达达主义和超现主义影响下的拼贴
是时候睁开 了！
看看前辈们做了什么
达达主义诞生于苏黎世，于1916-1920年开始发展。
超现实主义是始于法国的文化运动，于1920-1930左右开始发展。
达达主义和超现实主义是现代主义的两大流派，属于前卫艺术。
风格：均是反对传统艺术和古典艺术，反比例，反规则，反逻辑。
Hannah Höch
她的代表作，名为‘Cut with the Dada Kitchen Knife through the Last Weimar Beer-Belly Cultural Epoch in Germany’（“用达达菜刀切开德国最后一个魏玛啤酒肚文化时代”）。这幅拼贴画，挑战了魏玛德国维护的种族主义和性别歧视准则。在整个职业生涯中，Höch都在挑战二十世纪德国女性所处在的边缘地位。她将从时尚杂志、插图和摄影作品中收集来的元素汇集在一起，开创了一种源于生活的展示艺术。
Kurt Schwitters
与其他达达派艺术家不同，施维特斯并不以柏林为基地，而是在汉诺威工作，直到纳粹将他从德国流放，他来到英国的湖区居住。
通过他的蒙太奇、拼贴和组合作品提出了Merz（梅尔茨）的概念—— ‘the combination, for artistic purposes of all conceivable materials’（“为了艺术目的，将所有可想象的材料结合起来”）——他认为日常我们身边的物体，包括木头、石膏板、轮子、棉花，在表现力上与绘画本身是平等的。
Raoul Hausmann
他是Kurt Schwitters的朋友，豪斯曼在1923年放弃了绘画，把他的工作重心转向摄影。他发明了一种被称为 Optophone（光电电话）的仪器，这种仪器可以把万花筒般的视觉形式转换成音乐。除了有声诗歌，豪斯曼的作品还包括摄影、射线图和图表设计。
Man Ray尽管与达达和超现实主义运动有着一定的非正式联系，但美国艺术家曼雷对先锋派、时尚和肖像摄影做出了令人印象深刻的贡献，特别是他的李·米勒的同构肖像画。雷的照片表现了女性的气质和形式，比如他多次拍摄的爱丽丝·普林（Alice Prin）、多拉·马尔（Dora Maar）。
Eileen Agar英国艺术家艾琳·阿加尔（Eileen Agar）是唯一获准加入超现实主义团体的女性成员之一。和Höch的作品一样，她的作品也是社会批判，表现出幽默和讽刺。在 ‘Precious Stones’（宝石）这一作品中，她尝试着在展示古董珠宝的目录页上叠加了一个经典的镂空轮廓。
Joseph Cornell受超现实主义的影响，康奈尔以他的先锋装置作品的形式将拼贴推向了新的发展方向。康奈尔住在纽约，他每天从曼哈顿的书店和古董店收集素材。他最出名的拼贴作品叫 ‘The Hotel Eden’（伊甸园宾馆），使用木箱作为作品的载体，木箱里放满了印刷画报、鸟、零件等其他元素。
想做好拼贴，可以多看看达达主义和超现实主义的作品。