《少年派》4项大奖称霸奥斯卡 李安夺得最佳导演奖
2月25日,来自中国台湾地区的导演李安以《少年Pi的奇幻漂流》(Life of Pi)击败劲敌,勇夺奥斯卡最佳导演奖;此外,《少年Pi》还夺得最佳原创配乐、最佳摄影、最佳视觉效果共4项大奖,成本届奥斯卡的最大赢家。 [详细] [专题:聚焦第85届奥斯卡奖]
2006年,李安凭《断背山》夺得最佳导演奖,成为首位获该奖项的亚洲导演。此次《少年Pi的奇幻漂流》称霸奥斯卡,让全世界都为之瞩目。
少年Pi的奇幻漂流:四年磨一“剑”
少年Pi在全球上映后共收获了6亿美金的票房,此次又成奥斯卡的最大赢家,可以说是叫好又叫座。在少年Pi的辉煌成绩背后,李安及其团队付出了4年的汗水。
“小孩、动物、大海,最难拍的全齐了”
《少年派的奇幻漂流》因为涉及小孩、动物、大海而被认为是最难完成的电影。李安也说,这部电影拍摄过程非常艰难,是他拍过的最艰难的一部,“我恨不能告诉全世界我很辛苦。”李安撒娇式的叙述引来现场不少笑声。
据李安透露,电影中最难拍的就是水,为了还原海上情况,李安在台湾建了一个大水池,船翻滚的镜头通过牵动钢丝来完成,海面周围的情景都是通过后期完成。另一个问题是年龄还不大的小孩。李安透露,男主角是从3000多个小孩中挑选出来的。不过,男主角沙玛带来的惊喜是,从来没演过戏的他很有天赋。电影中的另一位主角就是老虎,据李安介绍,剧组总共有4只老虎,其中,3只来自法国,1只来自加拿大。除了拍摄活虎外,用CG制造的“老虎”也有重要戏分。常言道“画鬼容易画狗难”,用CG活活的造出一只老虎,比《指环王》里“咕噜”的难度系数其实大多了。 [详细]
3000人+4年+1亿美金+没有著名影星
《少年派的奇幻漂流》花了李安4年的筹备时间才拍成,原因是他根本找不齐那么多愿意冒险的投资人。小孩、动物、水都是拍戏的大忌,将会给影片带来大量的麻烦和大量的成本,而《少年派的奇幻漂流》把这些禁忌占全了,加上片名跟动画片一样缥缈,主题颇为文艺,没有人愿意把美元扔在水里。李安花了大量时间说服投资人,最后为影片投入1亿美元以及3000人的制作团队。少年派能获得如此成就,离不开这个3000人的团队。李安也曾在接受采访时说:“我希望可以得奖,因我是这艘船上3000名工作人员的船长。为了这独特、没明星光环的电影对这世界的意义、为了所有花费4年时间共同建筑这个伟大幻影的人,我想要得奖。” [详细]
卡梅隆:少年派的意义在于打破3D技术框架
《少年派》结合了李安的头脑、著名导演卡梅隆发明的3D摄影设备。对于这次“大师隔空过招”,卡梅隆称自己“服了”,他认为李安运用起3D技术来相当熟练,《少年派》与《阿凡达》在运用3D上毫无二致,而且该片“把海上的漂流拍得就跟一场梦一样”。在卡梅隆看来,《少年派》的意义在于李安将3D的应用成功拓展到了其他领域、其他题材的影片中去,打破了3D只适合用来拍科幻片、动作片的固有框框。 [详细]
围观李安:大师是如何炼成的?
李安曾6度入围奥斯卡,是唯一一位获得奥斯卡最佳导演奖的华人导演。追溯他的人生轨迹,不难发现,成就李安的并不仅仅在于6年的漫长等待、命运的垂青和机缘,更多的是他天赋的才华、执著的坚守和对人性的关怀。
成名之前:待业6年的“家庭煮夫”
从纽约大学毕业之后,李安在美国度过了长达6年的待业生活。6年中,李安只是在家中写剧本(同时包办所有家务),偶尔亲戚朋友资助一点外快,主要就是靠身为药物研究员的妻子在外工作,养家糊口。曾有一次,李安觉得过意不去,偷偷学电脑准备找工作,可没多久这件事就被林惠嘉发现了,大骂:“学电脑的人那么多,又不差你李安一个!” [详细]
李安与太太
成名之后:勇于尝试各种风格
进入90年代,李安终于等来了生命中电影的曙光,得以施展拳脚。他相继拍出了父亲三部曲、《理智与情感》、《冰风暴》和《与魔鬼共骑》等著名电影。2000年,李安的一部《卧虎藏龙》红遍大江南北,甚至一路杀入欧洲影坛,并在很难打入的美国市场也赢得一亿多美元的票房,是华语电影绝对空前的骄人成绩。2006年,李安导演的《断背山》获奥斯卡最佳导演奖,他也成为首位获得最佳导演奖的华人导演。
纵观李安执导的多部电影,他不仅在东方与西方的世界中游刃有余,而且勇于尝试各种不同风格的电影,从《饮食男女》到《断背山》,从《色·戒》到《神奇绿巨人》,他用一部又一部经典不断挑战自己。 [详细]
不是人人都可以成为李安
自从少年派上映并大获成功以来,不少意见都认为中国电影人应向李安看齐,甚至有媒体提出这样的反思:中国一直缺乏李安这样的世界级导演,不是由于审查严格,而是由于电影人们太浮躁、过于追求商业利益。然而,“复制李安”这样的想法,不仅不切实际,而且也不必要。
李安的成功难以复制
虽然李安是地道的中国人,但是他这次荣获奥斯卡最佳导演奖的《少年派的奇幻漂流》和上次的《断背山》一样,都是他在好莱坞拍的片子,用的是纯粹的好莱坞模式,和中国电影关系不大。倒是他执导的《卧虎藏龙》,的确融入了很多中国元素,那次他荣获奥斯卡最佳外语片奖,是货真价实的中国电影获得了国际大奖,但那已经十几年前的事了。李安就是一个中国导演在好莱坞成功的个案,整个中国电影发展无法复制他的成功。所以,即使李安获奖了,奥斯卡再热闹,跟中国电影关系也不大。 [详细]
《断背山》剧照
李安的成功离不开台湾的大力扶持
李安在发表获奖感言时,特意提到了台湾和台中市。的确,《少年派》的成功离不开台湾的帮助。整部影片中,有70%的内容是在台湾取景,获得了台湾的大力支持。为拍摄该片,剧组在台湾台中的水湳机场打造了全世界最大的全自动波浪装置水槽,这个100英尺乘以200英尺的造浪水槽能模拟各种海上环境,包括平静无波的海面和波涛汹涌的海上风暴。
将24个国家的世界级优秀的电影人聚齐在家乡台湾拍摄,李安导演非常骄傲,他表示台湾充满各种可能性,包括各种替身演员、场景在台湾都能找到:“回台湾排拍片很感动,台湾给我很大支持,我要什么就给我什么,没有台湾,就拍不成!” [详细]
对一名拍摄商业电影的导演来说,获得这样的大力支持是难以想像的。而对国内的电影人来说,政府能少一点限制、少一点审查就很不错了,至于支持,更是有点天方夜谭。 [详细]
复制李安 有必要吗?
李安的成就固然令全体华人骄傲,但这并不意味着,所有导演都必须成为李安的复制品。
李安的成功离不开其付出的汗水,同时也要看到,李安还是一个很有天赋的导演;正如爱迪生所说,99%的汗水固然重要,但更重要的还是1%的灵感。李安的才华,在世界范围内都属翘楚,光从这一点来说,复制李安便显得没有太大意义。更何况,电影是讲究投入与产出的商业行为,有多少投资方和电影市场能承受4年等待和投入1亿美金的风险?
一个成熟的电影市场,不仅需要李安这样的大导演、少年派这样的经典作品,更离不开无数默默无闻的小导演,以及各种算不上经典但也能给人们带来欢乐的“爆米花”式电影。一昧向大师的头衔看齐、不断反思“如何才能制造更多大师”,恰好是当前社会的浮躁表现。