属于打破经典重创另一个经典的人。但愿未来有人可以做到吧！目前看来，网红脸、无辨识度脸、韩式平眉、浮躁且不肯吃苦、演技差让我对现在的娱乐圈能否打破经典这点有点怀疑。别说95版，恐怕06版都不一定能超越。期待打脸

这种对视神韵又有哪一版还能做到...