《蜜蜂与远雷》关于凡人和天才的思考
我经常自个儿逛书店。我喜欢书香味（其实就是印刷品的味道），也喜欢沉浸在书店浓厚的读书气氛里，更喜欢那种从茫茫书海中找到好书的喜悦。这种喜悦感觉就像是在古玩市场里面淘到了心仪的真宝贝一样。
那我是怎么在书店里淘书的呢？说出来，恐怕让您笑话。呵呵，连我自己都觉得自己肤浅。能够吸引我去翻那本书的动力就两个，一是书的名字，二是书的封面设计，跟书的内容完全无关。它吸引到我了，我才会去翻它，看它的序言和目录，然后选其中感兴趣的一段来读一下，写得到底如何。所以按照这种逻辑，我就会错过很多好书。但我觉得没有关系，因为我相信缘分一说。我也会读一些书名和封面设计很一般的书，这些书一般都是朋友们强烈推荐的好书。
写着写着，突然想到，我找男朋友貌似也是这样的逻辑，如出一辙。首先吸引我的必定是对方的外貌和言行举止。假如没感觉，直接pass掉。假如喜欢，我才会去进一步了解他的为人和内在。当然跟淘书不同的是，即使是朋友们强烈推荐的良人，假如对我没有吸引力的话，我也是决计不会考虑的。缘分一说自然也是成立的。
所以，在书店里与《蜜蜂和远雷》这本书相遇，首先是因为它那绿色的和风味道的封面设计，这种清新感远远地向我迎面扑来。我再一看书名《蜜蜂和远雷》，蜜蜂让我想到了漫山遍野的春花儿，远雷则让我想到了春末夏初即将飘来的下雨云。两者的结合，极强的画面感，甚合我的口味。
我迫不及待地打开书。一看这本书的简介，我不禁为作者捏了一把汗，因为要把古典音乐和小说结合起来写，可是个天大的难事。假如作者对于古典音乐理解和表达是不到位的，那必定会遭到像我这种古典音乐乐迷的嫌弃；但假如作者写得太过专业、深奥或者玄乎，那么普通大众就会望而却步，欣赏不到其中的妙趣。所以雅和俗的balance对于这部作品来说是最重要的。当我看到《蜜蜂和远雷》获得2017年直木奖和书店大奖两项大奖，而且是史上第一部同获这两项文坛大奖的小说。我想，作者的这个balance肯定是做的极好的。
打开书，寻找一个段落来读一读。对于音乐的体会写得太到位了，竟然跟我听到这个音乐脑海中浮现的景象是一样的，并能够产生共鸣。书中那些拥有超级触角，能够极其敏锐地感知这个世界的天才们通过钢琴和古典音乐在一起相互碰撞。在这个碰撞的过程中，产生了诸多绚丽的火花。这些火花，有些是对于人生命运的思考，有些是追逐梦想的不断清晰，有些是从迷茫，胆怯，不安中得到解脱，有些则是在不断探寻音乐的意义。我当时就激动了，竟然舍不得往下读。立刻合上书，去把它买下，想赶快回到家，自己一个人安安静静地读，不希望被任何人打扰，也不希望与任何人分享。
读完了这本书，让我想起了自己与音乐的纠葛。
还记得，小学三年级的暑假，大热天里，我每天都要背着跟我差不多高的电子琴去学琴。那时的教室里连电风扇都没有，要想凉快，全靠门窗打开后流过的穿堂风。老师跟我们说，学音乐，心要静，心静自然凉。我显然热得始终没有能静下心来，自然是没有学成。一个暑假只学会了机械式地弹奏一首叫《血染的风采》的歌曲。听完我的汇报弹奏之后，父母后来就没有再给我续费。这是我第一次与音乐的亲密接触。N多年后，我还是百思不得其解，当初父母为什么要送我去学电子琴，因为我们家所有的亲属关系中没有一个跟音乐是沾边的。难道他们年轻时候的梦想是当个音乐家？我觉得，这也不太可能，因为在他们的生活里我没有看到丝毫跟音乐相关的痕迹。
到了初中的时候，不知道怎么就兴起了口风琴。我们的音乐老师决定把音乐课改成吹口风琴课，于是我们就人手一个口风琴。我就开始了在音乐道路上的第二次尝试。但我不怎么喜欢吹口风琴。我嫌弃其不雅，就像狗在使劲地啃骨头一样；我还嫌弃它脏，因为口琴里会吹进去很多自己的口水，一吹一吸之间，大家可以自行脑补了。。。这一次的成果是吹了一首《樱花》，我讨厌这首《樱花》，因为一开始就连着两个667，6和7两个音都要吸，所以一上来就让人吸得脑子发懵。
音乐也像风一样，今儿刮东风，明儿就西南风了。到了我高中的时候，男生都以会弹吉他为酷。于是，我就跟表哥借了一把吉他，因为我也想耍帅。我真的努力地学了，但我极其厌恶自己的手指，因为感觉手指总是耿直在那里，但又分明不是手指的错，因为我能感觉到每根手指都连着心，我只能愤恨我没有长着一颗玲珑心，不能做到手指随心所欲。最终，我的又一次尝试在表哥的嘲笑声中草草收场。我在他面前弹了一首“两只老虎，两只老虎，跑得快，跑得快。。。”
大张伟说过，只有真正努力过的人才知道天赋有多重要。尝试过3次之后，我就明白了自己根本没有什么音乐细胞，我只是个凡人，即使我再怎么学，也不可能成为什么音乐家，我与音乐似乎无缘。
当我认清楚自己以后，音乐非但没有离我远去，它反而融入了我的生活。其实道理也很简单，好比我之前一直想当个厨子，自己又不是当厨子的料儿，但当厨子和吃饭完全是两码事，厨子当不成，并不会影响我享受美食啊。脑子里这个弯儿转过来了，我就彻底放弃了自己玩音乐，转而欣赏音乐，听得最多的就是古典音乐。
从开始单纯觉得好听，慢慢听到了音乐中的情绪，阴郁，压力，焦躁，欢快，兴奋，愤怒，越来越丰富；接着脑子里出现了很多画面，有雷霆万钧，有万马奔腾，有阳光明媚，有黑云压城，也有气势磅礴，越来越生动；只有感官敏感并且能够潜下心来品味这世界的纤细的人，才能够理解和享受这个世界的不同音符，才能看懂这世界的美好，这就是我与这个世界音符的共鸣。
听得更多以后，我会去设想他们演奏时候的心境和在他们脑子里面出现的画面，我甚至还会假设音乐是置于某个场景和故事背景之中的。逐渐地，我的耳朵越来越挑剔，我再也不是那个端上来什么就吃什么的人，我完全按照自己的喜好和心情去挑选。
很多时候，我会感到作品被表达的不错，但还不够，就差那么一点点。此时的我反而会怨恨自己，为什么自己没有能力用音乐表达出来。世间最大的悲哀莫过于才能支撑不起理想吧。所以，当我碰到音乐天才的时候，心里的激动和兴奋就跟《魔戒》里的咕噜看到了魔戒一样，眼睛放光，嘴巴里不断重复着“my precious 我的宝贝“，你可以联想到我嘴巴流着哈喇子的样子。
这些就是我这个凡人的苦恼和乐趣。
我不是天才，所以我只能猜想天才的苦恼和乐趣。
天才的苦恼应该是孤独吧。天才只会被跟自己平等的人影响。有些东西只有天才之间才会懂得。而这样的知音，他们又能遇见几个呢。或许天才一辈子都在演绎他们的孤独。更何况这世上，哪有所谓的感同身受呢。
天才说，音乐必须呈现“现在”。它不是收藏在博物馆里的东西，不跟“现在”一起共生存，就没有意义。挖掘出美丽的化石，满足于此，但那只是标本。
天才还说，一瞬间，一辈子，美丽。也许，一瞬间就意味着永远，相反过来也成立。就再现某一瞬来说，和插花一样，音乐也只是一瞬间。不能永远存在于这个世界之上。总是一瞬间，马上又会消失。但是，那一瞬间就是永远，再现的时候，这永远的一瞬又会活过来。速度要快，因为景色浮现在眼前，就只是一瞬间，不能让它一闪而过。速度快，枝叶和花都会活过来，就像完全没有发现自己已经被杀死了一样。
这或许就是天才的快乐吧。
想着想着，我觉得自己既是凡人，也是天才。哈哈哈。